第三节
漆艺发展历史

中国是世界上最早使用漆的国家。中国漆器工艺历史悠久，并获得了极高的艺术成就。几千年来，充满魅力并独具中国气派的漆器作品，是我国艺术史中辉煌的一页，同时也是世界文化的重要组成部分。从新石器时代起，聪明智慧的中国人就认识了天然大漆的性能并用于制器。历经商周直至明清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的应用水平和艺术水平。炝金、描金等工艺对日本等国漆器发展都产生过深远的影响。漆器制作是中国古代在化学工艺及工艺美术方面的重要发明。作为尧舜封地、陶唐遗风甚烈的平遥古城，因与中国漆器鼻祖尧舜的特殊历史联系，使得彼时平遥漆器已有雏形面世的推断成为可能。

我国新石器时代漆器的发现并不多，却足以使人们了解到早期漆器的存在。我国最早的漆器是河姆渡朱漆木碗，出土于新石器时期河姆渡文化遗址，距今约7000—9000年。漆的使用可追溯至新石器时代 ，历经夏商周之后，漆器的制作工艺逐渐进入成长期，不仅用于日常生活，也用于祭祀，并常用朱、黑二色来髹涂，品种式样也逐渐增多。

中国古代的漆器发展在春秋战国至西汉时期达到了空前的繁荣，并持续了四百年之久，是漆器发展史的一次高峰。桐油的熬制和生漆的配伍在春秋战国时期取得了重大突破，这是髹漆工艺史上的一个重要里程碑，“油漆”这个称谓也因此而来。这一技术的出现标志着油漆行业开始向复合材料方向发展，并衍生出了丰富多彩的生漆装饰工艺。油漆的出现提高了漆液的透明度，使其颜色变得更加浅淡，方便进行兑色处理；同时也增强了漆膜的表现力，使其变得更加丰富、亮丽。它的出现不仅是中国科技史上的一个伟大发明，也为生漆文化的迅速发展提供了有力的基础。考古发现春秋战国时的龛，表明当时的漆器就已经制作得异常华美且工艺成熟，器型、纹饰技术都出现多种样式，其中以楚国漆艺为最。

汉代，漆器制造业迎来了它的全盛时期。在器型工艺方面，这一时期出现了独特的“夹苎”技术和华丽的“釦器”品种。而在纹饰工艺上，汉代工匠们展现出了高超的技艺，推出了诸如“彩绘”“金银粉绘”“金银片镶嵌”以及“戗金”等精湛的漆器装饰手法。自西汉时期开始，漆工艺被广泛用于佛教造像和壁画的制作，进一步扩大了漆器的应用范围和艺术价值。这些精美的漆器为佛教文化的传播和发展提供了物质载体，成为当时宗教艺术的重要表现形式。然而，自东汉中期以后，由于政治局势的动荡不安，漆器在人们生活中的特殊地位有所下降。然而，即便在这样的大环境下，汉代的制漆工艺并未停滞不前。实际上，这一时期仍然涌现出不少精美的漆器品种和制漆工艺。汉代工匠们继续探索和创新，为漆器的繁荣发展贡献力量。

北魏时期政治经济文化中心的南迁，导致了这一时期漆器文化的变革。在曹魏时期，密陀僧（波斯语，也称一氧化铅）通过丝绸之路传入中国，这是一种黄色颜料，可以加入油脂以调整颜色并起到速干的作用，在生漆中调入密陀僧是漆工艺史上的一项重大技术发明。唐代，著名的炼丹家张九垓在其著作《张真人金石灵砂论》中首次明确密陀僧与铅的关系，指出：铅者黑，金也……可作黄丹、胡粉、密陀僧也。这一重要发现极大地推动了漆器工艺的发展，不仅提高了油漆的干燥性能，还对夹胎工艺的发展起到了积极的推动作用。这种技法在后来的漫长岁月中一直流传下来，影响深远。

