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食指、中指、无名指和小指的关节名称从指尖开始分别为小关节、中关节和掌根关节；大拇指只有两个关节，分别为小关节和掌根关节（如图7所示）。
图7 部位名称图
古筝的基础演奏方法有夹弹与提弹之分。在本书中，将首先介绍提弹法，随后再将夹弹法逐步加入。
保持正确的弹奏手型，要注意以下几点：
（1）手型呈半握拳状。先将双手握拳，大指放在外侧，然后用掌根关节及中关节慢慢将手指打开呈半握拳状。此时手心像是握了一个软的圆球一样，各手指自然弯曲，每个关节都是凸起的。
（2）在半握拳的状态下，手掌撑开，手指小关节略微向掌心弯曲收起。
（3）食指、中指、无名指的指尖指向下方，大指指尖指向食指指尖，此时虎口呈大写字母C的形状（左手为正C，右手为反C）。
手型图如图8、图9所示。
图8 侧面手型图
图9 演奏示范图
古筝的音色丰富多样，弹奏出的音色与弹琴时的触弦点息息相关。了解这一点，可以使我们在演奏乐曲时合理、有层次地对音色进行细致的控制。学习初期可大致用内（左）、外（右）来分辨弹奏触弦点。随着琴码的走向，触弦点的位置也是会灵活移动的。通常向低音区弹奏时，触弦点向内移动；向高音区弹奏时，触弦点向外移动。
当乐曲需要明净、略亮薄的音色时，我们可在“外”（距离前岳山3厘米）处弹奏。如需要圆润、柔和、略坚厚的音色时，我们可在“内”（距离前岳山5厘米）处弹奏。如需空旷、缥缈、悠远的音色时，可以在琴码与弦的中间段弹奏。
触弦点的深浅同样对音色有着重要的影响，基本的触弦点是假指甲尖端至胶布的1/3~1/2处，这样弹奏出的音色饱满、坚实、有颗粒性。如弹奏低音区需要厚重、有共鸣的音色时，则需假指甲触弦点略微深一点，使假指甲与琴弦的接触面积增加，使之更好用力。
除此之外，触弦发力的快慢和力度大小也是发出不同音色的关键。这需要同学们根据乐曲的特点，合理安排运用，加强练习，并在演奏中灵活、恰当地使用。
托指，是运用大拇指弯曲向身体以外方向（食指指尖方向）弹奏的一种技法。
（1）指法符号
（2）指法要领
①保持半握拳的手型，手腕放平，手臂自然打开与身体有一定的距离。
②大拇指弹奏时，小关节和掌根关节都要微微凸起，切记不要凹进去。
③大拇指的触弦位置距离前岳山3厘米左右，弹奏时要用假指甲尖触弦，切记不要让琴弦触到胶布。
④弹奏时运用大拇指假指甲平面触弦，不要用假指甲侧边触弦，避免产生杂音。
⑤大拇指弹奏时，其余手指仍要保持半握拳状。因大拇指的运指方向与其余三个手指不同，所以要特别注意触弦时手型要摆放自然，不要因为大拇指需要作平面触弦的弹奏动作而影响整个手型。
⑥在练习右手时，左手可放在琴码左侧的相应琴弦上保持半握拳手型。
（3）练习要点
①换弦弹奏时，应保持手型不变，整体移动，不要仅仅移动手指。小臂与手背不能上下跳动，要注意保持平稳。
②弹奏高音区琴弦时，触弦位置在距离前岳山3厘米左右的地方，随着音高依次走低，弹奏的位置也要随着琴码的位置逐渐向左移动。
抹指，是运用食指自然弯曲地向身体方向弹奏的一种技法。
（1）指法符号
（2）指法要领
①保持半握拳的手型，手腕放平，肘关节自然撑开，大臂内侧与身体右侧有一定的距离。
②弹奏时，小关节、中关节、掌根关节都要微微凸起，切记不要凹进去。
③食指的触弦位置距离前岳山3厘米左右，弹奏时要用假指甲尖触弦，切记不要让琴弦触到胶布。
④弹奏时运用食指假指甲正面触弦，且略微向左倾斜，使琴弦与假指甲有一个30°左右的夹角。切记不要使假指甲与琴弦呈平行状，也不要用侧边触弦，避免产生杂音。
⑤食指弹奏时，其余手指仍要保持半握拳状。
⑥在练习右手时，左手可放在琴码左侧的相应琴弦上保持半握拳手型。
（3）练习要点
换弦弹奏时，应保持手型不变，整体移动，不要仅仅移动手指。小臂与手背不能上下跳动，要注意保持平稳。
