第一节
诗歌的概念

关于诗歌的概念，众说纷纭。

在西方，诗歌的诞生可以追溯到公元前5世纪的古希腊，当时诗歌被认为是一种艺术形式，与音乐和绘画一起并称为艺术领域的三大表现形式。从古希腊时期到如今，诗歌一直是西方文化中不可或缺的一部分。在不同的历史时期，有许多著名的诗人和作品流传下来。在长期的创作、修改和流传过程中，诗歌逐渐形成了一种独特的艺术形式、文化传统和文明风貌，并在世界范围内产生了广泛的影响。黑格尔如此定义诗歌：诗，语言的艺术，是第三种艺术，是把造型艺术和音乐这两个极端，在一个更高的阶段上，在精神内在领域本身里，结合于它本身所形成的统一整体。

在我国，诗歌的诞生可以追溯到上古虞舜时期，它最初为人们劳作时的呼号，后与音乐和舞蹈结合在一起，成为人们生活中的伴唱。在整个中国文学发展史上，诗歌的历史久远、成果丰硕、影响深远。春秋时期，我国第一部诗歌总集——《诗经》中的大部分句式是齐整的四言，中间夹杂少量的杂言。东汉末年，以《古诗十九首》为代表的诗歌以五言为基本句式。建安时期，以“三曹”和“七子”为代表的诗人除了用五言形式进行诗歌创作外，还积极推动七言诗的创作。齐梁时期，沈约的“四声八病”之说促进了格律诗的产生。唐代盛行律诗和绝句，优秀的诗人和佳作源源不断，诗歌无论是在内容体式上，还是在艺术成就上，都取得了巨大的成功。晚唐五代时期产生了词这种新的诗歌表达方式。到宋代，大量文人士大夫参与到词的创作中，诞生了无数精品佳作，形成了豪放派和婉约派这两种不同的创作风格。元代，散曲成为当时主流的诗歌形式。到了近现代，随着新文化运动的开展，中国白话新诗诞生了。1920年，胡适出版了中国第一部白话新诗集——《尝试集》。随后，郭沫若的诗集《女神》问世，掀开了中国新诗的序幕。直到如今，大量优秀的诗人和经典的诗歌涌现出，中国当代诗坛群星荟萃，呈现出欣欣向荣之态。

漫长的诗歌史容纳了无数的诗人和作品，也使人们对诗歌产生了不同的理解。《毛诗序》有云：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中，而形于言；言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”这段话表明诗歌诞生之初与音乐和舞蹈是分不开的，诗歌主要是用来抒情言志的。唐代诗人白居易在《与元九书》中这样定义诗：“诗者：根情，苗言，华声，实义。”他认为感情是诗的根，语言是诗的苗，声律是诗的花，内涵是诗的果实，它们不可分割。现代诗人何其芳认为诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱和着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精练与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。

虽然对于诗歌的具体解释不同，但人们普遍认为，诗歌是由诗人创作的，他们通过观察和感受生活，将自己的内心体验转化为具有韵律和节奏感的语言，并且通过具体而形象的事物来表达个人情感、哲学观念、文化价值观和社会态度等。综合以上观点，本书对诗歌定义如下：诗歌是以意象为基本单位，用奇特的想象，以及具有鲜明节奏和韵律感的语言，高度概括地表达个人情感、哲学观念、文化价值观和社会态度的文学体裁。例如，闻一多的《火柴》：

这里都是君王底

樱桃艳嘴的小歌童：

有的唱出一颗灿烂的明星，

唱不出的，都拆成两片枯骨。 NDIeAm//w6x5PQ7ukAcZvWK1YLLCm8pGtztQiDUs+87a9HmvA9gsWY34Ysx00KaB