下载掌阅APP，畅读海量书库
立即打开
解码《北京市时尚产业高质量发展实施方案（2025－2027年）》底层逻辑与实践路径
北京中轴线旁的时尚地标里，
一场关于潮流与创新的变革正在悄然上演。
从科技感十足的智能家居体验店，
到融合东方美学的美妆个护新品发布会；
从充满创意的文创衍生精品展览，
到智能出行潮品路测现场……
北京时尚产业正以全新的姿态，
在文化与科技的交融中，
书写着属于自己的高质量发展篇章。
而北京时装周作为这场变革中的璀璨明珠，
更是以其独特的魅力与影响力，
成为推动北京时尚产业迈向全球的重要力量。
北京时尚产业的空间布局，正经历着一场深刻变革。走进张家湾设计小镇，福元医药、京东方艺云等3591家重点企业在此集聚。城市设计、工业设计、时尚设计三大领域在这里融合发展，碰撞出创新的火花。
小汤山美丽智造园将打造未来美城产业创新基地，而该项目将建设集合医疗美容、美妆、生物医药的大健康产业集群，实现以中试生产为核心，同时集研发设计、检验检测、展示体验、平台交易等功能于一体的医美健康产业集聚区。
除了产业园区，2025年上半年，时尚场景育新行动交出亮眼成绩单。东城区前门之夜科技体验馆开馆；西城区大吉巷将合院式街区变成消费热门打卡地；平谷万达凭借“撸宠+二次元+夜经济”的破圈组合拳刷新客流纪录；丰台区长辛店老镇打造“演艺+消费”新空间；中关村ART PARK大融城（西区）一开业就稳坐京西商业“C位”……消费者在这里可以购买到各种时尚潮品，与设计师面对面交流，感受时尚的魅力。
《北京市时尚产业高质量发展实施方案（2025-2027年）》的出台，为北京时尚产业构建起以创新为核心的产业生态链。
服务型制造拓展行动推动企业向“精于制造又擅长服务”的标杆示范企业转型。三一重工北京桩机工厂作为全球重工行业首家获认证的“灯塔工厂”，成为服务型制造典范。工厂内，工业机器人在智能化生产线上完成焊接、抓取等工序，智能制造“超级大脑”实现智能排产调度等30多个智能场景。
绿色低碳可持续发展行动中，可持续材料应用成为企业竞争焦点。一批绿色能源与新材料企业加速崛起：“小巨人”企业爱尚家科技将石墨烯应用于服饰、汽车座椅等场景，实现轻薄与速热保暖兼顾；独角兽企业卫蓝新能源研发的高性能混合固液电池，将纯电动车续航带入一千公里时代。房山区“前店后厂”模式缩短了技术从研发到落地的周期，为企业创新发展提速。
体验消费场景建设行动以沉浸式体验为核心吸引消费者。2025年6月，北京apm的“THE MONSTERS怪味便利店系列主题展览”华北首展落地，主题空间融合潮流装置、互动游戏与新品限定发售等活动，吸引大量消费者，限量版“LABUBU”产品更是“一盒难求”。
时尚产业载体集聚行动通过主力园区联动发展，推动产业集群效应显现。政府也通过政策引导和资金支持，鼓励企业合作交流，促进产业链上下游协同。如智能家居领域，曲美家居全屋智能制造工厂与工业互联网平台合作，实现720°实景设计、高清效果图快速生成且直接对接生产系统，实现日均千单个性化定制。
北京时尚产业的发展已超越单纯经济增长，在城市文化层面深度破题与重构。相关方案将其提升至“文化表达与科技赋能”双轮驱动的导向高度，明确其“符号经济”本质，从狭义的服装、美妆扩展至智能家居、智能出行等泛时尚领域，赋予丰富文化内涵。
科技潮品领域，北京推动电子产品从功能导向转向“科技+设计”双轮驱动。北京易刻医疗科技的易优诺可穿戴低频治疗仪，作为国内首款非侵入式可穿戴式医疗设备，用于治疗特发性震颤和部分帕金森引起的震颤，兼具高科技含量与人性化设计，实现科技与美学的融合。
时尚名品领域，东方美学得到当代转译。依文服饰以科技赋能国潮，打造中国手工艺者和民族美学纹样数据库，从零售到供应链全面数字化转型，搭建服装行业数字服务平台。珀莱雅旗下彩棠与颐和园联名推出“观颐”系列彩妆，以颐和园山水建筑为设计灵感，未来颐和园有望成为故宫文创之外的又一文化IP。在北京时装周上，许多品牌将中国传统文化元素融入时装设计中，展现了东方美学的独特魅力。
健康新品领域，生活方式的时尚重构持续推进。2025年2月，北京儿童医院与中国食品发酵工业研究院联合研发的北童益生菌营养粉亮相，集成27种营养素、150亿益生菌及三重专利技术，提供科学营养方案。同年1月，丰台区和义街道的国内首个新蛋白食品科技创新基地启用，填补国内细胞培育肉工业化生产示范空白，为健康饮食添新选择。