勾指，是运用中指自然弯曲地向身体方向弹奏的一种技法。
（1）指法符号
（2）指法要领
①保持半握拳的手型，手腕放平，肘关节自然撑开，大臂内侧与身体右侧有一定的距离。
②弹奏时，小关节、中关节、掌根关节都要微微凸起，切记不要凹进去。
③中指的触弦位置距离前岳山3厘米左右，弹奏时要用假指甲尖触弦，切记不要让琴弦触到胶布。
④弹奏时运用中指假指甲正面触弦，且略微向左倾斜，使琴弦与假指甲有一个30°左右的夹角。切记不要使假指甲与琴弦呈平行状，也不要用侧边触弦，避免产生杂音。
⑤弹奏时中指要与琴弦基本保持垂直，手背与筝弦面平行，其余手指仍保持半握拳状。
⑥在练习右手时，左手可放在琴码左侧的相应琴弦上保持半握拳手型。
（3）练习要点
①换弦弹奏时，应保持手型不变，整体移动，不要仅仅移动手指。小臂与手背不能上下跳动，要注意保持平稳。
②弹奏高音区琴弦时，触弦位置在距离前岳山3厘米左右的地方，随着音高依次走低，弹奏的位置也要随着琴码的位置逐渐向左移动。
③因古筝的面板有一定的弧度，所以在用中指弹奏低音区时，手腕可以略微隆起，以便力度集中在指尖，但要切记手臂不可抬高。
打指，是运用无名指自然弯曲地向身体方向弹奏的一种技法。
（1）指法符号
（2）指法要领
①保持半握拳的手型，手腕放平，肘关节自然撑开，大臂内侧与身体右侧有一定的距离。
②弹奏时，小关节、中关节、掌根关节都要微微凸起，切记不要凹进去。
③打指的触弦位置距离前岳山3厘米左右，弹奏时要用假指甲尖触弦，切记不要让琴弦触到胶布。
④弹奏时用假指甲正面触弦，且略微向左倾斜，使琴弦与假指甲有一个30°左右的夹角。切记不要使假指甲与琴弦呈平行状，也不要用侧边触弦，避免产生杂音。
⑤无名指弹奏时，其余手指仍需保持半握拳状。
⑥在练习右手时，左手可放在琴码左侧的相应琴弦上保持半握拳手型。
（3）练习要点
①换弦弹奏时，应保持手型不变，整体移动，不要仅仅移动手指。小臂与手背不能上下跳动，要注意保持平稳。
②弹奏高音区琴弦时，触弦位置在距离前岳山3厘米左右的地方，随着音高依次走低，弹奏的位置也要随着琴码的位置逐渐向左移动。
③因无名指在平时生活中较少使用，与其余手指相比有些不够灵活，所以要多加练习，可用旁边的小指帮忙，一起用力，但注意不要让手指僵硬。
大拇指与食指的交替弹奏，在民间俗称“小勾搭”，这是传统古筝最基本、最重要的弹奏技法之一。
（1）指法要领
①食指与大拇指交替弹奏时，要注意将虎口撑开，食指与大拇指间保持距离，不要相互碰到。
②一般情况下，食指的触弦点略靠右，大拇指的触弦点略靠左。
③注意手腕要平稳，手指要独立弹奏，手腕不能随着手指转动。
（2）练习要点
①换弦时要保持正确的手型，手臂与手指要共同移位换弦。
②注意将手背放平，弹奏时要保持平稳。
③在演奏长音时，手腕与手臂可以根据呼吸做起落，使之放松，余音延长。
大拇指与中指交替弹奏，在民间俗称“大勾搭”，也是传统古筝最基本的弹奏指法之一。
（1）指法要领
①保持半握拳状的手型，手腕放平，手臂自然下垂，肘关节自然撑开，大臂内侧与身体右侧保持一定的距离。
②弹奏时，小关节、中关节、掌根关节都要微微凸起，切记不要凹进去。
③假指甲触弦位置距离前岳山3厘米左右，弹奏时要用假指甲尖触弦，切记不要让琴弦触到胶布。
④大拇指和中指弹奏时，其余手指仍需保持自然弯曲的半握拳状。
⑤在练习右手时，左手可放在琴码左侧的相应琴弦上保持半握拳手型。
（2）练习要点
①这是右手最长手指与最短手指的配合，弹奏时应注意两指的触弦点不要一高一低，弹奏出的音量要平衡，不要一重一轻。
②勾与托配合弹奏的通常是八度位置音，在练习中要感受并习惯大拇指与中指的固定距离（八度弦位距离），这样能够将弦距掌握得更加精准。
③换弦弹奏时，应保持手型不变，整体移动，不要仅仅移动手指。小臂与手背不能上下跳动，要注意保持平稳。
“勾、抹、托”的组合是传统古筝演奏技法中重要的弹奏手法，尤其是“勾托抹托”的组合形式，也被称为“快四点”。所谓“四点”是指每拍有四个时值相等的音。
