歌仔戏《海边风》的故事,发生在20世纪30年代的厦门沙坡尾。兵灾不断,闽南青壮年下南洋谋生求出路,阿兰送别丈夫亚泉后,和留守的女侨眷忍受压迫挑起养家的重担,并在中共地下党员海德的帮助下,成立妇女救国会。彼时,血雨腥风的厦门港,被白色恐怖笼罩,以阿兰为代表的柔弱闽南女侨眷由弱到强,幡然觉醒,完成嬗变升华,走上革命道路。
歌仔戏作为本土的一个剧种,常以平易近人取胜,家长里短,忠奸论道,社会形态,雅俗共赏。《海边风》讲述的是成长,是救赎,是爱与奉献的故事,它不只需要传统的热闹,也要承载更多的意义。它的思想层次,要突破歌仔戏的一些桎梏;它的表现形式,还要继续保持传统歌仔戏的味道。承传统,创新举,《海边风》做到了。
“海边风”,顾名思义,个人以为应该有两层含义:第一层是闽南清雅的风情,是闽南女性的内在,身边人身边事,淡雅别致,润物细无声;第二层是运动的变化,大风起兮,侨眷们在生存环境受压迫时,在海德的影响下,由柔弱变坚强,奋起反抗,完成自我的救赎。
两条线的串联并举,意味着放弃以情爱当主线。但不做主线,不代表毫不涉及,写英雄人物,如果仅仅只是讲精神及主义,便容易陷入僵化。硬,就显得假;高,就不好看。英雄也是活生生的人,他们有自己的爱恨情仇。阿兰与阿泉的情感纠葛,为她走上革命道路起到了推波助澜的作用;阿兰与海德的爱而不能,能够激发观众的遗憾。一元思维的看戏心理,才子必须配佳人,好的与坏的划清界限,好与好要天长地久在一起。这样的思维,是逃离现实生活的一种可爱和任性。但,海德的信仰与责任,使得他在关键的时候能把握住自己,与阿兰仅兄妹相称,没有走进情爱的俗套,点到为止,回味悠长,主题也更聚焦。
《海边风》剧本的原始落点在侨眷,取材很妙。纵观闽南革命史,侨眷参加革命的并不多。受苦受累受压迫的侨眷,就是闽南女性的精神代表,面对生活的窘迫、至爱的分离,在逆来顺受之余,变得敢于抗争、勇于承担、救国图强,这也表达了底层人物的觉醒。二轮修改之后的戏,加了阿兰实际参与任务传达的细节。侨眷对于革命的奋斗及成就,阿兰在海德牺牲后带领众姐妹破釜沉舟圆满完成任务的暗线,都在“今日海边风,明日起波浪”的唱词中得到了意象化的延展。虽是细节微改,但起到了四两拨千斤的作用,整体逻辑更加顺畅,内容也丰满许多。
《海边风》从一开始的倒叙切入,已经告诉观众,阿兰、海德、阿泉,是本剧的三位主人公。首演时阿泉这条线在回乡后戛然而止,有些不妥,修改后的版本,末尾阿泉代表南洋华侨送物资回乡,可起点睛之用,首尾呼应,整条线串联,既提升立意,也显得更顺。
阿泉带文英返乡,是对阿兰内心的巨大冲击,是她真正走上革命道路的一个催化剂。但,阿泉在南洋移情别恋,是迫于现实压力所做出的选择,不代表心中没有主义和善良。结尾时他也参与革命的神来一笔,表现出了人的两面性,甚妙!小调整,大助益。
当然,从演员而言,《海边风》的人物个个可圈可点。阿兰的扮演者曾宝珠,唱腔婉约而高亢,动作干净利落,眼里有戏,唱念做打样样精。“梦境重逢”那场戏,虚实之间,她的情绪快速转变;码头上当挑工,偶遇阿泉带新欢回乡,阿兰的情绪到达了一个高点,曾宝珠特有的唱腔在兼容并蓄了歌仔戏各流派的演唱技巧后,回归传统,自成一派,格外动听。
庄海蓉,旦角出身,《邵江海》里的亚枝,温婉贤惠,转型小生后,一招一式都拿捏得当。《侨批》中,她唱腔厚重饱满,那种英姿勃发的完全男性化的台风,让很多观众都以为她是真正的男性小生。《海边风》剧中,她扮演的阿德,长衫着身,文雅而温和,而在进行地下党运动时,果敢的眼功出情出神,极富渲染力。
其他的几位演员,曾振东、苏燕蓉、王志斌、郑惠兵等也非常不错,演什么像什么。这是一位演员专业能力的全方位的打磨,当他们会聚到同一出戏中时,即使是一个配角都会熠熠闪光。当然,角色各异,不分大小,都是为主题服务,当你站在舞台上的时候,是否倾情演出,才最重要。
《海边风》的舞美,与传统戏曲较为不同。逼真的LED背景版,浓郁的南国海滨风光,虽较为突兀,但能够表现出呼应情节的白浪逐沙与白鹭声声,对情境渲染有所助益。熟悉的地域风情、熟悉的人群状态,折射出浓郁的闽南海滨特色。井边洗裳,烘炉熬药,蒲扇儿轻摇,渔网,船只,鼓浪声声,天风海涛……甚至连生火的炉子放在什么地方的细节,都做了细致的安排。这些真实还原的场景,带给剧场里观众强烈的真实感与代入感,也体现了一个根植于闽南的专业剧团的用心。
剧中有很多敌我双方的矛盾对立,侨眷与保长,阿兰和阿泉及文英,海德与反动分子,以及阿泉表弟一直虎视眈眈的坏心思。人物冲突非常强烈的戏,一般节奏很快,好看,刺激,惊险。每一场每一幕,都有强烈的矛盾纠纷,情节推动情节,紧紧抓住观众的心。加入了意识流的表现手法,形式新颖,而且抓人,南洋与厦门的空间转换,阿泉、文英、阿兰的心态,均表现得淋漓尽致。这样的形式简单直接清楚,便于理解。特别是特务追捕的那一幕,以现代舞的简洁大方来表现戏曲的矛盾冲突,黑衣人的阵仗,冷血的危险感,充分体现出追捕中的躲与藏。
戏曲话剧化容易吸引年轻观众的目光,戏曲当然也需要“以歌舞演故事”,但此歌舞不同于彼歌舞,它是赖以表现故事和故事中人物的一种形式。《海边风》里,侨眷姐妹们的几个群舞很是吸睛,婆姨婶姐、乡里乡亲,洗衣舞、挑担舞、拉车等,都极富美感,也能表达情绪、推进情节,放大并凸显了该剧的闽南海边风情,场景感的渲染,功力很强。
《海边风》好看,且值得看,它告诉我们,在人与人、与社会、与国家民族的关系中,能以道德良心行事的人,必将追求信仰与思想的涅槃,放弃小我,追求大同,为永世太平奋斗。今日之幸福、概因有他们存在。