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（短片）
弗朗索瓦·特吕弗：“拍摄孩子们我就自在得很……”图为达尼埃尔·里柯与迪米特里·莫雷迪（淘气鬼）偷看伯纳黛特（伯纳黛特·拉冯饰）骑行在尼姆的街道和加尔水道桥的公路上。
一部对电影的无知无畏同时也是发现之作
儒弗的姐姐太漂亮了。漂亮得让我们无法忍受。她总是穿着飘逸的裙子骑车，而且肯定不穿衬裙。
伯纳黛特对我们意味着迷人的发现，发现如此之多的模糊梦境与隐蔽想象。她是我们的觉醒，她为我们开启了光彩夺目的感官享乐之泉。
您的短片《淘气鬼》的画面配有文学性非常强的旁白。您是否认为从这第一部影片开始，您的电影艺术已经成型？
旁白其实不是我写的，是莫里斯·庞斯（Maurice Pons）写的。电影由短篇小说《淘气鬼》改编，选自《贞洁集》（Virginales）
。我要为这个文本负责，即使今天我觉得它太造作。自己过去做的事情总得认账……什么都不懂的时候，我们会尝试许多事情，边试边看。这部电影中，有令人惬意的自行车前行镜头。能拍成这样，我们就知道一切顺利：这是电影与运输工具之间的奇妙谐和。只要某物在画面上前进——无论是汽车、火车还是自行车——我们就知道它的推进将参与电影的整体推进。问题在于，我们不能一个半小时只拍自行车。总得在某一刻开始讲故事，所谓“制作场景”（faire des scènes）。对我来说，《淘气鬼》是一部对电影的无知无畏同时也是发现之作。因为这个原因，所以我今天并不太想再看这部片子……
怎样才能学会拍电影？您是怎样学会拍电影的？
要什么都尝试一下，我想，然后，要去想想为什么结果很糟糕。我们会在这时候想：本应该做这，做那。本应该后退一点，继续拍某个人。本应该在室内拍，而不是去室外。本应该夜里拍，而不是白天拍……通过不断自我批评，锤炼出一种助您前行的规则。但是当时，在拍《淘气鬼》的时候，我的规则还未锻造出来，什么都没有。
在《淘气鬼》的拍摄过程中，特吕弗列出待拍的衔接短镜头与不满意、需要重拍的场景。
您正是靠“什么都尝试一下”取得了《四百击》的成功，这是您的第一部长片，它获得了商业成功……
《淘气鬼》的经验肯定对《四百击》是有帮助的。《淘气鬼》片长二十五分钟，叙述尼姆的五个孩子纠缠一对情侣的故事。因此，我一会儿拍恋人场景，一会儿拍五个孩子的场景。有时，二者在一个场景里。比如拍孩子们骚扰情侣，他们出现在同一个画面。很快，我意识到拍摄情侣使我厌烦，但是，拍摄孩子们我就自在得很。我同样意识到孩子的行为本身几乎就构成一个主题，这个主题实在比现在的主题更好。《淘气鬼》的经验鼓励我将《四百击》的剧情集中到主要的孩子安托万·杜瓦内尔和他的伙伴勒内身上，并且决定让成年人处于次要位置。在我看来，《四百击》里没有任何革命性的东西，只是与过去的法国电影相比，它有一种新意。过去的那些影片——除了让·维果（Jean Vigo）的《操行零分》（Zéro de conduite）——重点总是集中在一个明星身上：《不系项圈的野狗》（Chiens perdus sans collier）
中让·伽班（Jean Gabin）与少年犯，《强盗大佬》（Le Grand Chef）
中费南代尔（Fernandel）与被绑架的孩子，等等。所有这些影片中，占据首要位置的不是孩子，而是成年人。
1957年8月，在尼姆的竞技场拍摄《淘气鬼》。弗朗索瓦·特吕弗：“我不想被人旁观。竞技场很大，里面没有一个闲人。”从左至右：埃米尔·卡萨诺瓦，简称卡萨，记者；弗朗索瓦·特吕弗（摄影机后立者）；罗贝尔·拉什奈（戴帽者）；阿兰·让内尔（推摄影机者）；伯纳黛特·拉冯与热拉尔·布兰（饰情侣）。
而且《淘气鬼》里孩子们一边哼着“不系野狗的项圈……”一边撕掉让·德拉努瓦《不系项圈的野狗》的海报，您为什么和让·德拉努瓦过不去？！