（1）指法要领
①弹奏时要注意保持半握拳的手型，各手指的运指动作是较独立的，正在弹奏的手指动作不要影响其他不弹奏的手指。
②手腕放平，手臂自然打开与身体有一定的距离。
③每个手指用力要均匀，弹奏的音量要平衡。
④在练习右手时，左手可放在琴码左侧的相应琴弦上保持半握拳手型。
（2）练习要点
①换弦弹奏时，应保持手型不变，整体移动，不要仅仅移动手指。小臂与手背不能上下跳动，要注意保持平稳。
②弹奏时，双手之间要留有一拳左右的距离，以保证音色统一。
③手指在触弦弹奏前，不要提前放在琴弦上准备，以免两只手互相妨碍，出现杂音。
④小乐曲要注意左右手的音量平衡，左手弹弦音量要适度，不要超过右手的旋律。
大拇指和食指弹奏的和音在传统古筝指法中也称作“小撮”，小撮是指在相距二度、三度、四度或五度的两根琴弦上用食指“抹”和大拇指“托”同时弹奏的指法。弹奏“小撮”基本上用的是提弹法。
（1）指法符号
（2）指法要领
①演奏时要保持自然弯曲半握拳的手型，用大拇指、食指的小关节向掌心方向同时快速发力弹弦，弹完后迅速离开，其他手指保持放松状态。
②注意大拇指与食指要在两根琴弦上同时拨弦，触弦时小关节弯曲，指尖力度集中。
③虎口撑开，呈大写字母“C”状，不弹奏的其他手指自然弯曲。
（3）练习要点
①大拇指与食指必须同时拨弦，和音要一齐发声，使用的力度也要统一，大拇指和食指音量要平衡。
②弹奏时要注意小关节弯曲，由于食指与大拇指指尖距离较近，所以拨弦时，虎口要撑开，使食指与大拇指保持安全距离，避免碰撞。
③不弹奏的其他手指要自然弯曲，以免碰弦发出杂音。
④小撮揉弦时，左手只揉大拇指“托”弹奏的琴弦，注意要将时值揉满。
八度和音在传统古筝指法中也称作“大撮”。大撮是指在相距八度的两根琴弦上，用中指“勾”和大拇指“托”同时弹奏的指法，这种指法可分别用提弹法和夹弹法进行演奏。
（1）指法符号
（2）指法要领
①夹弹法：弹奏时右手要扎桩，大拇指、中指的小关节不弯曲，向下压，两根手指同时朝古筝面板方向弹奏，弹完弦后不要向上提，自然搭到下一根弦上。
②提弹法：保持自然弯曲半握拳的手型，弹奏时右手不必扎桩，大拇指、中指的小关节向掌心方向同时快速发力弹弦，弹完后迅速离开，其他手指保持自然弯曲状态。这种弹奏法更适合弹奏快速音乐。
（3）练习要点
①提弹法与夹弹法是两种截然不同的弹奏方法，刚开始练习时，不要两种方法混用，手指动作一定要准确。
②无论是提弹法还是夹弹法，弹奏时，大拇指与中指都必须同时拨弦，八度和音要一齐发声，使用的力度也要统一，大拇指和中指音量要平衡。
③不拨弦的其他手指保持自然弯曲，以免碰弦发出杂音。
④大撮揉弦时，左手只揉右手大拇指“托”弹奏的弦，中指“勾”弹奏的弦不揉，揉弦时要尽可能地将时值揉满。
同指连弹分为大拇指连弹、食指连弹、中指连弹，其中前两种最为常用。
（1）指法符号
中指连弹
大拇指连弹
食指连弹
（2）指法要领
①大拇指连弹：也叫“连托”，演奏时以夹弹法为基础，大拇指伸直压住假指甲，运用手臂的推动向古筝面板方向顺序拨弦，在弹完一根弦后自然搭到下一根弦上，不要抬手，直到每组的最后一个音时，再将手指弯曲向上提弹。无名指和小指可以扎桩，起到稳定的作用。
②食指、中指连弹：也叫“连抹”“连勾”，演奏这两种指法时手指各关节保持平直，不要凹陷，用拨弦手指压住假指甲，运用手臂的拉动向古筝面板方向顺序拨弦，在弹完一根弦后自然搭到下一根弦上，不要抬手，直到每组的最后一个音时，再将手指弯曲向上提弹。
（3）练习要点
①注意连弹节奏的准确性，不要越弹越快。
②同指连弹的每个音用力要控制均匀，音量统一。
③注意连续压弦与提弹指法的转换要精准，不要碰到其他琴弦。
大拇指“托”“劈”是古筝演奏中较重要的指法之一。“劈”是用大拇指往掌心外方向拨弦的一种指法，与“托”的方向正好相反。“劈”“托”指法常常配合使用，适用于同音连弹且速度较快的音型。