创意精品领域，传统技艺破圈实验成果丰硕。“燕京八绝”等非遗技艺借科技焕发新生，如贝子府“1921燕京八绝非遗会客厅”，将8件非遗大师作品融入当代场景，通过数字化技术3D建模展示细节，让观众可线上“云”逛。国家自然博物馆利用AR技术提供个性化导览，“数字人”指引提升参观体验。
北京时尚产业还响应首都“文化中心”定位，通过各类活动推动时尚文化国际交流。2024年巴黎奥运会，中国举重队的5金佳绩得益于北京体育大学与安踏集团联合研发的第二代国产举重鞋，该鞋经无数次研发打磨，既显中国体育科技实力，也成为中国文化的国际名片。
站在2027年的时间节点上，北京时尚产业既面临着诸多挑战，也孕育着无限可能。品牌国际化、产业链协同、人才生态等方面的问题，如同前进道路上的绊脚石，需要产业各方共同努力去克服。
品牌国际化方面，尽管政策支持力度大，但北京本土品牌国际影响力仍待提升。据《全球时尚影响力指数2025》，北京位列第9位，本土品牌海外营收占比仅19%，80%的跨国合作集中于代工，国际顶级时装周官方合作品牌不足5家。为突破这一瓶颈，政府已出台中小企业工业设计券、数字化营销券等一系列创新政策，鼓励企业加速应用前沿技术，发展科技潮品。
北京时装周也积极响应政策号召，加强与国际时尚界的交流与合作，为本土品牌提供更多的国际展示机会。同时，往届时装周还邀请国际知名品牌和设计师参与，学习借鉴国际先进的时尚理念和运营模式，提升本土品牌的国际竞争力。
产业链协同上，京津冀存在明显不足。北京时尚制造业规模仅占全国6.3%，面料研发、成衣加工等高度依赖长三角、珠三角供应链，本土高端定制企业成本较上海高22%，交货周期延长15-30天。受首都功能限制，工业用地占比不足3%，园区扩展受限，34%服装制造企业因环评外迁，降低设计-生产协同效率。为了解决这些问题，政策推动的“研发在北京、制造在津冀”模式正在破局。
人才生态方面，高端设计人才与技术工人的双重短缺制约产业升级。北京服装学院与企业合作的“现代学徒制”已培养千名复合型人才，但行业整体人才流失率仍高于全国平均水平。为了构建多层次人才梯队，政策通过产教融合基地建设、首席设计官培育工程等措施，加强人才培养和引进。
从故宫红墙下的传统服饰展示，到首钢园里的科技时尚秀场；从张家湾设计小镇的创意火花，到中关村AI北纬社区的智能时尚探索……北京时尚产业正经历着一场静悄悄的融合创新浪潮。这场变革不仅关乎产品创新，更关乎文化自信的重塑与全球影响力的深化。
当科技与文化在时尚的熔炉中淬炼，当政策红利与市场活力形成共振，北京有望在2027年交出令世界瞩目的产业答卷，让“北京时尚”成为继“巴黎时装”“米兰设计”之后的又一全球标杆。夜幕降临，北京的时尚地标灯火辉煌，仿佛在诉说着一个关于时尚、文化和创新的永恒故事，而这个故事，才刚刚开始……
首钢园
作为中国科技与消费融合的标杆企业，小米以“科技+时尚”为双轮，深度响应“发展科技潮品、打造时尚名品、开发健康新品、塑造创意精品”的核心要求，倾力打造享誉全球的时尚创新品牌。从千万家庭的智能生活场景到国际舞台的潮流秀场，小米以硬核科技和人文设计，书写属于中国品牌的时尚答案。
在小米IoT实验室里，一块实时跳动的大屏正展示着全球超8亿台智能设备的互联数据，这是小米智能家居筑起的第一道科技壁垒——全球最大的消费级IoT平台。核心在于自主研发的跨设备通信协议Mi IoT，能实现不同品牌、不同品类设备的无缝对接，较行业平均响应速度提升30%。
搭载的小爱同学AI语音助手，历经10代算法迭代，语义理解准确率达98.7%，稳居行业第一。这背后是小米年均超百亿元的研发投入，以及分布在全球12个国家的18个研发中心的协同创新。
将实验室的技术突破转化为消费者追捧的潮品，是小米的核心能力。以米家全能扫拖机器人Ultra为例，搭载的AI视觉避障+机械臂自动洗拖布技术，解决了传统扫地机卡困、清洁死角的痛点，基站自动集尘+热风烘干功能，将用户从繁琐操作中解放。这些消费者可感知的科技源自小米“用户洞察－技术攻关－场景落地”的逆向研发逻辑。
小米智能门锁人脸识别版，3D结构光技术的应用让解锁速度快至0.3秒，同时支持戴口罩识别，这种技术为体验服务的创新，使其上市即成为年轻群体的入户潮品。面对科技潮品的市场认知门槛，小米构建了三维立体教育体系。
