前言

当无人机的螺旋桨划破天际，我们终于得以挣脱地面视角的束缚，将山川湖海的壮阔、城市楼宇的肌理、乡村田野的诗意纳入取景框。然而，很多摄影爱好者发现，无人机带回的原始素材往往难以还原现场的震撼——灰蒙蒙的画面缺乏通透感、杂乱的色彩丢失了视觉重心、晃动的视频片段更是无法直接呈现飞行的流畅之美。这正是后期制作的意义所在：它不是对真实的篡改，而是对创作意图的精准落地，是让航拍作品“活”起来的关键一步。

本书是讲解无人机航拍用户后期修图与视频剪辑等技巧的教程。在内容编排上，本书遵循由浅入深、循序渐进的原则。第1~2章从影调与色彩的基础理论出发，详解“三大面五大调”“色不过三”等核心法则，帮助读者建立专业的视觉判断标准——无论是照片的通透度提升，还是主色调确定，都能找到科学的调整依据。第3~5章聚焦航拍照片后期的核心场景：自然风光的层次强化、城市建筑的色彩校正、全景拼接与HDR合成的技术要点，让不同题材的照片都能展现最佳质感。第6~7章梳理帧频、分辨率、剪辑流程等核心常识，为新手扫清认知障碍。第8~11章分别以剪映专业版、Premiere、达芬奇为工具，展开从素材筛选、剪辑调色到特效添加、渲染输出的实战教学，无论你是偏好简易操作的入门用户，还是追求专业效果的进阶玩家，都能找到适合自己的解决方案。最后一章聚焦航点飞行视频这一特色题材，解锁无人机视频创作的更多可能性。

值得一提的是，本书注重“理论与实践的结合”。每个技术点都配有针对性的实战案例，避免抽象讲解；同时对比不同软件的操作逻辑与优势，帮助读者根据项目需求选择最优工具——用剪映快速完成短视频制作，用Premiere处理复杂多轨道剪辑，用达芬奇实现电影级调色，让技术真正服务于创作。

无论你是刚接触无人机的新手，还是有一定基础的航拍爱好者，本书都将成为你突破后期瓶颈、提升作品质感的实用指南。希望通过本书的学习，你能真正掌控后期创作的主动权，让那些从天空中捕捉到的精彩瞬间，成为经得起细细品味的视觉佳作。

最后，感谢为本书提供巨大支持的静言老师，也感谢即将翻开这本书的你！由于技术发展日新月异，本书虽经反复打磨，仍可能存在疏漏与待完善之处，欢迎广大读者提出宝贵意见。

编者
2025年9月