〇

聪明的尼采却告诉我们，

聪明的尼采却告诉我们，

要爱命运——

就是说，爱上帝扔下来的每一个骰子——或茄子。

我们之中有谁能把上帝的茄子变成自己的骰子，

创造每一个骰子——

“认出”每一个骰子的旨意？

凝望，是深入别人，更是献出自己。

你的眼神，就是你的思绪，就是你的品味，

你的丰富或者贫乏，你的坚毅或者懒惰。

如果不这样命名呢？

人们能够在画面上看到夕阳，看到安定，看到淳朴，

看到生命和生活的兴旺吗？

奇怪的是，一旦命名，你就被命名遮蔽了，

简直无法再用静谧、午后这样的字眼来描述这幅画。

命名一旦给予，就进入画面，成为画的一部分。

〇

凡是深奥的东西都爱面具，

最深奥的东西甚至对画面和比喻都怀有一种憎恨。

难道对立不才是真正的伪装，

以掩盖一个神的羞耻心吗？

爱一个真正的深奥者，可能是我们担当不起的。

关于爱，尼采有过这样的提醒：

“不要依附于他人，即使这个人是你最爱之人

——每个人都是一所监狱，也是隐匿之处。”

即使在一般意义上，这种提醒也不为过。

时间已经过去了一百多年，

看到紧挨着的墓，

和紧挨着的死去的日子，

不禁在心里轻轻呼唤：提奥，亲爱的提奥！

他们几乎死在同一时刻！

时间只相隔六个月！

〇

推开墓园矮墙边的小门走出去，

就能看到麦田和树：

一望无际的麦地，以及在大树掩映中的咖啡色房子。

我们遥望，企图看到他曾经看到的。

我站在麦地里拍照，

等到麦子熟透的时候，那金黄的时刻，

就会仿佛站在他的画中。

石砌的围栏里，一块方石头，

上面立着一个粗硕的十字架，

没有墓志铭，没有名字和生卒，

没有一个字。

将来，过多少年，如果有了凹凸的痕迹，

也只是浪的作为，风的作为。

墓地紧邻大海，站在岛上看，

那座墓的背景是一望无际的蓝色，

真是孤独又壮丽。

石头，是那种清寒肃穆的白，

刻雕的白，直接的白，

或者与其说是沉痛的白

不如说是日常的白，不朽的白。

据说那是离天堂最近的地方，

是犹太人最神圣的墓地。

…………

这凛然的群墓，

它们是集合起来的期盼弥赛亚的意志，

已经与每一个石棺的主人无关。

〇

苏格拉底一边揉着解缚了的腿，

一边开始跟朋友们谈起了关于“快乐”的话题，

谈起了诗和智慧……谈起了死……

“看见”过死，

你才能领会到苏格拉底之死的美，

看见死，才能“看见”灵魂，信靠一种美好人生的说法，

才可能过一种值得过的，有省察的自觉人生。

老柏树们阒然无声

是风在动，偶尔，柔弱的枝桠也跟着风

人睁大眼睛，屏住呼吸盯着他

他还是看你或不看你，随你怎么想

树叶和枝桠有时飘扬得像是他的舞姿

他不倨傲，只守自己的岿然

有时撕裂牺牲得像他的苦难

他也不诉说

〇

无论你离他多远还是多近他都一样坦然

坦然得，就像我无论怎样去想你

〇

窑前有一块空场，

现在满是丛生的绿野草和红荆棘，

窑的周围和脑畔（窑顶）上都有枣树，

枣树虽已落尽了叶子，却还有几颗红枣挂在上面，

地上有不少落枣的残骸，

枣树的枯枝尖利，

衬在无云的蓝天上，分外醒目，

发散的枝桠，朝四处支棱，

也像坚硬舞姿的定格。

走过一轮四季，看雨转晴过，听风鸣雷闪，

看够他的绰约和悲惨，

以至于，竟要一轮又一轮，

直到遇见刀痕的遗迹，断枝的卓绝，

以及长成了的挺拔和粗壮。

直到那时，我才会认出他，认识他，爱上他。

“写作吧。”

“为谁写作？”

“为那已死去的，为那你曾经爱过的。”“他们会读我的书吗？”

“不会！” wy1qvuVsqR534wbcOjwwrlzo+8m45Dr7RZsvaqLYC548t5WnhoDqoAl+MuyBuTf/