在线上，米粉社区的1.2亿用户既是产品体验官，也是口碑传播者，通过众测计划让用户参与产品迭代，形成“认知－信任－复购”的闭环。在线下，全国300余家小米之家旗舰店打造沉浸式场景。智慧厨房中，用户可体验“语音控制油烟机+冰箱菜谱推荐”的联动。在营销端，与科技KOL“何同学”的深度合作，通过科普视频解读技术原理，单条内容播放量破亿，让激光导航、自动集尘等专业术语成为社交热词。这种不说教、重体验的策略，使小米智能家居产品用户留存率较行业平均水平高出25%。
为平衡科技感与时尚感，小米组建了由国际设计大师原研哉领衔的顾问团队，在产品中融入极简主义美学。小米空气净化器的无按键设计，以环形指示灯替代复杂操作，荣获德国iF设计金奖；米家高端空调的织物面板，采用汽车级麂皮材质，打破了家电冷硬工业风的刻板印象，成为家居空间的装饰艺术品。这种功能与美学共生的设计哲学，让科技产品从工具升级为生活美学载体。
品牌形象的塑造需要金字塔式布局。在大众市场，小米通过年轻、潮流的品牌调性吸引主流消费群体；在高端领域，子品牌米家聚焦精致生活与意大利设计师Enzo Mari合作的极简家居系列，登陆米兰设计周；小米Ultra旗舰线，以科技奢侈品定位，折叠屏手机的陶瓷后盖+碳纤维中框设计，将科技材质与工艺美学融合，售价突破万元仍供不应求。这种全品类覆盖+分层定位的策略，助力小米入选中国消费名品榜单，成为数字三品战略的标杆。
在数字三品应用场景建设中，小米的用户数据驱动模式极具示范意义。通过IoT平台积累的设备使用数据，小米发现年轻人更爱深夜用智能灯调节氛围，据此推出日落模式自动调光功能；针对母婴家庭对空气湿度敏感的洞察，推动加湿器迭代出恒湿45%智能算法。这种数据反哺研发的数字化能力，使小米成为数字三品标杆案例。
当健康成为新的生活时尚，小米智能家居正重构健康消费场景。小米手环8的血氧监测+压力管理功能，支持24小时心率异常预警，配合睡眠呼吸质量分析，为用户提供个性化健康建议。米家空气净化器4 Pro，通过HEPA H13级滤芯+UV杀菌技术，将甲醛去除率提升至99.9%。这些产品的底层逻辑，是小米预防医学+智能家居的跨界融合。
在健康新品的开发中，小米注重科技与人文的温度平衡。小米体脂秤3，不仅能测量20项身体数据，还针对老年人简化操作，大字版App搭配语音播报，消除数字鸿沟；米家血压计双人记忆功能，分别记录父母血压数据，并同步至子女手机，这种科技连接亲情的设计，让健康监测从个体行为变为家庭互动。据测算，使用小米健康设备的用户，睡眠质量改善，真正实现了健康科技的时尚化落地。
小米的创意精品之路，始于打破边界的跨界思维。与故宫博物院合作的米家故宫文创系列，将传统纹样融入智能保温杯、台灯设计。这种传统文化+现代功能的创新，让传统文化焕发新生，推动“时尚+文化”的产业融合。
在个性化定制领域，小米C2M反向定制模式重塑生产逻辑。用户可通过小米App定制智能门锁的面板颜色、刻字服务，甚至选择“指纹+密码”的解锁组合。
米家空调的睡眠曲线定制功能，支持根据家庭成员的体温偏好设置夜间温度变化，使产品从标准化工业品变为个性化精品。作为数字三品应用场景标杆，小米的生态链创新极具示范意义。
结束语：以科技时尚双轮驱动，小米以科技潮品夯实产业根基，以时尚名品提升品牌能级，以健康新品回应民生需求，以创意精品激活文化基因，路径是北京时尚产业“设计驱动、三品引领”的最佳示范。
未来，小米继续深化“研发投入+生态协同”的双轮策略。科技的理性与时尚的感性激情碰撞，当中国设计的解决方案走向世界舞台，小米智能家居成为科技赋能时尚的最佳案例。因为真正的时尚，从来都是创新与生活的共生，是现在与未来的共鸣。
《北京市时尚产业高质量发展实施方案（2025－2027年）》（以下简称《实施方案》）由5部门联合印发，首次将时尚产业提升至城市战略高度。对于扎根京城的时尚品牌而言，政策东风正逢其时，这不仅是发展指南，更是重塑产业生态的宣言。当全球时尚创新策源地成为城市目标，本土品牌迎来了真正的黄金时代。
大华时尚公司（以下简称大华时尚）旗下既有70年文化积淀的商务男装品牌——“中华老字号”TIANTAN（天坛），也有年轻的简约时尚商务休闲女装品牌PURE TOUCH。TIANTAN（天坛）品牌以天坛祈年殿为商标的主图案，寓意着中华民族对几千年文明的传承和中华儿女对民生安康的祈盼，也蕴含了追求天时、地利、人和直到圆满的“天人合一”的精神内核，并在发展过程中衍生出“天圆地方”和“回音”的理念。品牌将经典工艺与现代商务需求结合，打造兼具文化底蕴与实用价值的精（京）品商务男装。PURE TOUCH（触摸生活）品牌以简约、时尚、舒适为宗旨，致力于将纯粹、专注、自我的价值主张深入外化于时尚、简约的产品设计，打造舒适时尚的产品风格。聚焦现代都市女性通勤、社交、休闲的生活需求，品牌以极简、精致、可持续的设计语言展示现代女性自我认同的美学精神和松弛自信乐观的生活态度。