（1）指法符号
（2）指法要领
大拇指托劈组合指法的演奏方法有多种，这里主要先学习两种：一种是托劈提弹法，一种是托劈夹弹法。
①托劈提弹法是用大拇指小关节弹奏。“托”时小关节凸起，向掌心方向拨弦；“劈”时直接向后上方挑起。中指、无名指可轻轻扎桩。这种弹奏方法较轻巧、灵活，但力度略显不足。
②托劈夹弹法是用大拇指大关节弹奏。“托”时大拇指伸直压向古筝面板方向，向下弹奏，弹完后手指自然地搭到下一根弦上；“劈”时大拇指仍然伸直，直接向后上方挑起。中指、无名指可轻轻扎桩。这种弹奏方法的力量会大一些，声音坚实。
（3）练习要点
①“托”“劈”的节奏要稳定，不要越弹越快，要弹得有弹性。
②注意“托”“劈”弹奏时的力度统一，“劈”相对于“托”不好使劲，所以要加强练习。
双手“点奏”有很多不同的指法组合，但这些组合方式都是以双手食指“点奏”为基础的。我们首先学习双手食指“点奏”的弹奏，在随后的课程中会将其余组合方式的弹奏方法逐步加入。
左右手抹指的交替弹奏，也叫作双手食指“点奏”。
（1）指法符号
（2）指法要领
①演奏时双手保持半握拳的手型，手腕放平，肘关节自然撑开且一定要放松，以便换弦时前后进退移动自如。
②弹奏时，小关节、中关节、掌根关节都要微微凸起，切记不要凹进去。
③双手点奏时，通常先右手后左手。为了保证音色的统一，左右手间的距离不要太远，大约一个拳头的距离即可。
④双手食指弹奏时，注意指尖要有力、快速地向手心内收缩，音点要有颗粒性，尽量避免杂音，其余手指仍保持半握拳状。
⑤注意左右手的音量要平衡。在一只手弹奏的同时，另一只手积极做好准备，以保证乐曲的连贯性。
（3）练习要点
①一般情况下，双手食指“点奏”的速度较快，所以弹奏动作不宜过大，弹奏时小臂切不可上下跳动，这样会影响弹奏的速度。
②弹奏时指尖的力度要饱满，动作要精准，这样才能使弹奏出的音色清晰、坚实、明亮。
（1）指法要领
①弹奏时，通常先右手后左手。为了保证音色的统一，左右手间的距离不要太远，大约一个拳头的距离即可。
②右手中指弹奏时，要注意做到拨弦准确，指尖有力。右手“勾”指与双手“抹”指时指尖要快速向手心内收缩，音点要有颗粒性，尽量避免杂音，其余手指仍保持半握拳状。
③肩膀和手臂不要僵硬，肘关节要放松，以便换弦时前后进退自如。
④注意左右手的音量要平衡。在一只手弹奏的同时，另一只手积极做好准备，以保证乐曲的连贯性。
（2）练习要点
①因中指比其余手指长，所以弹奏时假指甲容易入弦过深，造成弹奏不流畅。注意，假指甲的入弦要适当，不可过于深入。
②手指触弦动作不宜过大，弹奏时指尖的力度要饱满，动作要精准，这样才能使弹奏出的音色清晰、坚实、明亮。
（1）4、7按音指法要领
①古筝常用的定弦为1、2、3、5、6，即五声音阶，4、7两个音需要通过左手按弦达到音高。
②左手按音基本手型为半握拳状，食指、中指、无名指自然弯曲，指尖（肉指）放在要按的琴弦上。虎口撑开，拇指指肚冲着食指方向。
③4音是在弹奏3音的基础上外加左手按弦发出的。左手在3音弦琴码的左边提前按好4的音高，右手弹奏3音的琴弦，即可奏出4音。
④7音是在弹奏6音的基础上外加左手按弦发出的。左手在6音弦琴码的左边提前按好7的音高，右手弹奏6音的琴弦，即可奏出7音。
⑤弹奏时要注意4和7的按弦力度不同。因为3-4是小二度，而6-7是大二度，所以前者用力较小，后者用力较大。
⑥在音符的时值内，左手按弦的音高要保持稳定，手不要上下动，那样会影响音高。
（2）左手大指按弦指法要领
当两个相邻的音都需要按弦时，可使用左手大指按弦，其指法标记通常是在音的上方标注“大”字表示。例如4音结束紧接着是7音，7音可用左手大指按，大指通常按两个音中相对较高的那一个音。
左手大指按弦时，虎口打开，大指伸直，用指肚按弦。用力按弦时，大臂不要抬起。
（3）练习要点
