下载掌阅APP，畅读海量书库
立即打开
彭薇，艺术家。
获奖理由
彭薇的作品经常以古代女性的形象，展现当代女性的困境和遭遇，她的作品被多家国际知名艺术机构收藏。今年，彭薇以敏锐视角呈现个展“记忆的宫殿”，如她所述，是另一种记忆的方式，像在拼合记忆的碎片，重塑记忆。在此次展览中，她也让观众看到了水墨创作的更多可能性。
彭薇凭借扎实的传统功底、中国水墨的表现手段、独特的私人目光和多元思维方式，将古代艺术资源与现在连接，寻求过去与当下的平衡。她将中国传统和历史的实践与国际当代艺术实践进行对话，拓展和颠覆了中国古典水墨画传统，成为中国当代艺术中以水墨为材质进行创作的代表。她的作品涉及平面绘画，三维装置、录像、照片等多种形式，以跨越时间、地理和传统的个人叙事来构筑非同寻常的现实，并对文化身份、知识归属以及性别等问题展开讨论。
彭薇先后在纽约、中国香港、中国台北、北京、上海、克利夫兰多地博物馆和艺术机构举办个展，并参加了诸如北京双年展，“记忆与当代——第57届意大利威尼斯艺术双年展平行展”“出走！中国当代艺术中的女性身份”展，“M+希克藏品：从大革命到全球化”等国际当代艺术大展等。
2024年，彭薇作为中国香港浸会大学视觉艺术学院杰出访问学者，呈现了中国香港巴塞尔平行展“墨夬：性别镜像”；并于中国台北耿画廊呈现个展“记忆的宫殿”。两场展览皆以绘画、装置和动画录像交互叙述，构筑了多重的女性空间，呈现出在纷繁的社会环境下，女性所面临的复杂处境。
宋冬，艺术家。此肖像为《宋冬穿浴袍削发剃须像》，2024。
获奖理由
作为具有国际影响力的艺术家，宋冬开放性的创作过程及贯穿其中的东方式哲思使其作品呈现出举重若轻的独特个人风格，并为其赢得国际艺术界的广泛关注与赞誉。宋冬通过行为、录像、装置、雕塑、摄影、观念绘画、策划和戏剧等多个领域，对人类行为短暂性的观念进行探索。今年，宋冬接连举办两次美术馆个展，深入探讨了生活与艺术的关系，为观众带来无限想象和全新的观展体验。
宋冬，1966年生于北京的胡同，作品多取材于日常，相信艺术就是生活、生活就是艺术。20世纪90年代，在全球化背景中，展开对话性和开放性的思考。千禧年后总是以无界、实验的方式展开创作，作品具有思辨性、通俗化的特征，多使用举重若轻的东方式哲思，进行事件性艺术活动至今。
自20世纪90年代初期开始，宋冬以大量事件性艺术活动积极参与到中国当代艺术进程中。他的艺术形式横跨行为、录像、装置、摄影、观念绘画和戏剧等多媒介，并参与策划当代艺术的展览和活动。他擅长用民间及日常中人们自身最熟悉的环境和文化，在整个全球化的发展当中创造出一种具有包容性的对话模式，将深刻的思辨性和通俗化的感性体验和谐地统一于一身。他的作品用东方智慧探讨生活与艺术的关系，对人类行为短暂性的观念进行了探索，用“无界”的理念进行创作和生活。
2024年，对于宋冬来讲，是极其忙碌的一年。春季，宋冬在新绎美术馆展出“一刻·出入——宋冬、尹秀珍双个展”；夏季，爱马仕邀请宋冬打造品牌2024年全新夏季主题橱窗《窗中窗》，并举办同名展览。近期，他在松美术馆呈现迄今为止在北京举办的最大规模美术馆个展“13个房子”，内容从1966年宋冬出生的人生故事开始，作品跨度长达30余年