设计是品牌与消费者沟通的“语言”，更是文化价值传递的载体。作为北京的时尚品牌，无论是TIANTAN（天坛）还是PURE TOUCH，都以文化基因为内核、情感共鸣为纽带，将北京深厚的文化底蕴、不断创新的城市精神以及人们对美好生活的向往，外化于有形的产品设计，内化于无形的品牌价值与情感体验中，与消费者建立超越产品功能的情感连接与文化共鸣，讲好大华的“北京故事”。在产品端，公司设计团队深入传统文化元素，以北京地标、世界文化遗产天坛祈年殿为核心灵感源，深入解读祈年殿的建筑智慧、历史意义及其蕴含的哲学思想，以顺天应时的二十四节气与自然交融，从古人哲学中汲取天人合一的智慧，以文化基因驱动设计语言，推出TIANTAN（天坛）2025“共生”系列、PURE TOUCH 2025“和鸣”系列。象征苍穹的靛蓝、大地沉稳的赭石、汉白玉的温润米白等源自古建与自然的色彩体系成为品牌当季的主题色彩，桑蚕丝、长绒棉、竹纤维等天然环保面料与简约经典的版型设计回应着当下消费者对健康舒适生活的追求，“应时、取宜、守则、和谐”成为品牌与消费者的共同价值取向。
以“面料创新为起点、技术升级为支撑、模式探索为引导”，大华时尚系统化推进可持续实践。
在面料创新方面，旗下品牌使用有机长绒棉、麻、桑蚕丝等天然可降解面料占比已超60%，引入蚕丝蛋白再生面料等前沿环保材质。PURE TOUCH品牌推出采用高性能纤维的“三防”系列风衣（防风、防雨、透湿），将环保科技与穿着舒适性完美结合。TIANTAN（天坛）男装则应用吸湿透汗功能性环保面料开发运动衬衫，满足通勤、运动等多场景需求。
在生产减碳环节，广泛应用零水染印花工艺、3D一体成型技术，与中纺院深度合作开发植物染系列产品，从源头上减少污染和浪费，也为消费者提供了更加健康、舒适的产品。
在循环实践中，大华时尚强化产品工艺和质量标准，延长使用寿命，并为顾客提供便捷的修衣、改衣服务，对抗“快时尚”浪费。在终端门店推出“衣旧换新”活动、“绿意新生 春日治愈”自然环保主题体验活动，将“可持续”从抽象概念转化为消费者可感知、可参与的生活方式与价值认同。
多年耕耘之下大华时尚收到了来自消费者的积极反馈，环保类产品销量占比持续提升，相关主题活动得到了消费者的热情参与，也看到了大众对真实、有价值、有文化底蕴的可持续时尚日益增长的需求与期待。
对于双品牌的数字化应用，其一，大华时尚构建了全流程数字化品牌运营体系，搭建了包含产品设计研发、生产打板、库存管理、商品陈列、服务售后、会员中心等包含品牌运营售前售后的完善品牌运营体系，将所有供应系统进行信息化整合，以数据驱动品牌运营逻辑，提高了运营决策效率；其二，探索建立会员数据驱动的“精准内容+专属产品”，通过数字化应用整合线下POS、线上商城、小程序互动、活动报名数据构建消费者画像，基于会员聚类需求，推出北京时装周品牌赠票、换季养护、VIP专属礼赠等个性化定制服务；其三，建设了大华老字号品牌集合体验馆，采用数字光影等技术构建出数实融合的新体验，通过“历史华章”“文化传承”和“品牌体验”三大区域，全面展示老字号文化和品牌形象，以沉浸式、互动式文创活动为载体，打造品牌文化、科技与数字转型的展示窗口，深化品牌认知。这恰是《实施方案》“数字三品”战略的生动诠释。
线上，TIANTAN（天坛）、PURE TOUCH品牌邀请文化、生活方式类KOL开展探店体验，邀请模特达人穿着品牌服饰在北京南锣鼓巷、亮马河畔等地标建筑区，展示品牌与城市风貌的时尚融合，在小红书、抖音等平台发起“把春天带回家”“我的北京通勤OOTD”等话题及品牌发布会现场观秀体验，鼓励消费者分享与品牌、与城市的故事，以UGC内容共创城市记忆。线下，TIANTAN（天坛）、PURE TOUCH品牌以终端门店独特的沉浸式体验，让北京底蕴与当代风貌“可感可触”。以在位于方庄购物中心的双品牌集合体验馆为例，通过开阔的空间和“厅堂式”陈列，既延续老字号厚重质感，又融入简约商务气息，打造沉浸式“老字号文化体验”场域。此外，品牌终端门店通过常态化举办“天坛衬衫节”“父亲节‘衣旧换新’”“‘香’遇时光中式香囊手作体验”“蓝色海洋彩绘派对”等沙龙体验活动，打造时尚与生活交融的艺术空间，强化消费者对品牌理念及品牌所诠释的“北京故事”感知。
