下载掌阅APP，畅读海量书库
立即打开
甫墓志》篆盖
从先秦到秦汉，篆书经历了发轫、发展再到衰落的过程。作为汉字五大书体中唯一的“原生态”，早年的篆书有一个与其他书体都不同的特点——留下姓名的书法家极少。被后世津津乐道的，一度只有秦朝的李斯一人。直到唐朝，李阳冰一举打破了这种窘迫。
唐·李阳冰为《颜氏家庙碑》书写的篆额
释文：颜氏家庙之碑
李阳冰，字少温，谯郡（今安徽省亳州市）人，一说合州（今重庆市合川区）人，祖籍赵郡平棘县（今河北省石家庄市赵县）。他生活在盛唐与中唐交替之际，历经玄宗、肃宗、代宗、德宗四朝，在德宗时任秘书少监，因而人称“李监”，据说还是李白的亲戚。李阳冰的篆书闻名当时，独步大唐，因而与李斯齐名，被称为“二李”。
李阳冰生前的篆书作品，有墨迹也有碑刻，他甚至还亲自订正过《说文解字》。只可惜，这些墨迹在唐朝以后就很罕见了。北宋末年，爱好书画文玩的宋徽宗也只收集到李阳冰的《孝德训》《新驿记》《千文》三件墨宝；北宋之后，这弥足珍贵的三件墨宝也销声匿迹了。
因而，我们今天能看到的李阳冰作品就只有碑志了。惋惜之余，人们对这些碑志也更多了几分敬意。其实，篆书之所以能在唐代复振，一个重要原因就是唐人对碑志的重视。
正式介绍李阳冰的篆书之前，我们先简单了解一下唐朝的碑志篆书。
碑志文字通常分为两种。一种是标题类的，包括前面我们曾接触过的碑额，也就是碑的头顶的部位；还包括墓志盖，也就是墓志的盖子。唐朝人沿袭了前人的做法，用篆书来题写、镌刻碑额和墓志盖，称其为“篆额”和“篆盖”。这种篆书的尺寸都比较大，字径约有15厘米。一般来说，阳刻（雕刻的文字凸起来）的篆额和篆盖浑厚大气，透露着一股盛唐气象；而阴刻（雕刻的文字凹进去）的篆额和篆盖则通常显得精炼有劲。
另一种碑志文字，就是碑文。唐朝以前，很少有人用篆书写碑文，像东汉《袁安碑》和《袁敞碑》那样通篇用篆的碑志其实并不是主流。不过从中唐开始，用篆书写碑文的书家渐渐多起来，这些碑文自然要小于作为标题的篆额或篆盖，却远远大于用楷书写成的碑文。
唐写本《说文·木部》残卷（局部）
唐篆主要有两种形式。一种上承传统篆书，尤其是李斯秦小篆一脉，就是前面说过的“玉箸篆”或“玉筯篆”，笔画圆劲，不出笔锋；章法有度，结构匀称，看起来就像玉做的筷子。唐文宗的宰相舒元舆在《玉箸篆志》中，将它正式命名为“玉箸篆”。我们稍后要重点介绍的李阳冰，走的就是玉箸篆的路子。
另一种形式，我们也见过了，它继承自东汉的汉缪篆，在唐代称为“悬针篆”或“垂针篆”。悬针篆讲究结体上密下疏，纵向的笔画下垂至末端要出笔锋。最典型的悬针篆书法作品当属唐写本《说文·木部》残卷。和东汉的汉缪篆相比，悬针篆的笔画更细长，笔势更弯曲，字形更加舒展灵动，别有一番情趣。
在大体了解唐篆的风格以后，现在终于迎来了我们的主角——李阳冰。
李阳冰的篆书承自李斯的玉箸篆笔法，笔画圆润浑厚，坚实有力；线条平正遒劲，横平竖直。这些笔画都是以圆起笔，以圆收笔，起收之间，没有明显的顿挫痕迹。
不过，李阳冰的篆书并不僵化，笔画平直的同时，在劲力中蕴含着婉转，这特别表现在他对曲笔的处理上。比如《崔祐甫墓志》篆盖中的“唐”“公”“墓”等字，曲笔中显出委婉。这些曲笔往往成对出现，有的是弧线相对（称为“内抱”），有的是弧线相背（称为“外抱”）。当然，也有单独出现的曲笔，像《颜氏家庙碑》篆额中“氏”字的最后一笔，李阳冰就刻意拉长弧线；弧线中间的小回环，恰到好处地包裹着左侧的弯钩曲笔。而在《崔祐甫墓志》篆盖中的“有”字，则采用了更加疏放的包围结构，自左上起笔的“手”一直贯通到右下，包围了左下侧的“月”，与其曲笔交相呼应。
较之秦小篆，李阳冰的曲笔弧形之势更为明显，有时甚至干脆把方折的笔画改成弧形的曲笔。比如秦篆中的“口”“曰”一类包围结构，都趋向于平直；而《颜氏家庙碑》篆额“碑”字中的“口”，及《崔祐甫墓志》篆盖“国”字中的“囗”、“铭”字中的“口”，李阳冰一律写作曲笔。这样的改造，使得这些线条的弹性与张力更强，也使整篇文字都灵动起来，更加流畅爽利。
唐·李阳冰书写的《崔祐甫墓志》篆盖
释文：有唐相国赠太傅崔公墓志铭
总而言之，在曲笔弧线的加持下，李阳冰的篆书在将毛笔圆润通婉的风格融入秦篆的同时，又比秦篆更加精瘦爽利。这种圆润精瘦交融的风格，使李阳冰的篆书笔画精细却不靡弱，反而提升了篆书的“精气神”。
