第六节
摄影师的综合素质

一位好的摄影师，应具备的条件非常多。从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。不急躁，不浮躁地慢慢拍，慢慢积累下去，总会有好作品不断出现的。耐心和恒心是最难得的，在如今比器材、比颜色、比锐度、比一切能比的摄影怪圈里，还能保持一颗淡然面对，拍我之想拍的心尤其难能可贵。我个人坚持认为摄影师孤独的享受，也是孤独的艺术，耐得住寂寞地拍下去、走下去，总会越来越好的。

一、自信

自信心是实现自我价值的坚定信念之一。优秀摄影师的风格反映在外表，而优雅则来自内在，自信是一种认识和态度，没有被摄者会让不自信的摄影师来拍摄，不自信也难以与被摄者达到默契和极佳的配合。如果摄影师连自己都不相信自己，别人又怎么能相信自己呢。不成功的摄影师其自我认识低，因而易受外界影响，经常被被摄者牵着鼻子走，这样，你的拍摄几乎是失败的。尤其是在被摄者的消极影响之下，失败的摄影师可能会产生高度的焦虑感，从而自暴自弃，怨天尤人，表现不佳，这就是自我激励不足所导致。优秀摄影师能够积极地自我认识与修正，排除不利因素，让自己的信心像接力棒一样传递给每一位被摄者。

在摄影创作中，保持信心是非常重要的，尤其是人像摄影，宁可自负也不要自卑，否则你很难获得满意的照片，找不到画面的精彩，留不住瞬间的美好，相比自负和自卑，当然自信是最佳状态。如果过分受大环境影响，不断迎合大众口味，可能失去的是我们摄影本来的初衷：“拍我们想拍的，用我们特有的表达方式去表达一个我们想表达的世界。”要知道，你的视角就是你的视角，你的思考就是你的思考，你的作品应该是你读过的书、看过的电影、听过的音乐，还有爱过的人……当然，不是每个人都想做摄影师的，大部分人学摄影可能只是为了更好地记录生活或者给自己的业余生活找个陶冶情操的兴趣爱好……

二、多看、多读、多做、多思、多趣

多看，也是多观察的意思，细心观察周边的生活，把生活中的感知和想要表达的理念，通过自己的能力，用图像的形式表达出来。多观察，更多的是用摄影的视觉去观察，平时我们肉眼所见与照相机所见是有所不同的，多视觉观察，比如我们用笨鸟先飞的方式围绕着某个女孩360度拍摄一圈，你才会发现她最美的一面；当我们靠近某个拍摄对象以超广角的夸张视觉呈现于画面，其视觉冲击力是非常强大的；当我们俯下身去，或者索性趴在地上拍摄，其视觉立刻会发生翻天覆地的变化……在对光影的观察中，就是要在拍摄前于心目中就能形成一幅最终的影像图片，此光影在成像后会是什么效果，彼光影在成像后会不会形成剪影的形式等，达到了这一步，距离成功就很近了。

多读，除了摄影专业的书，还需要读大量的其他艺术领域的书，摄影毕竟是综合艺术类，其他艺术类的书籍，甚至非艺术类的书籍的大量阅读，对摄影的综合影响力都是不容轻视的。而摄影领域中，很多摄影师很少去阅读世界摄影史、中国摄影史、摄影思想史，还有摄影理论性的论文。这些书籍和论文在你摄影的运用和创作时，或许突然就能让你迸发出意想不到的创意与想法。几乎所有摄影爱好者都看过摄影教程，教程的第一条往往也是教导你需要多看好的摄影作品，不管是杂志、网页，还是所有和美学相关的艺术展览。摄影和设计、艺术类一样，需要有审美能力、开阔的视野和人文知识修养，这是决定作品底蕴的东西。当有了一定的审美基础，即使是最普通的手机拍照，拍出来的画面同样能美感十足，耐人寻味。有审美基础的摄影人，在构图、色彩、用光、内容取舍方面更能做到信手拈来。

多做，摄影终究是要落到实际的操作中，大量的拍摄练习与实践，是提高摄影水平的一个非常重要的环节，哪怕你缺少写作的能力、思考的能力，通过不断的勤学苦练，你也能成为一名优秀的摄影匠人。一名优秀的摄影师用作品说话，除了最基础的技术层面的东西之外，还要看他是否具有组织影像表达的能力，当相机在你手里能快速、清晰地表达出你的意图的时候，你就可以进入更深层次的练习了。

多思，不要盲从。摄影教科书、摄影大师都不是没有瑕疵的，并且在不同的环境下，是可能有出入的，这又要和第二点“多做”结合起来。书本上说的，自己可以去多实践，例如曾经很多关于拍摄月亮和雪景的技术描述，在不同的书本上都是有出入的，尤其在各种讲述如何拍摄月亮的文章中，出入还很大，甚至彼此间都自相矛盾。因此，这就需要你结合自身的风格，结合自己的审美，进行筛选，而不是呆板的复制粘贴。我们要真诚地实践、安心地学习、辩证地欣赏，不要沉浸于器材优劣的无休止的讨论中，有这些闲工夫，不如多看看书，多一次出门拍摄的机会，多思考自己有什么样的优势。器材的运用肯定重要，昂贵的器材当然比入门级的器材好得多，入门级与高端专业级器材是不可能相提并论的，但是我们应该把更多的时间放在自己力所能及购买的器材的使用与摄影技法的灵活运用以及学习上。成天讨论摄影硬件，那是摄影器材销售员应该做好的事。而我们应当用更多时间去揣摩优秀摄影师对作品的用光和表达。这需要扎实的积累和创造，形成自己的风格，技术在这个时候已经成为想法实现的保障了。

兴趣是最好的老师，若能让兴趣一直处在保鲜的状态，那么你总有机会创作出优秀的摄影作品。不少年轻摄影爱好者进入摄影专业后，在这个行业做得灰心丧气，甚至对摄影失去了兴趣，这是最不好的结果。先做好摄影工匠，再争做摄影大师，这需要天赋与努力。做好摄影工匠的阶段，对于器材有条件当然选用好的，经济条件不充足的情况下，就更需要体现出摄影工匠的本领，利用现有的照相机、普通的摄影灯具等，让拍摄出的作品给人以唯美深刻的印象。摄影师的价值，来自他能够利用自身的经验和技术去执行自己的想法，表达出近乎完美的作品。