谈及《实施方案》落地，大华时尚的期待具体而务实：第一希望通过出台并扩大“中小企业工业设计券”“数字化营销券”的额度与覆盖面，帮助品牌在AI制版、3D虚拟试衣等方面实现新突破；第二在IP开发与授权方面，期待能够建立“北京美学IP开放与转化”专项机制，帮助品牌对接故宫、天坛、中轴线等顶级文化IP的文化内涵解读与授权，帮助品牌更好地挖掘京味文化和“双奥之城”等元素符号，推动产出兼具中式美学与现代感的服饰及文创产品；第三在体验消费场景建设方面，希望加强对TIANTAN、PURE TOUCH等本土品牌的实体店支持，同时扩大非遗馆、科技展区及历史文化街区的开放度，增设创意市集，并提升品牌在消费季、北京时装周及重大会展活动的参与度；第四发布“北京时尚体验地图”，建立时尚产业立体化宣传推广体系，加强时尚势能宣传相关配套政策的落地。大华时尚将积极申报，争取纳入地图“消费促进类”重点场景，同时呼吁整合主流媒体与新媒体资源，强化本土时尚品牌的声量传播。
作为北京市首个系统性时尚产业专项方案，《实施方案》将时尚产业提升至城市战略高度，为品牌创造技术赋能、资源集聚与政策护航的黄金机遇。大华时尚将紧抓机遇深度融入城市发展脉络：聚焦数字化赋能设计研发与运营管理；强化TIANTAN、PURE TOUCH品牌叙事，以产品承载北京历史纵深；深化文化IP运营与跨界合作，在抖音、小红书等平台吸引高净值年轻客群；积极参与“文化IP—科研机构—供应链—消费场景”协作链，向“文化+科技+时尚”生态型品牌转型，为北京建设国际消费中心城市贡献老字号力量。
随着《北京市时尚产业高质量发展实施方案（2025—2027年）》（以下简称《实施方案》）将“健康新品”明确纳入核心发展版图，北京的传统健康品牌迎来了融入城市时尚生态的新机遇。知蜂堂，这家深耕蜂产业二十余载的北京企业，正积极响应《实施方案》的号召，通过产品创新、空间重塑与文化赋能，从一家传统蜂产品制造商向“健康生活方式解决方案提供者”跨越，生动诠释了政策蓝图下“京品食尚”的丰富内涵，为北京时尚产业的多元发展增添了一抹独特的“健康甜味”。
《时尚北京》对话
北京知蜂堂健康科技股份有限公司董事长 李育强
知蜂堂以全球最大蜜蜂文化主题馆“知蜂堂蜂博园”为转型支点，将传统生产线升级为集文化体验、健康研学与时尚消费于一体的超级综合体。通过蜂元素科技艺术展陈与健康美学空间重塑，企业构建起沉浸式“时尚工厂”新范式——这场变革不仅是产能升级，更是从“蜂产品制造商”向“健康生活方式策源地”的基因蜕变。
《时尚北京》：当“健康新品”被纳入北京时尚产业核心版图，知蜂堂如何从传统企业向“健康生活方式解决方案提供者”跨越？
李育强：知蜂堂自1999年创立以来，始终专注蜂胶产业化研究与开发，作为国内首家实现蜂胶规模化生产的企业，建成首条自主知识产权的蜂胶提取生产线。公司在蜂胶辅助缓解糖尿病并发症领域取得突破性成果，惠及数百万患者并提升其生活质量。
近年来，面对消费理念升级与市场变革，企业战略性投资建设全球规模最大的蜜蜂文化综合体“知蜂堂蜂博园”。该空间集成蜂文化传播、蜂物质科普、产品研发生产、国际产业交流及健康研学五大功能，打造博物馆式创新工厂，成为传统制造业时尚升级的标杆，彰显北京时尚产业高质量发展的核心价值。消费者可在此沉浸式体验蜂科技与艺术美学的融合展示，同步建立系统化健康认知体系。
《时尚北京》：在功能食品科学化进程中，企业如何定位优势并构建产学研机制？
李育强：蜂物质蕴含独特的生物活性成分与健康价值。依托深厚的研发积淀，我们持续深化与中国农业科学院等机构的体系化合作，重点拓展蜂产品创新应用研究，通过提升技术转化效率扩大受益群体覆盖面。
紧扣《实施方案》“健康新品”发展导向，知蜂堂通过蜂王浆冰激凌化剂型革新与包装时尚化设计，精准切入年轻群体养生需求。在政策引领下，企业融合科研认证（如农科院技术合作）与场景创新（知蜂堂蜂博园沉浸体验），推动蜂产品突破传统保健品框架，升级为青年青睐的健康生活新选择。
《时尚北京》：为加速实现《实施方案》目标，呼吁政府、企业与研究机构共同推进哪一项关键变革？
李育强：建议建立三方协同推进机制：针对符合北京时尚产业发展方向且有益消费者健康的优质品牌与产品，政府部门提供前瞻性政策扶持（如税收优惠、市场准入支持）；研究机构应构建科学权威的功效评价体系，提供技术认证背书；企业则需要建立规范化传播机制，开展多元化精准营销。通过畅通“研发—生产—消费”全链条，激励企业提升研发投入强度，加速培育科技潮品、时尚名品、健康新品、创意精品四大创新产品矩阵，切实推动北京市时尚产业高质量发展进程。
