从师名家

我分到阿列希尼柯夫院长的工作室以后，他对我很好。另外还有一个老师叫乌加洛夫，他后来是苏联美协主席，也很能干，不过是个“酒鬼”，我跟他的关系不是非常融洽。其他老师，还有科拉廖夫、梅尔尼科夫等。其中，阿列希尼柯夫和梅尔尼科夫给了我最好的教育，就是他们启发了我。这种启发，不是说长短高低比例，也不是说冷暖关系，而是那种艺术的味道、风格的味道，使我能够感悟到西方油画的奥妙之处，真正地感受到油画的魅力所在。

阿列希尼柯夫是非常老实、忠厚的一个人，有一点点结巴，但他的修养很好。他一个星期来工作室两次，一次是周三，一次是周五，看看我们的画，进行指导。他不是教你常识，因为解剖对不对、色彩对不对、关系对不对，这是低年级老师的主要任务，到高年级后，这些问题就不是主要问题了，而是需要更多的艺术层面上的辅导。所以，他主要教艺术上应该怎么处理，一张画应该怎么处理，哪个部分应该怎么画。

我每次看到他的画，就受到感动。他的造型比较严谨，颜色比较单纯，不像印象派，是比较灰的颜色，但是灰里面有一种微妙的变化。他的绘画比较细腻，而且很美，这种美，不是很粗犷、很有力的那种美，而是一种充满诗意的，一种很有文人气的、很有修养的美，相当于我们的文人画。尤其是他的用笔，就跟国画里面的用笔一样，每一笔都是经过慎重思考的。这在油画界是比较少的，因为油画很好修改，可以随便画上去，但他不是这样，他会非常认真地对待每个线条。虽然他的画很写实，但是很有“写”的意味，每个地方都是经过深思熟虑的。他主要画肖像画，画得非常好，偶尔也画历史画，画得也非常好，构图能力很强。他有一幅作品叫《列宁在彼得堡大学应考》，画的是很多老教授评审列宁的答辩，很少见到这样的题材，他用写意的方式描绘了教授们对列宁很满意的情感，远看很完整，近看笔触很流畅、很美。而我从他那里学到最多的东西，就是油画里“写”的意味。

工作室的素描老师叫科拉廖夫，他的素描非常好，讲究构图，讲究结构。这方面是我们以前在国内学的时候没有很好注意到的，我们以前学的是法国素描，找明暗交界线，对结构方面的理解不是很透彻。在苏联，像科拉廖夫这样的素描教学，给我们帮助还是很大的。所以，在他指导下的素描，就比较结实，画站立的人，就能画出站得很稳的形体，所有的结构没什么大毛病，有毛病的话，他马上会指出来。

另一位给我重要帮助的老师是梅尔尼科夫。他对中国学生非常友好，戴一副眼镜，脸方方的，很神气，个子不算高，但很魁梧。我留苏的时候，他经常叫我们去他家里包饺子，他很喜欢吃饺子，但自己不会包。我们同学组织起来，到他家里包饺子，他最开心了。他很喜欢中国。1957年，他到过北京、武汉、杭州，在武汉画了很多长江的画，他觉得中国文化太优秀了，觉得中国画非常有意思，特别是齐白石的画。所以他经常跟我讲，我虽然在苏联学习，但应该好好学习中国自己的东西。20世纪90年代，他还来浙江美术学院搞过短训班，我给他当翻译。他很严格地要求我们，这个不对，那个不对，都直截了当地指出。但是，他对浙江美院学生很满意，觉得这是一个非常好的学校。他在俄罗斯讲课时，也经常提到中国，特别是提到我。他认为中国学生都很用功、很聪明，还经常把我作为一个榜样，讲给他的学生听。他的很多学生也到我们这儿，说明他对中国印象非常好，感情也比较深。

20世纪50年代，梅尔尼科夫还是阿列希尼柯夫的助手，因为梅尔尼科夫擅长画大型壁画，壁画需要很强的建造能力，后来梅尔尼科夫有了自己的工作室，就是一个壁画工作室。我觉得梅尔尼科夫的构图能力非常强。此外，在油画色彩方面，他比阿列希尼柯夫运用得更好，很多地方都值得我去学习、挖掘。梅尔尼科夫是苏维埃政权成立以后第二代、第三代画家，当时正是他的创作高峰时期。他创作了《在和平的田野上》《觉醒》等震撼人心的作品。《在和平的田野上》创作于1950年，表现很多年轻男性上战场后，后方留下来的妇女在田野上愉快地劳动的景象，通过这样的场景，从一个侧面表现了那个时代人们的精神面貌。1956年创作的《觉醒》，描写的是阿拉伯人、黑人族群的觉醒，他们起来革命，争取解放，争取自由。这张画在世界青年联欢节中得奖，引起轰动，还到中国展出过。因为这两张画，梅尔尼科夫“飞黄腾达”，当时在列宾美院是一个很受瞩目、很有作为的艺术家。我当时向梅尔尼科夫学习，在学习过程中，很多创作理念，我觉得受他的影响比较大。

与同龄人相比，梅尔尼科夫是非常能干、出众的一个人。在旁人看来，他有几分傲气，不是很谦虚，走路的时候，很挺，一般不看人。但正是因为他的能力出众，所以，当列宾美院老一辈艺术家大多去世以后，他就成为学院中威望最高的老师了。不论老师，还是学生，只要他一说话，那别人就没话说了，因为他的才能盖过其他人。可以说，现在的列宾美术学院，百分之八十以上的老师都是梅尔尼科夫的学生，都是从他的工作室出来的。

梅尔尼科夫有一件比较好的作品，就是提倡和平的《西班牙三连画》。这是根据他在西班牙看到的景象，通过画面展示西班牙历史上的战争，以及斗牛的血腥。他这张画得了奖。后来他获得“人民艺术家”称号，就跟这张画有很大关系。他还有一张画《告别》也比较著名，反映第二次世界大战期间一个老太太送别即将上战场的儿子，老太太的那种情感，既对儿子依依不舍，又对儿子抱着希望，希望儿子为祖国、为捍卫和平而去战斗，这种矛盾的心情在老太太和她的儿子身上表达得非常深刻，很感人的一张画。所以，他是很能干的，既能画叙事性的绘画，又能画装饰性的绘画。而且，他还非常勤奋，每天吃完晚饭后，他一定要在案头上画画，画那种A4纸大小的画，每天画一张，相当于自己练习，把他每天思考的东西画下来。这些画虽不是非常完整的作品，但有审美价值，画完就竖放在他的书架上，架子上都放满了，有很多本。他会把这些画作为礼物送给朋友、学生，我这里就有好多张，他送给我的，上面写了我的名字。

梅尔尼科夫的作品比较多，目前主要收藏在特列恰科夫国家画廊 和俄罗斯博物馆，还有就是地方上的一些小博物馆。后来我们国家的艺术市场繁荣了，大概在20世纪末，作品比较多、比较便宜的时候，我还推荐一些国内企业家买梅尔尼科夫的画，收藏了很多他的作品。 gf/bEO0mhTnGzY4vdJ/c4VwAXIFjJkz+00txePRY+tZQPJmCNu/yWHsTVzPIXv+X