①左手按弦时，小关节、中关节尽量不要凹进去。
②左手按弦后要保持稳定，不要上下晃动，那样会使音高颤动。
③在练习中，不要一味地记忆按弦的力度与手感，而是应该主动地用耳朵去听音准。因为琴弦的软硬是会变化的，不同的琴，琴弦的软硬度也不一样，如果使用一样的按音力度一定是不准的。
④左手大指完成按弦后，重心要迅速移到食指、中指、无名指上。
左手颤音是需与右手配合弹奏的指法，可使右手弹奏出来的声音有动人的音波，起到美化音色和延长余音的效果。
（1）指法符号
（2）指法要领
①演奏左手颤音时注意食指、中指、无名指自然弯曲，小关节、中关节、掌根关节都要微微凸起，不要凹进去；手指之间微微靠拢，将指尖（肉指）放到琴弦上；虎口撑开，大指不要放到琴弦上；左手指尖放在离筝码15厘米左右的位置上。
②颤音时，利用手臂、手肘及手腕的自然重量使放在琴弦上的食指、中指、无名指上下轻轻颤动，颤动速度要均匀。
③在右手拨弦后左手开始颤弦，因为左手按弦与右手拨弦同时进行会改变音高。
（3）练习要点
①左手颤音，不要仅仅靠手指的力量去按弦，也要用手臂帮忙，利用手臂下垂的重量，通过放松的手肘和手腕协调地将力量传送到指尖，均匀地按压琴弦。
②弹奏时，注意压弦的幅度与力度不要过大。如果过大，就会改变音高；但也不要过小，那样就没有颤音的音响效果了。
③注意颤音的时值一定要颤满，要根据节奏的长度安排颤音的时间。
上滑音是中国民族乐器中极具特色的音响效果之一。
（1）指法符号
（2）指法要领
①弹奏上滑音时左手手型要保持半握拳状，食指、中指、无名指自然弯曲并拢，指尖垂直于筝码左侧琴弦，距离琴码约15厘米。小指自然贴住无名指，大指大关节凸起，虎口微撑开。
②弹奏时要“先弹后按”，右手先将音弹出之后左手再按滑琴弦，使余音音高达到由低向高的效果。
③左手手腕相对放松，手臂自然下落，按弦用力时大臂不要抬起。
④上滑音滑到哪个音高是有规律的，通常是按照五声音阶的上行排列（1、2、3、5、6）进行滑按，例如
。由于“1”音的上行级进音是“2”音，所以“1”音的上滑音要滑按到“2”音，依此类推。此外需特别注意“3”音和“6”音的上滑音音准，因为其他音都是用左手按出大二度音高即可，而这两个音的上滑音要按出小三度音高，所以相比其他音要增加按弦力度。
⑤上滑音在右手弹弦后什么时候往下按滑呢？这是有节奏的，通常在后半拍向下按弦，例如
是指前半拍时值是右手弹的原音“1”，后半拍时值是左手按滑琴弦产生的上滑音“2”。
⑥按弦后，左手不要马上松开，注意保持足时值。
（3）练习要点
①在不同的琴弦上按上滑音所需的力量是不同的，在练习时要注意培养和练习靠听力识别音高的能力。只有能够判断音准高低，才能配合左手按滑弦的力度将音按准。
②上滑音的时值要按足，到右手弹奏下一个音时左手才可以放开，过早放开弦会使音准产生变化，呈现类似下滑音的效果，是不正确的。
下滑音是中国民族乐器中极具特色的音响效果之一。
（1）指法符号
（2）指法要领
①弹奏下滑音时左手手型要保持半握拳状，食指、中指、无名指自然弯曲并拢，指尖垂直于筝码左侧琴弦，距离琴码约15厘米。小指自然贴住无名指，大指大关节凸起，虎口微撑开。
②弹奏时要“先按后弹”，左手先将音按压到所需音高，然后右手再弹相应琴弦，之后左手逐渐按滑到原音，使余音音高达到由高向低的效果。
③左手手腕相对放松，手臂自然下落，按弦用力时大臂不要抬起。
④下滑音按到哪个音高是有规律的，通常是按照五声音阶的下行排列（6、5、3、2、1）进行滑按，例如
。
⑤下滑音“
”效果等同于“
”。前面的“2”音不仅仅是用右手弹出来的，左手还要同时向下按弦，依此类推。此外需特别注意“3”音和“6”音的下滑音音准，因为其他音都是用左手按出大二度音高即可，而这两个音的下滑音要提前按出小三度音高，所以相比其他音要增加按弦力度。
（3）练习要点
①下滑音和上滑音的滑动方向是相反的，要注意区分。