《时尚北京》：如何看待“养生年轻化”背后的时代需求？知蜂堂将如何重塑健康消费场景？
李育强：当前蜂产品市场存在旺盛消费需求与品质信任壁垒并存的矛盾，导致消费者谨慎观望、市场生态失衡。通过对蜂蜜、蜂王浆等产品的口感、包装及食用方式进行创新与提升，同时引导传统消费观念，通过科学阐释使年轻人认识到蜂产品对熬夜、压力等亚健康状态的修复机制，有助于提升生活品质与健康水平，破除“保健品老年专属”认知定式。此举旨在建立年轻客群对产品功效的科学认同和对品牌的信任，构建健康可持续的消费市场生态。
在恪守品质根基的基础上，知蜂堂通过包装美学与食用体验的双重创新，使蜂产品承载的“滋补智慧”深度融入当代生活图景，诠释北京时尚产业“京品食尚”的文化内核。
《时尚北京》：如何将传统滋补智慧转化为青年认同的当代健康美学？如何把握“守正创新”的边界？
李育强：“守正”是对产品品质与品牌信任的坚守传承，是企业发展的根基；而“创新”是驱动增长的核心动能，二者协同方能推动品牌持续进阶。针对传统蜂蜜产品存在的形态单一问题，我们在保障天然品质基础上创新开发多元风味配方，同时从“蜂花相拥”自然现象汲取灵感重塑包装视觉系统，通过味觉与美学升级满足年轻消费需求。对于蜂王浆产品，聚焦解决辛辣口感与冷冻存储导致的活性成分损失问题，通过剂型技术创新，实现冰激凌化口感，在保留天然成分的同时显著提升食用便捷性。
《时尚北京》：响应“京品食尚”对城市文化融合的要求，如何通过产品与空间让蜂蜜香成为北京气质新注脚？
李育强：基于对蜜蜂生物特征的深度解析，从蜂翅脉络与绒毛结构中提炼差异化视觉元素，突破行业惯用的六边形包装定式。通过将生物特征转化为创新设计语言，使产品包装兼具时尚美学与深层文化意涵，构建具有北京城市特质的健康消费符号。
依托北京建设“国际消费中心城市”的战略机遇，知蜂堂以蜂博园为核心载体，致力于构建跨国蜂产业协作网络。通过举办国际健康文化主题活动、开展跨境产学研技术协作以及促进美妆食品产业融合，实现中国蜂产品从基础原料输出到健康价值创新的产业升级。
《时尚北京》：借势北京“国际消费中心城市”建设，知蜂堂计划如何推动中国蜂产品在全球健康领域实现创新？
李育强：知蜂堂将依托传统文化优势，充分利用蜂博园平台，定期举办健康主题文化活动，扩大行业交流，提升品牌形象与知名度，打造健康文化风向标并引领新理念。同时，加强与北京高校及科研机构的合作，推动蜂产品成分在健康食品领域的科学研究、技术创新与应用开发，持续促进行业健康发展与品质升级。公司还将深化与旅游、餐饮、美妆等行业的跨界合作，满足消费者多元化健康需求。以蜂文化交流为纽带，知蜂堂旨在搭建全球蜂产品健康产业交流合作桥梁，构建跨国共同发展平台，提升中国蜂产业在全球健康领域的话语权与影响力，进一步推动中国蜂产品走向国际市场。
在时尚与科技、健康融合成为趋势的当下，伯希和品牌凭借自身独特的优势，在北京时尚产业高质量发展的进程中脱颖而出，成为推动健康新品发展的重要力量。
伯希和的核心科技壁垒是其在竞争激烈的市场中立足的关键。一方面，品牌大力投入科技自研，自主搭建了PT-CHINA新自然科技户外功能科技平台。在这个平台上，伯希和研发的一系列科技取得了显著成果，获得了多项专利。以冲锋衣为例，运用该平台科技生产的冲锋衣，在销量和消费者满意度方面都取得了良好的市场反馈。这不仅体现了伯希和在科技研发方面的实力，也证明了其科技成果转化能力之强。消费者在穿着伯希和冲锋衣时，能够切实感受到科技带来的舒适体验，如防水、透气等功能的出色表现。
另一方面，伯希和积极与国际顶尖科技展开全方位合作。尤其在eVent防水透湿面料、Polartec抓绒面料以及Vibram鞋品大底科技方面，伯希和是年采购量最多的中国户外品牌之一。这些国际先进科技的应用，使伯希和的产品在性能上达到了国际一流水平。通过与国际科技的深度合作，伯希和能够及时掌握行业最新动态和技术趋势，为产品创新提供了源源不断的动力。
同时，伯希和注重产学研合作，与国内知名学府北京服装学院和东华大学达成了战略合作。通过产业、学术和研究的深度结合，品牌能够充分利用高校的科研资源和人才优势，进一步提升自身的科技研发能力。这种合作模式不仅有助于解决实际生产中的技术难题，还为行业培养了专业人才，为品牌的长期发展奠定了坚实的基础。