具体在书写笔画时，李阳冰秉持秦篆古法，行笔不偏不倚，笔头锋端在笔画线条运行中始终保持在中间位置上。这就要求在行笔时，笔杆要始终保持垂直。这种用笔在书法中被称为“中锋”，能够使线条更加浑厚饱满，充满立体感。不过，李阳冰的中锋用笔更加纯粹，哪怕是写到曲笔，仍然保持着中正。所以，书家们皆将李阳冰的笔法视为中锋用笔的极致。这种做到极致难度很高，也正因如此，李阳冰的篆书被赋予了更强的感染力和生命力。
李阳冰篆书的结体，特别讲求“守正循检”，通俗地说，就是“守规矩”。与一般的书法家不同，李阳冰还是一位文字学家，对篆书汉字的源流有着相当深刻的考究与认知。如果说，其他在书法上自由发挥的书家类似于创作小说的文学家；那么李阳冰在篆书书法上的坚持，更像是一位考古学家或历史学家。
李阳冰恪守秦篆的规整，讲求汉字的稳定工整，既不追求飘逸，也不追求过大的变异。具体来说，这种规整可以用两个词来形容——密处不犯，疏处不离。
密处不犯，针对的是笔画多的字，说的是这些字的笔画虽然很密，但安排得很匀称。如《颜氏家庙碑》篆额中的“庙”字，《崔祐甫墓志》篆盖中的“国”“赠”“傅”“墓”等字。
疏处不离则正相反，针对的是笔画少的字，是指这些字笔画虽然稀疏，但结字时不能令其松散。《崔祐甫墓志》中的“太”字算是一个代表，更极端的一个当属《颜氏家庙碑》中的“之”字。
由于笔画疏密的均匀，李阳冰篆字的重心居于文字之中，这就大大加强了文字的稳定性。
当然，一位优秀的书法家，绝不会拘泥于一种刻板的形式，把通篇文字搞成死气沉沉的复制品。就像对曲笔的变通一样，李阳冰也会根据文字的具体情况，对结体做出变通。
前面提到过的《颜氏家庙碑》篆额中的“氏”字，那最后一笔悠长的弧线，不仅打破了线条的拘谨，而且进一步形成上密下疏的结构，两相结合，令“氏”字显得更加舒展，整个篆额也显得更为宽博。这种宽博与颜真卿用楷书撰写的《颜氏家庙碑》正文之风格是一致的。又如《崔祐甫墓志》篆盖中的“公”字，上开下合，“赠”字左低右高，都是在密处不犯、疏处不离的大原则下，根据文字自身特征做出的一些变通。
总的来说，以《颜氏家庙碑》篆额和《崔祐甫墓志》篆盖为代表的李阳冰篆书书法，在规整之余不失变通带来的舒朗，在承续秦篆端谨的风格之际，又有着一股从容的灵动劲儿，不禁让人想起先秦时代的各种篆书体势也曾经唯美动人。
李阳冰的篆书师法李斯，对他而言，最佳的临摹对象莫过于以《峄山刻石》为代表的秦小镌刻石。可惜的是，当时已有部分刻石遭到毁坏。如在唐代最著名的《峄山刻石》原碑，就毁于野火，李阳冰自然无缘得见。他所研习的秦篆，很可能是原碑的拓本。
今天能够见到的李阳冰篆书碑志，大体有五六十种，大多是后人翻刻的复制品，有些还粗制滥造，早已失去李阳冰书法的神韵。目前比较可信真迹，基本都是李阳冰中晚年的作品，包括《颜氏家庙碑》篆额“颜氏家庙之碑”六字、《崔祐甫墓志》篆盖“有唐相国赠太傅崔公墓志铭”十二字、《李玄靖碑》的署名“李阳冰篆额”五字、河南滑县的《滑台新驿记》、福建福州的摩崖大字《般若（bō rě）台铭》等。此外，陕西西安的《三坟记碑》《拪（qiān）先茔（yíng）记》，以及湖北鄂州的《怡亭铭》，也在一定程度上保留了李阳冰的篆法精髓。
宋徽宗时期的《宣和书谱》评价说，李阳冰的篆书“虫蚀鸟迹语其形，风行雨集语其势，太阿龙泉语其利，嵩高华岳语其峻”“唐三百年，以篆称者，唯公独步”。
前面提到的那位为李斯一脉篆书取名“玉箸篆”的舒元舆，在《玉箸篆志》中也盛赞李阳冰，“独能隔千年而与秦斯相见”“其格峻，其力猛，其功大，光于秦斯有倍矣”，就是说李阳冰的篆书书法高妙，仿佛他能穿越时空，与李斯相见，甚至认为他对篆书书法的贡献比李斯还要大。自舒元舆起，人们便将李阳冰与李斯相提并论，渐渐将二人合称为“二李”。
唐·李阳冰书写的《李玄靖碑》署名
释文：李阳冰篆额
后来，由南唐入宋的徐铉虽对李阳冰的学问多有质疑，但这位醉心篆书却未成大功的书家仍对李阳冰的篆书书法赞不绝口，说其“篆迹殊绝，独冠古今”。
就连李阳冰自己提起篆书书法也颇为自负，说“斯翁之后，直至小生，曹喜、蔡邕不足也”，意思是，李斯之后，在篆书书法上取得大成就的，得到李斯真传的，就只有我李阳冰一人！