②在不同的琴弦上按下滑音所需的力量是不同的，在练习时要注意培养和练习靠听力识别音高的能力，只有能够判断音准高低，才能配合左手按滑弦的力度将音按准。
③下滑音的滑奏时值也要弹足。
④两只手不要同时进行，注意先后顺序。
左手在琴码左侧按动琴弦，会产生不同的音高。按音即是在右手拨弦的同时，左手按弦发出古筝琴弦本身没有的音高，其符号标记在实际音高的上方，圆圈中的数字表示需要按的弦。按滑音则是按音和滑音的结合。
（1）指法符号
按音符号
按滑音符号
（2）按音指法要点
①左手按弦手型与上下滑音相同。
②左手放在琴码左侧弦上往下按，就会得到高于原弦的音高。左手往下按得越深，产生的音高就会越高。
③要注意区分按音与下滑音，这两种技法同为先将左手音高按好，右手再拨弦。但按音是稳定的，左手不能移动，要注意保持音高；而下滑音是以滑为主，在右手拨弦后左手要逐渐放松琴弦形成滑音。
（3）按滑音指法要点
按滑音的种类较多，先介绍两种常用类型：
①先按后上滑音，例如
。在弹奏时，左手先按准4音，右手拨弦后，左手再做上滑音，向上滑至5音音高。
②先按后下滑音，例如
。在弹奏时，左手先按准5音，右手拨弦后，左手再做下滑音，向下滑至4音音高。
（4）练习要点
由于每根弦的软硬度不同，所以左手按弦处离琴码的距离也要随之调整，通常为15厘米左右。
（1）指法符号
揉弦符号
回滑音符号
（2）揉弦指法要领
①左手食指、中指、无名指自然弯曲并拢，用指尖指肚部分放在琴码左侧约15厘米处，做上下起伏按压琴弦的动作，犹如将上、下滑音结合在一起，使其音高在二度或小三度范围内上下滑动数次，最后还原到原音音高。
②揉弦时，不能仅仅靠手指力量按压琴弦，需要运用大臂、小臂、手腕一体协调配合。
③左手按弦手指要保持弯曲状态起到支撑作用，关节不能凹陷。要利用手臂下垂的重力，通过手腕的协调作用将力量传递到手指尖，然后按压琴弦。
（3）回滑音指法要领
回滑音的奏法与揉弦相似，所不同为揉弦是多次上下滑动，而回滑音仅有一次，如
的弹奏效果为
或
。
（4）练习要点
当大撮、小撮需要揉弦或回滑音时，左手只按滑右手大拇指弹奏的那根弦。
双托是一种同度和音的弹奏方法。
（1）指法符号
（2）指法要领
①右手大拇指同时“托”两根相邻的琴弦，运用手腕力量向身体外方向迅速“托”出。
②右手同时托响两根弦后，左手将音高较低的那根弦按至与较高的一根弦相同音高，犹如做上滑音一般，使两根弦成为同度音。例如
是先用右手同时托奏出1、2两个音，然后左手再将1音上滑至2音音高。
③双托还有另一种演奏方法，是左手先按弦，右手后弹双弦，例如
。
（3）练习要点
①虎口撑开，呈C状。
②大拇指自然弯曲，触弦时小关节不要凹进去。
③其他手指也要保持自然弯曲，注意手型。
双劈是一种同度和音的弹奏方法。
（1）指法符号
（2）指法要领
①双劈和劈的弹奏方法与方向相同。
②右手大拇指同时“劈”两根相邻的琴弦，运用手腕力量向身体方向迅速“劈”出。
③右手先同时劈响两根弦后，左手再将音高较低的那根弦按至与较高的一根弦相同音高，使两根弦成为同度音。
小贴士：大拇指义甲要用胶带绑好，捆绑过松会导致义甲在弹奏当中晃动，不利于指尖用力。
八度双托是指在双托的基础上再加上一个低八度的同音。
（1）指法符号
（2）指法要领
①八度双托是在“大撮”的基础上，大拇指同时“双托”弹出。
②右手先弹奏后，左手将中间的音迅速向上滑按至右手大拇指相对较高的音高上，使大拇指“双托”出的两个音音高相同。例如
是先用右手弹奏三个音后，左手再将1音上滑至2的音高。
③八度双托弹奏时，右手大拇指不能仅靠小关节发力，掌根关节和腕关节也要协调配合向“前上”方弹奏，这样才能有力地将两个音同时弹出。
（3）练习要点
①大拇指与中指要同时弹奏。
②弹奏中要能清楚地听到左手的滑音。
双抹与双勾都是弹奏同度和音的奏法。
（1）指法符号
双抹符号
双勾符号
（2）双抹指法要领