将前沿科技转化为消费者可感知、乐于接受的“潮品”是伯希和的一大亮点。在产品设计方面，伯希和充分考虑当前用户在出行和社交等方面的需求。例如，在服装颜色上进行了大胆的突破，摒弃了传统户外服装较为单一、沉闷的色调，采用了更加鲜艳、时尚的色彩搭配，使得产品在户外场景中不仅具有实用性，还成为时尚潮流的代表。
针对细分化的运动场景，伯希和开发了定制化的产品。无论是登山、滑雪、徒步还是日常通勤，伯希和都能为用户提供更加专业、贴心的产品解决方案。同时，品牌也关注到女性用户群体的特殊需求，推出了专门针对女性的设计款式，充分体现了对不同消费群体的深入理解和尊重。
在提升用户体验方面，伯希和不断创新。通过增加产品的功能性，如智能温控、防紫外线等，满足了消费者在不同环境下的使用需求。在互动性方面，品牌积极利用数字化技术，开发线上线下的互动体验活动，让消费者能够更直观地了解产品特点和使用方法。此外，伯希和还注重个性化定制服务，为消费者提供定制化的服装和装备选择，满足了消费者追求独特性和个性化的心理需求。
面对市场认知门槛的问题，伯希和采取了一系列独特的营销策略来教育市场和培育消费者。首先，品牌通过与不同类型的KOL合作进行产品种草。这些KOL包括户外博主、旅行博主、时尚博主、颜值博主、摄影博主等，他们通过自己的社交媒体平台和专业领域影响力，向广大粉丝展示伯希和产品的优点和使用场景，从而激发了消费者的购买欲望。
其次，伯希和积极开展社群运营。通过组织全国门店会员，举办了一系列周边及本地化活动，如户外探险、摄影比赛等。这些活动不仅增强了品牌与消费者之间的互动和粘性，还进一步培育了消费者对户外生活方式的认知和热爱。消费者在参与活动的过程中，能够亲身感受伯希和产品的魅力，从而提升了品牌的好感度。
此外，伯希和还借助明星艺人的影响力来提升品牌的时尚形象。通过与明星艺人的合作，以及登陆时装周、时尚杂志、电影节、影视剧植入等方式，伯希和成功地将品牌与时尚元素紧密联系在一起。这不仅扩大了品牌的知名度和影响力，还吸引了更多时尚消费者对品牌的关注，进一步拓展了品牌的消费群体。
伯希和品牌在“科技感”与“时尚感”之间取得了良好的平衡，塑造了独特且具有吸引力的品牌形象。品牌定位为“高性能户外生活方式品牌”，将高性能的专业性、科技能力与时尚化、户外美学相结合。通过打造生活方式的场景，伯希和将品牌形象与消费者的日常生活紧密相连，让消费者在户外活动中既能享受到科技带来的便利和保障，又能展现出时尚的个人魅力。
在产品设计和推广过程中，伯希和始终注重细节和品质，确保每一件产品都能体现品牌的核心价值。无论是高科技的功能面料，还是时尚潮流的设计元素，都经过精心挑选和搭配，以满足消费者对高品质、高性能户外产品的追求。同时，品牌通过与北京服装学院在通州区张家湾联合主办及开展时尚节活动，以及与FRIST影展联合打造时尚户外基地等方式，积极推动户外与时尚的结合，进一步强化了品牌在时尚领域的影响力。
未来，伯希和将继续秉持科技创新和时尚融合的理念，不断推出更具竞争力的科技潮品，为北京乃至全球的时尚产业发展贡献自己的力量。
予寻×一得阁·见字系列书法礼盒
当北京以一座城的雄心将时尚产业提升至城市战略高度，非遗创意产业不再是博物馆里的“文化标本”，而成为驱动城市进化的“活态引擎”。在《北京市推动时尚产业高质量发展实施方案》（以下简称《实施方案》）的顶层设计中，“塑造创意精品”被列为城市战略重点，工艺美术、文创衍生被纳入北京建设“国际消费中心城市”与“设计之都”的核心支撑体系。这一政策转向，为北京工美集团旗下品牌“予寻YUXUN”提供了前所未有的战略坐标——从“共创、共享、共赢”的线上平台到王府井工美大厦的“予寻京喜”旗舰店，“予寻YUXUN”正以“线上+线下”非遗新消费，回答一个时代命题：如何让传统手工艺从东方奇观升维为兼具艺术价值与商业潜力的艺术非遗“中国礼物”？
《实施方案》将“工艺美术、文创衍生等创意精品”列为北京时尚产业四大重点发展领域之一，与“予寻YUXUN”打造兼具艺术价值与商业潜力的艺术非遗“中国礼物”新平台的品牌定位形成精准共振。该方案不仅确认了工艺美术的产业地位，更将其纳入“全球时尚创新策源地”的底层架构——这意味着非遗不再是边缘化的文化符号，而是与元宇宙、AI设计同台竞技的“中国设计解决方案”。