我不太清楚……这挺幼稚，新手经常这样！他那部影片有很多地方让我看不惯，我还在《艺术·演出》里写过一篇非常负面的影评
。文章发表之后，我收到许多读者来信：一些人捍卫我，另一些人抨击我。我对那部电影的主题特别敏感，因为我自己也在少年犯管教所待过……
《淘气鬼》里还有一点，后来一直伴随着您：使用画外音、旁白的需要……
这是尤其和雅克·里维特（Jacques Rivette）
一起，我们秉持的一些理论在银幕上的展示。我们批评当时法国电影对《红与黑》（Le Rouge et le Noir）、《肉体的恶魔》（Le Diable au corps）或者《上帝需要人类》（Dieu a besoin des hommes）
之类的经典文学著作、小说的改编从来不使用旁白。而且今天，电视在改编福楼拜或司汤达作品时也经常这样
。“尤其不要旁白，电视观众会厌烦！”但事实上，尤其在电视上，旁白有点像作者直接对观众说的话。有一个偏见，现在依然存在，认为去除一部文学作品的所有文风、最终转化为某种戏剧——含括六十个、九十个或者一百二十个场景，比起让表演场景与旁白场景交替出现，会是一种更能吸引观众的媒质。我不知道雅克·里维特现在是怎样想的，但是，就我而言，三十年来，在这个问题上我从未改变观点。如果要对一个文学文本进行电影改编——或许原创一个剧本会来得更简单、更勇敢——我倾向于在影片中点明自己喜欢这一文本的原因。如果相关文字卓雅不凡，例如要合格地改编《肉体的恶魔》的话，我认为应该在某些时刻听见这些文字，拉迪盖的文字蕴含着非凡的诗意意象，无法译成对话。我们在1950年代有一些喜欢的改编作品，它们实际上成为我们的范本——科克多（Cocteau）和梅尔维尔（Melville）改编的《可怕的孩子》（Les Enfants terribles），布列松（Bresson）改编的《乡村神甫日记》（Journal d’un curé de campagne），而与此对立的是被改编成戏剧的小说，像奥朗什（Aurenche）和博斯特（Bost）的电影……
1957年9月初，在尼姆教士会街与司法官邸街拐角处拍摄《淘气鬼》（这一场景在剪辑时被删去）。
从左至右：伯纳黛特·拉冯（左二）与热拉尔·布兰（左三）。中间，三个“淘气鬼”小姑娘，让-路易·马里热（屈膝者），让·马里热（摄影机后下蹲者），其后为阿兰·让内尔，弗朗索瓦·特吕弗（靠墙者），以及围观的尼姆路人。
这应该就是我从《淘气鬼》开始便使用旁白的原因。但是，必须理解这一切也与制作经费有关。我们有一位来自蒙彼利埃的摄影师
，他向我们出借器材、摄影机，而我们之所以选择这个故事，是因为它完全发生在室外。《淘气鬼》中没有室内场景，故事发生在灿烂的阳光之下，胶片是唯一的开销。重点放在了视觉元素上：一座网球场，奔跑的孩子，一个骑自行车的女孩。我想对于这部在十来天里拍完
的二十五分钟的电影来说，我们的力量基本都投在了这三个要素上。
当时的方案是将这个故事纳入一部更大的电影，它将包括五个儿童故事。而且我印象里有几个故事不是已经写完就是有了梗概。但是，《淘气鬼》的拍摄给我上了一课，使我改变方向，我选择了让它作为故事短片单独成片。
依然有一个室内场景发生在电影院里……
是的，当时应该是找了一些照明装置来拍这一场景。在这一段里，银幕上突然出现一些调度痕迹很浓的镜头，来自另一种电影，雅克·里维特的第一部短片《棋差一招》（Le Coup du berger）里的镜头。我觉得有一种强烈对比，一方面是我那些画面的无序，然后突然，雅克·里维特的那种井然有序，一切都各就各位……
但是我才注意到，在刚才看《淘气鬼》的片段的时候，女主角名为伯纳黛特·儒弗……而在我的最新一部电影
里，一个关键人物叫儒弗夫人
。我之前给这个人物起名时完全没有意识到竟是出自这里……