唐、五代的漆器工艺镂刻錾凿，精妙绝伦。在初唐时期出现了诸如“金银平脱”等新技术，而在盛唐时期更是涌现出了大型“夹苎”佛像。这个时期最为重要的是“推光”技术的成熟，这为平遥漆器的发展提供了最早的技术支持。生漆加工技术在唐代也有很大进步，彼时山西的漆器工匠已经能够熬制出晶莹剔透、略有透明度的揩清漆，通过直接利用经过炼制的纯漆髹涂器物，表现出器物质感透亮的装饰效果，为宋代素髹漆器的兴起起到了重要的推动作用。

北宋时期，一系列新颖的漆器技术涌现出来，其中包括以“金银粉绘”经函和“剔犀”漆扇等精细工艺，同时“薄螺平脱”等新技术也成为当时的一大特色。这些技术的出现极大地丰富了宋代漆器制作的艺术内涵。南宋时期，“素髹”技术逐渐走向成熟。这一技术的精湛水平，标志着中国古代漆器制作工艺迈上了一个新的台阶。宋代以来，髹漆工艺到达极盛时期，宫廷制造和地方制造齐头并进，漆器制造业得到了前所未有的发展。这一时期，漆器制作不仅在数量和质量上有了显著的提高，而且其艺术风格也呈现出多样化的发展趋势。

元代的生漆精制工艺已经达到了炉火纯青的境地，开始采用米醋浸泡铁锈水的方法制漆，这一创新在生漆精制工艺上堪称一项重大突破，极大地推动了元代雕漆的繁荣发展。“雕漆”技术也逐渐走向成熟，成了大漆髹饰的最高成就，其大貌朴实浑成，而细节又极其精致，给人一种特殊的感觉。漆器从唐代的奢侈品到宋元时期逐渐转变为民间日常用品，器型质朴，色泽素雅。然而，平遥地处北方，受到金、蒙等的入侵，战火纷乱，导致平遥漆器业的发展十分缓慢。在山西省运城市新绛县，云雕技艺开始出现，以云纹剔红为主。

在明朝初年，雕漆工艺达到了巅峰。关于古代髹漆工艺的唯一一部巨著《髹饰录》问世，由于皇室的极度青睐，漆器制造业得到了繁荣发展。到了明朝晚期，出现了诸如“戗彩”“堆色雕漆”等新技术，人工漆树栽培业也达到了鼎盛时期。此外，“明式家具”开始应用生漆表涂技术，进一步丰富了漆器的表现形式和应用领域。这些创新和发展为明朝漆器制造业的繁荣注入了新的活力。

清朝初年，出现了“百宝镶嵌”工艺，这种工艺使西洋的油彩画开始对中国的漆器制作产生了影响。然而，这并没有影响到清代漆器的整体发展。在清代中期，沈绍安成功地复原了“汉夹苎”技术，并将其称为“脱胎”漆器。这种技术的出现，使得漆器的制作变得更加精细和美观。同时，国内的漆器也开始流行日本纹饰漆器，并成功地移植了“倭制”中的“薄料”技术。到了清晚期，沈正镐的“脱胎”漆器在新世纪巴黎国际博览会上获得了金奖，这无疑是对清代漆器制作的一次重要肯定。然而，尽管明清两代是晋商崛起之时，平遥的乡绅贵族对家居宅邸的精致要求程度也日益提高，漆器的生产也因此得到了极大的发展，但是清代漆器的整体高峰期却出现在康乾时期。这主要是因为，尽管平遥推光漆器在清末熠熠生辉，但在当时的发展相对具有独立性，可以说是一种相对封闭的发展模式。从清代宫廷的漆器工料记载中，我们可以看出清代对于各种漆器工艺的用料有着严格的标准，这反映出当时的生漆炼制技术已经相当成熟。然而，尽管在炼制技术上已经达到了高峰，但在精制工艺方面，清代并没有取得重大的突破。

明清时期，平遥推光漆器的风格发生了变化，一改以往的庄重和拙朴，图案更加活泼自然，题材也更加丰富多样，出现了如云龙凤纹、山水花鸟等纹样。这无疑是对以往风格的重大突破，同时也反映出当时社会文化生活的新变化和新需求。