个性与共性之间的相互影响可以被视为将这种(或者也可能是其他)合奏传统内在化的关键。在江南丝竹曲目中,广为人知的曲目与一些只有少数人知道的曲目并存。一位江南丝竹乐师与其他大部分乐手分享共同的传统,他们定期进行音乐的和社会的交流。他也许会与小团体分享特定的传统,使这种交流更加密切。换言之,通过参加江南丝竹乐社,个体既归属于上海社会中的一个小社群(包括所有了解和演奏音乐的社团),同时又归属于一个独立的小社团(自己的乐社)。这些小社团会孕育出更多的独立社群:了解某一特殊的曲目的同好乐师社群,或喜欢在某位特定的表演者家中聚会的乐师社群,又或因为某位老师或某个过去的乐社而分享共同历史记忆的乐师社群。
这种相互影响也发生在音乐本身身上。人们期待表演者按照地方传统风格进行表演,同时又尊崇其所在乐社的特殊审美标准。他的表演应该既反映其老师的特殊传统,又要体现表演者自己探寻的独特方式。在合奏中,最理想的表演应该是和谐的、完美的融合,同时又有独立的个体且不断分化融合,独特的个体从集体演奏中显现出来再逐渐减弱。
这种个性与共性之间相互平衡的现象,以及局内人/局外人在不同独特性层次所表现出来的区别有可能是极其特殊的,反映了现代上海的社会和音乐环境。它们也可能向我们揭示了中国合奏音乐概念下潜在的原则。不过,在我们书写上海江南丝竹音乐的音乐特征与社会特征所反映的特殊性与(或)普遍性之前,我们需要更多关于其他合奏传统的细节信息。