序二

很早以前乐师们就在一个人的领导下演奏，这个人指挥众人奏响音乐，并标示节拍。古代“指挥者”使用的方法各不相同，有标示节拍，有敲击，有歌唱，有用手或其他工具打手势。十八世纪之前，指挥主要负责打拍子，保证一切稳定有序地进行。十八世纪初出现了首席小提琴和管风琴（或者更确切地说是羽管键琴）之间的领导权的分权。这种分权在首席小提琴手和坐镇键盘乐器的演奏者之间划分了职责，后者被称作“指挥”（conductor），前者则被称作“领导”（leader）。十八世纪末正式形成了一套分权控制的系统。指挥坐在羽管键琴前，用头部动作向对面的首席小提琴手传达节拍。接着，首席小提琴手边演奏边用他的小提琴向乐团指明乐曲速度，小提琴声部休止时，他舞动自己的琴弓。十九世纪伊始，随着键盘乐器从管弦乐团消失，首席小提琴手获得了更多权力，他指挥乐团的方式逐渐从小提琴换成琴弓，最终换为指挥棒。掌握演奏实权之后，首席小提琴手离开自己的席位，站到了管弦乐团最前面的独立指挥台上。于是，现代意义上的指挥诞生了。

随着卡尔·马利亚·冯·威伯尔（Carl Maria von Weber，1786—1826）、路易斯·斯波尔（Louis Spohr，1784—1859）、费利克斯·门德尔松（Felix Mendelssohn，1809—1847）等艺术家登上指挥台，指挥家的思维模式和艺术追求开始影响艺术表现手法，并且赋予了创造性的演奏以展示各类形态和品质。从十九世纪五十至八十年代，指挥逐渐成为一门音乐专业，出现不同流派，主要以柏辽兹和瓦格纳为代表人物。十九世纪中叶，关于指挥和指挥技术的著作开始问世，其中柏辽兹的著作《配器法》中有关指挥的章节和瓦格纳《论指挥》一书是最重要的著述。

今天，理夏德·瓦格纳主要以作曲家的身份为绝大多数人所熟知，鲜为人知的是他也是一位指挥家，在指挥艺术的历史上是一位举足轻重的人物，也是最重要的指挥家之一：他开创了主观主义指挥学派，他的《论指挥》是指挥艺术的最早的经典著作之一，他的观点和指挥风格影响了众多同辈与后辈指挥家，在指挥艺术史上有着十分重要的地位和意义。《论指挥》在音乐史上是独一无二的存在，此前从未有过这样一位音乐家能写下如此富有洞察力、饱含深意、启迪智慧的文字来指导上台表演的音乐家。

多年来，国内关于指挥艺术的学术性研究相对薄弱，指挥艺术、指挥艺术史方面有分量的学术性著述比较短缺，外文重要著作的中文译著更显匮乏。为了逐步改变这种状况，本着对指挥艺术的热爱和学科发展的责任，徐志廉教授在繁忙的工作之外利用有限的业余时间笔耕不辍，除发表多篇与指挥专业相关的论文外，还将注意力集中在外文经典著作的翻译上，并选择英文版的《瓦格纳论指挥》作为自己计划出版的第一部译著，由上海音乐出版社出版。

我相信《瓦格纳论指挥》中文版的面世将成为国内指挥界的一件大事，这本书作为不可多得的历史文献，可以为指挥艺术的研究提供十分有价值的参考。

邹建平
作曲家、教授、博士生导师
南京艺术学院前任院长