木管乐器笛子起源发展

那是在我国远古时期，西南有一个地方，那里山清水秀，勤劳的苗族人在那里居住。

在一个苗族寨子里，有一个年轻壮实的小伙子叫竹郎，他以编竹筐为生。由于他每天都与竹子打交道，日久生情，他觉得翠绿的竹子是有灵性的。

竹郎随手拿起一片竹叶就可以吹出甜美又悦耳的声音。久而久之，竹郎的音乐声打动了一位叫笛妹的美丽姑娘，每当竹郎吹起竹叶时，笛妹都会跟着唱。

有一天，调皮的笛妹手里拿着一节节的竹子，她问小伙子说：“这个管子你能吹响吗？”

聪明的竹郎想了一想，他截下一段竹子，把中间钻空，又在上面挖了几个小孔。这样一来，竹郎吹出的声音比竹叶更好听了，还能吹出不同的调来。

动听的音乐吹进了笛妹的心坎里，竹郎把它作为定情之物送给了姑娘。因为小伙子叫竹郎，笛妹姑娘便把这个定情之物叫作“竹笛”。

笛子，是我国一种吹管乐器，后来，人们在浙江余姚河姆渡新石器时代出土文物中发现了骨笛，距今已有7000多年历史。此外，还出土了一个原始时期横吹的铜笛，这些都可以证实，笛子是产生于我国远古时期的。

后来，人们又在河南舞阳新石器时代早期遗址中发掘出16支竖吹骨笛，这些骨笛是用鸟禽肢骨制成的，已有7000余年历史。

这些骨笛是竖吹的，它们的音孔由五孔至八孔不等，其中以七音孔笛居多，与后来人们所熟悉的笛子具有相同音阶。

值得注意的是，这些骨笛音孔旁刻有等分符号，有些音孔旁还加打了小孔，与后来笛子音调完全一致。

在黄帝时期，我国黄河流域的广大地区都生长着大量竹子，这些竹子便是制作笛子的最原始的材料。

这一时期，我国以竹为材料是笛乐器历史上的一大进步，因为竹子比骨头振动性好，所以发音清脆。还有，竹子便于加工。在当时已经有了七孔竹笛，并发明了两头笛，这说明我国竹笛的历史极其悠久。

笛子在古代被人们称为“篴”，后来汉代学者许慎在他所著的《说文解字》中记载：

笛，七孔，竹筩也。

后来，人们从湖北随县曾侯乙墓出土了2支竹篪，从湖南长沙马王堆三号汉墓出土了2支竹笛，出土的篪和古籍中记载的汉篪，除长度略有出入外，其他形制完全相同。

出土的笛除与记载相同外，并在墓内的竹筒上写有篪的字样，显然是古代竹笛。古代的篪和笛非常相似，历来就有人篪笛不分，认为是同一乐器，但实际是有区别的。

从出土篪、笛可以看出：篪， 6孔，闭口，能奏五声加一变化音，全身髹漆；笛，7孔，开口，能奏七声加两个变化音，不髹漆。

战国时，篪是祭神或宴飨时演奏的主要旋律乐器之一，笛也非常流行。笛在汉代前多指竖吹笛，秦汉以来，笛已成为竖吹的箫和横吹的笛的共同名称，并延续了很长时期。汉武帝时，张骞通西域后传入横笛，亦称“横吹”。它在汉代的鼓吹乐中占有相当重要的地位。

汉晋时期，根据音律学，人们制出了长短不同的笛子。晋朝时已有竖笛，吹头加一木头，使气从缝隙中通过，射向两哨孔边陵发音。

北朝时，笛子不仅极为普遍，而且有所发展，其形制、长短、粗细变化较大。到了北周和隋代，开始有了“横笛”之名。隋朝后期，出现了能演奏半音阶的十孔笛。

从唐代起，笛子还有大横吹和小横吹的区别。同时，竖吹的篪才被称为箫，横吹则称之为笛。

唐朝吕才，制“尺八”，竖吹，并传入日本，直至后来在古都奈良的正仓院中，一直珍藏着我国盛唐时期制作的4支横笛，其中有牙和雕石横笛各1支，竹质的2支，它们长短不同，但都开有7个椭圆形音孔。

唐人刘系做七星管笛，蒙膜助声，是为笛加膜的第一人。陈晹《乐书》卷148中记载 ：

唐之七星管古之长笛也，其状如篪而长，其数盈导而七窍，横吹，旁有一孔系粘竹膜者，籍共鸣而助声，刘系所作也……。

也就是说，至少从唐代开始，具有我国膜笛音色特点的笛就出现了。笛膜，是中国笛最独特的标志之一。但唐以前的笛是否贴膜，已无文献可考。

唐朝作为我国封建社会最为鼎盛的一个朝代，诗歌得到了繁荣，竹笛艺术也在这个朝代得到了充分的发展。

“立部伎，鼓笛喧。”这是唐朝诗人白居易的古体诗《立部伎》的第一句。

在唐代宫廷，乐吏以演奏方式和技艺精粗分为两大类：一类是“坐部伎”，以乐工在堂上演奏而得名；另一类是“立部伎”，以乐工立于堂下演奏而得名。唐玄宗对笛子十分偏爱，他本身就可以算得上是一位笛子演奏家。由于笛子这一乐器在唐代宫廷中占了重要的一席之地，所以也就造就了一批水平高超的乐师。李谟，便是其中之一。