“予寻YUXUN”的实践早已先行一步：自2023年创立以来，通过“艺术共创计划”“老字号艺术+”“中国行”“校园行”等活动挖掘全国非遗传承人、工匠大师与艺术家，构建“共创、共享、共赢”的价值网络；“予寻京喜”旗舰店集“非遗好物+手作体验+快闪临展+茶咖休闲”四大功能区为一体，打造“可逛、可玩、可买、可休闲”的复合文化空间，实现“见人、见物、见生活”的品牌使命，以多元化业态开启非遗、老字号与新消费群体的深度对话。
在全球时尚陷入同质化竞争的当下，“燕京八绝”等非遗技艺凝结了北京870余年建都史的技艺精髓，成为区别于巴黎、米兰的独特基因，也是“中国设计”立足世界的根基。“予寻YUXUN”的实践印证了这一点：当国际消费者通过“予寻京喜”“十八般手艺”手作工坊触摸一件件非遗手作产品时，他们购买的不仅仅只是商品，而是对手工智慧的价值共识——这种源于土地与生命的独特基因，正是北京给予世界的“新标尺”。非遗创意产业不可替代的价值，在于其历经千年“用户反馈”沉淀的生存智慧与美学密码，为全球时尚提供了无法复制的“中国叙事”。
《实施方案》提出“焕发传统产业活力”，“予寻YUXUN”的回应则重新定义了“活力”的内涵——它不仅是商业转化，更是文化生命力的当代转译。在商业维度，“予寻YUXUN”通过梯度化产品矩阵破解非遗“非标品困境”，即对接《实施方案》“名品、新品、精品、潮品”目标，又以系统化管理创新构建“新传统主义”产业生态；而在文化维度，“活力”体现为激活文化自信；传承人、艺术家与消费者共生的价值网络，让非遗从“文化符号”转化为可感知的生活方式。
这种超越商业的活力观，正是北京建设“全球时尚创新策源地”的核心竞争力之一。当一位消费者在“予寻YUXUN”门店完成一次非遗手作体验后，带走的不仅是一件商品，更是一种对物用珍重的东方生活智慧——文化认同与经济赋权的双重觉醒，才是可持续的“活态传承”。
“予寻YUXUN”中国行
北京工美集团副总经理、总工艺师王晶晶介绍“予寻YUXUN”共创计划成果展展品
面对元宇宙与AI设计的冲击，“予寻YUXUN”对“手工温度”的定位绝非二元对立，而是将其视为可进化的核心竞争力。AI能快速生成纹样，却无法复刻绣娘指尖的“呼吸感”——那些因手作产生的微妙肌理与鲜活的情感。未来时尚的终极竞争力，必是“人性深度”与“数字效率”的共生，而“手工温度”将成为定义新规则的差异化壁垒。
在北京从“文化古都”向“潮流引领地”进化的进程中，“予寻YUXUN”对传统手工艺的重释需突破符号化展示，转向解决现代生活需求，以“人性温度”对抗工业流水线的冰冷感。这一路径的终点，是让消费者为“手工智慧”而非“东方神秘主义”支付溢价——这才是北京给予世界的“新标尺”。“予寻YUXUN”的“中国礼物”系列正是如此：一只珐琅胸针的定价逻辑，源于其背后“非遗技艺解决现代审美需求”的价值共识，而非文化猎奇。
在“中国设计”出海浪潮中，“予寻YUXUN”的“非遗新消费”模式正通过情感共鸣叙事重构国际认知框架。如“予寻YUXUN”开发的“十八般手艺”系列将非遗材料包通过线下+线上手作工坊进行传播扩展，国际友人通过各种活动参与手作体验互动寻找“我的东方灵感”，他们从消费者变为文化共创者。
“予寻YUXUN”希望国际消费者读到的中国叙事，是一种文化态度：一方绣片背后是“敬物惜材”的造物智慧，一件珐琅作品承载“对物用珍重”的东方哲学。这种叙事超越了“中式美学”的符号堆砌，期待国际消费者触摸到的不仅是工艺之美，更是一种与万物共生、对物用珍重的东方生活主张。
《实施方案》为“予寻YUXUN”提供了战略升级的顶层框架，而配套政策的落地需聚焦四大维度：技术赋能破解非遗产业化瓶颈，如建立非遗技艺数字化标准库；产业生态构建开放协作网络，如设立非遗创新孵化基金；场景创新激活沉浸式消费，如政策支持“非遗+科技”快闪店进驻地标商圈；人才传承优化培养机制，如设立“非遗创新”交叉学科培养复合型创作者。
“予寻YUXUN”对政策的诉求本质是推动非遗从“文化保护对象”升级为“时尚创新基础设施”，通过组合拳打通“数据—产能—渠道—人才”闭环，最终实现《实施方案》中“创意精品”的战略目标——使中国非遗成为“中国设计解决方案”的代表。
当北京以城市战略整合知识产权保护、人才引进、空间规划等资源，“全球时尚创新策源地”的定位意味着系统性变革：从“时尚消费场”转向“时尚发源地”。对“予寻YUXUN”而言，政策背书不仅降低了品牌成长成本，更在出海时自带文化势能——这是用一座城的雄心，托起中国创意产业的星辰大海。
