下载掌阅APP，畅读海量书库
立即打开
由于许多人对艺术的想法仍停留在：看画就要看得“懂”，画图就要画得“像”的层面，从而认为艺术治疗从一幅画就可以看出一个人的问题所在。因此，每当我在各种场合谈艺术治疗时，都不得不先从“艺术到底是什么？”开始说起。
去美国学习艺术治疗之前，我曾在启智机构和少年监狱教美术，那些特殊的孩子让我这个学院派出身的老师深深受到启发。当时我亲眼看见画画之后产生的奇迹：原本不说话的孩子变得愿意开口，孤独症的孩子有了反应，固执的孩子变得柔软，叛逆的“非行”少年
开始积极合作……我发现他们所展现出来的创造力比一般人丰富，其作品中释放出来的情感也特别强烈！
他们的改变是怎么发生的呢？当时的我并不知道。我只记得那些学生投入创作时，脸上有一种放松、专注与忘我的表情，那种纯真的美令我感动！当时的我坚信：“行为有对错，但情绪没有对错。”因此以一种更开放与接纳的态度，鼓励学生在创作时充分表现个人的情绪和感觉，让他们在艺术的领域里，暂时放下外面世界里的竞争、比较与批判，完全享受艺术的纯净、创作的自由与个人的独特。奇妙的事情就这样发生了！
当年的我曾思考：“艺术”是否隐藏着某种东西，可以带给人改变的力量？尤其当一个人在使用语言、文字的能力有障碍，或行为受到限制时，艺术创作是否会带来一种特别的力量？艺术所提供的“自由”，是否在此时特别有意义？
这样的好奇，让我很自然地走上艺术治疗这条路。