①右手保持好半握拳的手型，在腕关节的带动下，用食指将两根相邻的弦同时“抹”指弹响。
②右手先同时拨响两根弦，左手再将音高较低的那根弦上滑按至与较高的那根弦相同音高。例如
是先用右手食指同时拨响1、2两个音后，左手再将1音上滑至2音音高。
（3）双勾指法要领
在腕关节的带动下，用中指将两根相邻的弦同时“勾”指奏响，其他与双抹的弹奏方法相同。
（4）练习要点
①手型要保持好，手指自然弯曲，触弦时关节不要凹进去。
②音色坚实不散，力点清晰。
轮撮和撮抹都是需要双手配合的技法，轮撮的演奏方法为双手交替撮，撮抹的演奏方法为右手撮左手抹。
（1）指法符号
轮撮符号
撮抹符号
（2）指法要领
①演奏时双手手心向下，手型呈半握拳状，手指自然弯曲。
②双手弹奏时，距离间隔要近一些，使音色、音量统一。
③每个手指用力要均衡，节奏要稳定，建议使用节拍器练习。
④触弦时动作要敏锐，犹如蜻蜓点水，注意加强锻炼指尖的瞬间爆发力。
⑤弹奏时不要敲打琴弦或者拽弦，要利用手腕的下甩惯性带动手指拨响琴弦。
（3）练习要点
①撮弦时，两根手指的拨弦力度要均衡。
②可着重锻炼左手指尖力量，使其音量大于右手音量，待左手有所进步后再进行统一左右手音量的练习。
花指是古筝最具特征的指法之一，演奏时大指快速连托由高到低数根琴弦，呈现出流水般的效果，可分为板前花和正板花。
板前花：不占拍子，通常用在乐句的开头，起到装饰的作用，时值较短。
正板花：占拍子，通常用在乐句的中间，是旋律音的一部分，根据谱面要求可长可短。
（1）指法符号
（2）指法要领
①花指与连托的弹奏方法基本相同，演奏时虎口打开，大指支撑住，小关节不要内凹，也不要过分凸起，其余手指自然卷曲收起。
②手腕放平，大指向前倾斜，轻轻下压琴弦，运用手臂的力量，与手腕、手指紧密配合迅速向前推动。
（3）练习要点
①拇指“花指”接食指“抹”时，不要停顿，与旋律音的衔接要紧密。
②“板前花”弹奏音域不要太长，它只是装饰性的，不要占旋律音的拍子，也不要在正拍上弹，需要稍微提前一点点。
③拇指“花指”的弹奏区域不要超过下一个换指的音，音域范围要随着旋律音的位置而变化。
刮奏分为上行刮奏和下行刮奏两种。
（1）指法符号
上行刮奏
下行刮奏
刮奏的长短与谱例线条的长短一致，如
与
。
（2）指法要领
①上行刮奏：由低音向高音刮奏，与连抹的方法相似，通常使用食指快速刮过数根琴弦。演奏时注意保持好半握拳的手型，食指指尖立起来，触弦角度与“抹指”技法相似。
②下行刮奏：由高音向低音刮奏，使用大指，与花指的方法相同，但时值和距离更长。演奏时注意虎口打开，大关节撑住，不要凹进去。
③刮奏时，要用手臂带动手指向前或向后推动，手腕相对放松，指尖稍微倾斜，触弦不要太深，保证刮奏的流畅性。
（3）练习要点
①刮奏的长短要根据拍子的需要而定。
②刮奏的速度变化要结合音乐的情绪和内容而定。
（1）指法符号
（2）指法要领
①弹奏和弦时要保持半握拳手型，虎口撑开，三根或四根手指同时向掌心发力，手指用力均匀，音量均衡，声音要整齐。
②弹奏时，几个手指略微分离，拇指的触弦点略靠左，其余手指依次往右错开，不要相互碰到。
③注意所有手指指尖拨弦幅度统一，使用提弹法，在弦外准备拨弦，不要放在弦上准备。练习时要注意锻炼手指弹奏的瞬间爆发力，避免产生杂音。
④手臂与手腕在弹奏中要适当放松，运用惯性力量，不可过于僵硬。
（3）练习要点
①注意多个手指同时拨弦的准确性，需多加练习。
②注意每个手指拨弦力度要统一和均衡，在弹奏出的和弦中能够清楚听到每一个音。
③手臂与手腕在弹奏中要注意适当放松。
（1）指法要领
①左手弹奏要领与右手相同。
②双手弹奏时，左右手距离不要太远，大约间隔一拳距离即可，以保证音色的统一。
（2）练习要点
①左手和右手的拨弦方式都选用提弹法，以达到清透、有弹性的音质与音色，不要将手指提前放在琴弦上准备，那样会使义甲碰到正在振动的琴弦发出杂音。