李谟是开元年间唐教坊的首席笛手。据说有一次李谟在瓜洲吹笛。当时江上舟船很多，人声喧闹。当李谟吹出第一声笛音，喧闹的人声立即停下来。待到吹奏数节后，静谧的江面上似有微风飒飒拂来。稍顷，满江的舟子、贾客都发出唏嘘之声，哀、叹、悲、怨溢于言表。当时人们都说李谟吹笛，天下第一。

唐代诗人张祜写的《李谟笛》，写了李谟偷曲谱之事：

平时东幸洛阳城，

天乐宫中彻夜明。

无奈李谟偷曲谱，

酒楼吹笛是新声。

唐代诗人李白在《金陵听韩侍御吹笛》中描写了另一位笛子演奏家——韩侍御的精湛笛艺：

韩公吹玉笛，倜傥流英音。

风吹绕钟山，万壑皆龙吟。

王子停凤管，师襄掩瑶琴。

余韵渡江去，天涯安可寻？

韩侍御不详确指何人，但他的笛声竟使得古代著名笙师、琴手都要停笙掩琴，由此可见这位笛子演奏家笛声之美、笛艺之精了。

李白曾在《春夜洛城闻笛》中这样写道：

谁家玉笛暗飞声，

散入春风满洛城。

此夜曲中闻《折柳》，

何人不起故园情。

从这首诗中可感受到笛子艺术的魅力。

根据历史记载，八仙中的韩湘子本来名叫韩湘，是唐代著名的文学家韩愈的侄孙，他也擅长吹奏笛子。

从唐以后，笛更加广泛应用于宫廷和民间音乐活动中，如北宋宫廷的鼓吹乐，南宋宫廷的“随军番部大乐”“天基圣节排当乐次”、民间瓦舍中的民间器乐“鼓板”，元代宫廷宴乐，明代的宫廷郊庙祭祀乐、朝会乐丹陛大乐、太平清乐，以及明代的余姚腔戏曲伴奏、昆山腔戏曲伴奏，清代的“十番笛”“十番锣鼓”陕西鼓乐和各地丰富多彩的歌舞音乐伴奏、戏曲声腔伴奏等，都广泛地应用。

宋代的笛制多样，有叉手笛、龙颈笛、十一孔的小横吹、九孔的大横笛、七孔玉笛等。

元朝以后，笛子经过人们在漫长的历史年代里，在祖祖辈辈呕心沥血的无数次艺术实践，逐步规范、完善成为后来通用的形制。

20世纪六十年代，赵松庭发明排笛，将2—4根不同调的笛子扎在一起，音域可扩大3个8度以上，音乐富于变化，易于演奏。

笛子是我国广为流传的吹奏乐器， 笛子的表现力非常丰富，它既能演奏悠长、高亢的旋律，又能表现辽阔、宽广的情调，同时也可以奏出欢快华丽的舞曲和婉转优美的小调。然而，笛子的表现力不仅仅在于优美的旋律，它还能表现大自然的各种声音。

笛子不但演奏技巧丰富，而且它的品种也多种多样，有曲笛、梆笛、定调笛、加键笛、玉屏笛、七孔笛、十一孔笛等，并形成了风格迥异的南北两派。

北派笛风注重刚劲、强烈，气息讲究丹田要有爆发力，常用吐音单吐、双吐、三吐、花舌、垛音、历音、抹音等技巧丰富乐曲，代表作品有《喜相逢》等。

南派笛风讲究典雅、华丽，常用颤、叠、赠、打等手指技法润饰旋律，代表作品有《鹧鸪飞》等。

曲笛是一种伴奏乐器，又叫“班笛”“市笛”或“扎线笛”，因为其盛产于苏州，所以又有“苏笛”之称。这种笛子管身粗而长，可能是大横吹的遗制，其音色浑厚而柔和，清新而圆润。

曲笛广泛流行在我国南方各地，最适于独奏或合奏，是江南丝竹、苏南吹打、潮州笛套锣鼓等地方音乐中富有特色的重要乐器之一。

梆笛管身较曲笛细而短，可能是小横吹的遗制，其音色高亢、明亮，是吹高音用的一种笛子。梆笛主要流行在北方，富有浓郁乡土气息和地方色彩。

定调笛为每支笛子固定一个调，每套有6支、7支或12支。它适应不同调的乐曲演奏，尤其适宜独奏或参加乐队演奏。它给吹奏者带来方便，可以不变指法，只用与乐曲相应的调笛吹奏即可。定调笛在笛身的吹孔与音孔之间，装置铜制插口以调节吹孔与音孔的距离。这种经过改进的定调笛，能在不同的气候条件下，通过调节管长来控制音准。

定调笛对我国的竹笛名称统一起一定的积极作用，因为它不再有曲笛、梆笛之分，而是以第三孔的音高定名，这既符合民间传统演奏习惯，又解决了笛子在调高问题上的混乱，并为记谱和演奏带来很大方便，它完全适用于传统的六孔笛和各种改革笛。

玉屏笛产于贵州玉屏侗族自治县，用当地的小水竹制成。笛身呈椭圆形，外表刻有山水、花草、鸟兽、虫鱼或诗文等图饰，工艺精细。成对的雌雄笛更为著名，雄的笛管稍粗，上面刻有“腾龙”；雌的笛管略细，发音明亮，上刻“彩凤”。这种龙凤对笛，在工艺上颇具特色。

短笛又叫学生笛，笛身短小，一般无基音孔。分有膜孔和无膜孔两种，练习或合奏用的。

低音笛随着民族乐器、民族音乐的发展，其种类也越来越丰富。如弯管低音笛、低音长管笛等。

当代笛艺呈现五彩缤纷、水平很高的繁荣景象。名家众多，各地出现极富代表的新作，极大地丰富了笛艺的舞台。