第4节
发现：看见的学问

雕塑大师罗丹有句名言：生活中并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛。其中，“发现”二字最关键。观察的成果是“发现”，构思的前提也是“发现”，“发现”在摄影艺术创作中起着承前启后的作用。

发现的主要关注点可归纳为两点：实态美、提炼美。

1.实态美

什么是实态美？我国美学家、画家孙美兰认为：摄影的特点是纪实，但如果从美学角度探讨，摄影作为一门艺术，“实态美”正是它独具的基本品格。它既是客观世界影像的直接再现，又是艺术家主观情操的间接折射，主客观的对立统一，体现为“实态”与“画意”的巧妙结合。

这种富有“画意”的“实态”能给人带来美感和情感上的享受，本章中的图2-2《箜篌神采》就是如此。“实态美”是摄影人从简单的拍照到摄影艺术创作的进阶，在生活中直接发现并捕捉精彩瞬间，不用经过后期修图就可以给人以美的享受。请看例子《指挥》（如图2-7所示）。

这是在悉尼进行的中国盛装巡游表演，总策划兼总指挥李继诚在现场指挥，这张照片是抓拍而成。画面中他正在观察现场情况，思考下一步的行动安排。他曾在法国巴黎、英国伦敦、美国洛杉矶、澳大利亚悉尼、德国科隆、俄罗斯莫斯科和法国尼斯等城市组织盛大的盛装巡游；在北京连续10年组织了10次国际盛装巡游，成为我国策划、组织、指挥盛装巡游的第一人。本作品抓住了他沉着冷静的实态美，将悉尼歌剧院作为环境场，点明了演出地点，衬托了典型人物。

2.提炼美

什么是提炼美？孙美兰认为摄影艺术美的创造，重点不是“综合”，而是“提炼”。摄影艺术不可能像绘画那样，可以把多种生活原型通过自由想象加以综合，达到典型化，它主要是对一种特定生活实态、生活情景的提炼。

“提炼美”对“观察”技能的要求又高了一些，不但要在普通或复杂的环境中发现美的信息，还要从“实态”中提炼出美感，这也是对摄影人“摄影眼”的考验，本章的《荷塘塔影》就是如此，需要在普通的场景中提炼出不普通的图像。

再看例子《见证沧桑》（如图2-8所示），此作品拍摄于北京古园林，通过提炼，古树只截取局部，远处的仿古路灯被纳入画面，将松散的场景变成集中的画面。这种集中使画面中展现出了多种对比：大小的对比，色彩的对比，还有古树的沧桑与仿古路灯的现代化对比。

在摄影时不但要有意识地应用“摄影眼”，在日常生活中也应习惯用“摄影眼”观察眼前的一切事物，发现新而有意义的场景，这是一种很有意义的实战锻炼，长期坚持，定会提高你“发现”的能力和“提炼美”的水平。

发现，是一门看见的学问，既然是“看见的学问”，那么要“看见”什么呢？摄影家罗伯特·弗兰克认为能看到别人看不到的东西很重要。这些看不见的东西具体可概括为“看人看景看光线”。

首先是“看人”。看人要看什么？实际上，要看的东西主要有两点：一是要看见人与人或人与景之间的关系，二是看见人的神情和姿态。看出其中任意一点，就算完成“发现”的任务了。

请看例子《第一次》（如图2-9所示）和《老夫聊发少年狂》（如图2-10所示）。

《第一次》摄于机场候机楼，大人带着孩子来到落地窗前，孩子好像是第一次到机场乘飞机，大人指着飞机给他讲解。画面中有多种关系存在：父与子的关系，真实人物与倒影的关系，人物与飞机的关系，等等。这些关系使得画面更有美感。关系产生美，发现关系就是发现美。作品避开了附近干扰的人群，因此也体现了“提炼美”。

《老夫聊发少年狂》是在北京王府井步行街举办的《百年·百姓》影展上拍摄的，一位摄影爱好者正在屈腿弯腰地抓拍，姿态很有特点。他很认真地想要留下现场的记忆但还没有意识到，他本人的这种姿态也是值得记录的，因为人物的姿态和人物的表情一样，都是表现人物特点的重要方面。

发现的第二个重要内容是“看景”，看景要看什么？要看出表现风景美感的美学技法。请看例子《春到角楼》（如图2-11所示）。

此作品摄于北京故宫的东南角楼。如果直接拍摄角楼，那得到的只是记录资料，而本作品将花树作为前景，透过前景拍摄，意境就会得以提升。前景的利用是摄影美学的技法之一，这样的技法还有很多，后面还有论述。看景时要能看出应该应用哪一种拍摄技法，才能为之后的摄影艺术创作做好准备。

发现的第三个重要方面是“看光线”。在摄影界有一个共识：画家以笔作画，摄影家则是以光作画。光线的处理很重要，可以说光是摄影之本。看光线的要点有两点：一是看各种光线的特点，以及光的强弱、明暗、影调、色调的效果；二是研究光的艺术表现，即光影美（这点后面有专门的论述）。请看例子《夕照白塔寺》（如图2-12所示）。

白塔寺是历史悠久的佛教建筑，拍摄时如果运用自动测光中的评价测光（评价测光是测量整个画面的平均亮度），则会在最亮部和最暗部之间找一个平衡。虽然它符合一般人群的观看习惯，但画面会很平淡，没有什么艺术性。那么怎么做才能使画面具有艺术美感呢？这就需要拍摄者熟悉光的特点。笔者在拍摄时，将暗部加深，以此衬托亮部的白塔，效果就会好许多。因此，在同样的时间、同样的地点、同样的光照条件下，减少曝光量，明亮的白塔与宫殿屋脊的黑色剪影会形成鲜明对比，画面就初具艺术气息。

通过这个例子可以说明，观察光线的效果在摄影中是很重要的一环，拍摄者首先要熟练掌握相机的测光体系（点测光、局部测光、中央重点测光等）的要点；要了解不同光线的特点，以及“白加黑减”、高调、低调、冷调、暖调等的原理和应用技巧，并掌握光量增减的控制方法；还要经常观察不同条件下的光的效果，如果能针对各种光做一些拍摄小实验，一定会有更大的收获。

作为本章的小结，让我们记住摄影家艾略特·厄威特的话：“世界上所有的技巧，都无法弥补摄影师无力察觉的缺憾。” fBhI7CCgzvHagv8HH4rzefdWwxxXVbRjFESJDr26CHnhvhzSbfSV8vtURQRV1dL/