②注意左右手音量的统一与平衡。
（1）指法要领
①分解和弦是指将和弦的所有音按照先后顺序有节奏地依次弹出。
②分解和弦的弹奏有两种音型：
上行分解和弦
下行分解和弦
③弹奏时注意保持半握拳的手型，手指关节自然弯曲，虎口打开。
④弹奏时要根据需要将四个手指（无名指、中指、食指、拇指）或三个手指（中指、食指、拇指）的指尖同时放在相应的四根或三根琴弦上。
⑤弹奏时指尖发力，手掌撑开，注意每个手指弹奏出的音色与音量保持一致。
⑥手指弹奏完后要迅速离弦，向手心方向自然弯曲。
小贴士：
①当音与音之间跨度较大时，不弹奏的手指可以离弦。
②随着弹奏音符的变化，手指重心要依次做出调整。
③如出现同一组分解和弦重复弹奏时，为避免义甲因碰到正在振动的弦而发出杂音，要选用提弹法，手指在弦外准备，而不是放在弦上。
①四根手指的力量要均衡，要在保证手型正确的前提下注意音色平衡。
②不演奏的手指要保持支撑，不要滑动。
③和弦音阶进行时要控制好节奏的稳定与平均，使音乐连贯。
琶音，是由低音到高音或高音到低音依次连续弹奏一串音符的方法，可单手弹奏，也可双手弹奏。
①演奏时保持半握拳手型，手掌撑开，将手指提前放在要弹奏的琴弦上做准备。
②弹奏中运用手腕带动手掌，每个手指发力要均匀，保持音量均衡。
③弹奏完的手指要依照弹奏顺序向手心方向自然弯曲。
④要注意区分琶音与分解和弦的不同。分解和弦是按节奏将和弦音依次弹出，每个音的时值相等；琶音则是在规定的拍子内弹奏完一串音即可，相对稍自由。
①练习时注意保持手指对琴弦的掌控，不要打滑。
②琶音的弹奏速度不能过慢，应该有一气呵成的感觉，不然效果会像分解和弦。
①左手弹奏要领与右手相同。
②双手弹奏时，左右手距离不要太远，大约间隔一拳头的距离即可，以保证音色的统一。
③双手弹奏琶音时，应从左手低音往右手高音依次弹奏，不要两只手一起弹。
①初时可由慢至快逐渐加速练习，保证速度均匀。
②弹奏时双手间距要小，保证音色的统一。
③要在规定的拍子内完成琶音。
①演奏时手心向下，手型呈半握拳状，手指自然弯曲。
②演奏时用小臂带动食指、中指、无名指、小指由身体内向外方向扫出，扫到的琴弦区域为一个八度内。
③演奏时臂力下沉，用肘关节带动小臂，下挥至琴弦，送力到指尖。
④不要用力甩动手腕，扫弦完毕手腕不要瞬间放松。
⑤扫弦时动作要敏锐、有力，加强锻炼肘关节带动的瞬间爆发力。
①扫弦时，手腕不要僵硬。
②如乐谱上没有标记扫弦的区域，那么我们大都选择在最低音区扫弦。
摇指有着极其丰富的表现力，也可分为多种不同方法的摇指，比如右手大指摇、食指摇、多指摇、左手摇、右手边弹边摇等。这些摇指的技法使音从点状变为线状，增强了古筝演奏的歌唱性。
大指摇指分为扎桩摇和悬腕摇两种。
·扎桩摇
①食指指尖左侧部位捏住大指义甲根部，其他手指自然弯曲，用小指扶扎在前梁（前岳山）右边，手腕带动指尖旋转。
②触弦时，大指义甲与琴弦大致平行。摇指的运动方向是朝身体前后方向平行摇动。
③摇指时先劈后托。
·悬腕摇
①食指指尖左侧部位捏住大指义甲根部，手臂重量下落，手腕微下压，指尖用力。
②演奏时呈半握拳手型，各个关节不可塌陷，特别是大拇指小关节。
③演奏时要运用腕关节带动手指摇动。
④当摇指的“托劈”连续反复进行时，注意托和劈的力度要保持均匀，音量平衡。
①在换弦摇指时要注意连贯性，同时肘关节帮忙带动，在演奏有较大弦距的大跳时要做到伸屈自如。
②如弹奏有重音音头的摇指需要将第一个劈指做强音，如弹奏连贯、柔美的摇指旋律时则需弱化第一个劈指。
扫摇是“扫弦”和“摇指”两种技巧的组合。
①扫摇中的扫弦很重要，弹奏时要把音量放出来，用中指将弦扫起来。
②大拇指摇指第一下“劈”的同时，中指快速双勾扫弦。
③中指双勾扫弦后要及时将手指自然弯曲，不要碰到振动中的琴弦，以免影响声音的共鸣。
①扫弦时，手腕不要僵硬，要旋转起来。
②扫弦的区域大都在三或四根弦的范围内，即一个八度内。