第一讲
先秦诗
——《诗经》

我们从文学史的上古时期开始讲起，先来探讨先秦时期的诗歌。

这就要追溯到原始社会了。当时的社会连文字都没有，但这并不妨碍人们唱歌。比如，在共同搬运木头时，为了齐心协力，人们会齐声喊出类似“杭育杭育”的劳动号子。这种来自民间的歌唱形式，可以被视为诗歌的起源之一。从某种意义上说，第一个喊出“杭育杭育”的人，也可以被视为一位早期诗人。

当时的原始人在干活时，会通过唱歌来展现他们的生活状态。时至今日，仍流传着一首反映原始社会打猎活动的歌谣——《弹歌》。

断竹，续竹，飞土，逐肉。

《弹歌》仅有八字，却生动地描绘了原始人打猎的全过程：砍下竹子，将竹子连接起来制成弓，射出泥制的弹丸，击中野兽，进而获取肉类。

这首歌谣的有趣之处在于：一方面，它是由人们自行编写并传唱的，其创作者可能是猎人；另一方面，它的结构为每句两个字，共四句。这种简短有力的节奏形式，可能是《诗经》等早期诗歌四字句式的起源之一。

又比如，有一首非常古老的歌谣《伊耆氏蜡（zhà）辞》：

土反其宅，水归其壑。昆虫毋作，草木归其泽。

伊耆氏是一个古老的部落，其部落成员每年年末都会举办隆重的祭祀仪式，这些仪式被称为“蜡”。故而，“蜡辞”特指人们在祭神时所吟唱的歌谣。这些话语的含义是：

土地啊，请回归你原本的位置；洪水，请退回到溪流与江河中；昆虫啊，请不要现身，不要来捣乱；野草树木啊，请返回森林与沼泽中，不要在农田里疯长。

这些全是对大自然的命令，既古朴又庄严。

吟唱这首歌谣的应是部落首领或巫师。在吟唱的过程中，他们通常会伴随着舞蹈。因此，这首歌谣不仅承载着祭神的功能，还彰显了仪式的庄重性。这些部落首领或巫师，实际上代表了早期的文化人或文人阶层。

从商代至周代，原始部落逐渐演变为众多小国。这些国家需要国君来引领。国君不仅负责国家的治理，还必须主持祭神、祭祖等仪式。祭神的歌谣得以持续传承。直至清代，皇帝仍设立专门的官署来负责演奏祭神曲。

除了民歌和涉及祭祀、政治的内容，当时的文人还创作了一些抒情的诗歌。大约在东周时期，流传于各地的诗歌被汇集起来，编纂成书，简称为《诗》。

相传，《诗》原本收录了数千首诗歌，经过孔子的严格筛选和整理后，精选出305首。这些诗歌被编纂成集，称为《诗经》，亦称“诗三百”。这部作品是中国历史上最早的诗歌总集。其中，最早的诗歌可追溯至西周初年（约公元前11世纪），而最晚的则到春秋中叶（约公元前6世纪），跨越了五六百年的时光。

《诗经》分为三个部分：风、雅、颂。“风”是第一个部分，指的是各地的民歌。据说，古代存在一种采风制度，由专职官员前往各地采集民歌。这些民歌被带回后，呈递给周天子，并由掌管音乐的官员进行修订加工，再演奏给天子欣赏。天子通过这种方式考察各地的风俗民情：若某地的民歌充斥着百姓的不满，可能表明当地治理得不好；若某地的民歌流露出勇猛好战的精神，则可能意味着当地居民喜欢打仗。

《诗经》共收录了当时15个不同地区的民歌。这些民歌在风格上各有特色，如《郑风》中爱情主题的比例较高，而《秦风》则呈现出一派尚武精神。

“雅”是第二个部分，多是由士大夫创作的诗歌。在春秋时期，社会结构发生了显著变化：一部分上层贵族的地位开始下降，而一些平民的地位则有所提升。这种变化促成了一个新兴阶层——“士”的崛起。一些文学修养颇高的士，创作出大量的优秀诗歌。

“雅”分为“小雅”与“大雅”。一般来说，“小雅”偏重于表达个人情感；而“大雅”则更多地聚焦于历史和政治议题，其视角也更为宏大。

“颂”是第三个部分，是用于宗庙祭祀的诗歌。它既可单独吟唱，也可与舞蹈相结合进行表演。

从《诗经》的三个部分中，我们可以发现其内容涵盖了底层与上层、民间与朝廷、平民百姓与社会精英等多个层面。这表明，自古以来，诗歌作为一种艺术形式，是属于整个社会的，而非仅限于少数文人。正因如此，诗歌才始终充满生机与活力。

《诗经》的创作手法也值得一提，即“赋、比、兴”。那么，什么是“赋”呢？“赋”是平铺直叙。以《采薇》为例，“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”。这几句诗简洁而直接地描述了时间的流逝和个人心境的变化，正是“赋”的典型表现。

再看唐代诗人李绅的《悯农》：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”这首诗的前两句描绘了农民的辛勤劳动，后两句则阐述了深刻的道理。由于诗的核心主题是“悯农”，诗人直白而有力地抒发了对农民的同情，并未使用复杂的比喻或象征手法，而是专注于陈述事实和传达道理。

什么是“比”呢？“比”是比喻，借物喻意。《诗经》中有一篇名为《硕鼠》的作品，其中“硕鼠硕鼠，无食我黍”一句，将那些剥削百姓的贵族比作贪得无厌的大老鼠。这正是“比”的手法。

许多后世诗人也掌握了这一创作技巧。比如，唐代诗人贺知章在《咏柳》中写道：“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”这也是“比”，即将催生柳叶的春风比作剪刀。

什么是“兴”呢？兴是托物起兴。当你想要传达一种情感或阐述一个观点时，可以借助其他事物作为引子。例如，《关雎》中的“关关雎鸠，在河之洲”，原本描写的是青年男女之间的爱情，但开篇先谈到河洲上的雎鸠（一种小鸟），以此为后文的爱情做铺垫。这就是“以雎鸠起兴”。

这种手法成了人们的惯用写作方式。比如，小学课本中收录了一篇题为《给老师的一封信》的课文，其中写道：“亲爱的方老师：窗外的栀子花又盛开了，一年一度的毕业季到来了。”

“窗外的栀子花又盛开了”，这句话恰如其分地起到了“兴”的作用。你是否可以直接告诉老师“老师好，我要毕业了”？虽然这并非不可，但可能会显得有些突兀和生硬。有了这样一句话，节奏变得更为舒缓，能够更平和地表达个人情感。

总之，我们应当认识到，许多现今写作中常用的手法，其根源都可追溯至《诗经》。同时，在学习古代文学的过程中，单纯记忆孤立的知识点效果有限，只有将这些知识点串联起来，才能真正发挥它们的价值。 PzhwoyH0aGLZ0VUJpNtD6cXCqX4LSgKsK1ZtUtDi0+GJywSMGTuAVODrIkMDNMbF