我一直坚信声乐是一门学科而非艺术,而学科的本质是可以被学习。
从2012年起,我就开始了声乐教学之路,我喜欢教学,是因为想要把我喜欢的事情分享给大家,而唱歌就是我最喜欢的事情。直到2017年,我在香港读研,接受到了跟国内声乐教学体系完全不一样的教学方式,颠覆了我对学唱歌的认知。鉴于国内大量的声乐教学都是碎片化地运用国外的体系,我就想回到广州,创立一套属于自己的声乐教学体系——邝氏演唱演讲训练体系。
我在慢慢形成这套体系并进行教学的过程中,时常听到我的学生说:“没想到学唱歌居然是这么简单的事!”“我一直以为是自己没有天赋,这辈子都没办法唱自己喜欢的歌!”“之前的老师说我太难教了,我都快要放弃唱歌了……”“居然把这么多年云里雾里的知识都搞得清清楚楚了!”我当然知道,毕竟这些都是我走过的弯路,我亲历的震撼让我迫不及待把这些知识分享出去。这本书,就是给读者这样一套完整的学习体系——
要了解演唱的底层逻辑,就要从能帮助我们发声的每一块肌肉开始学起。我也经历过一上手就开始整首作品囫囵吞枣地唱,唱高音一节课唱到嗓子又疼又哑,这些曾经困扰我的问题,我希望从现在开始,不再困扰你们。
当然,除了正确的发声训练,循序渐进的课程安排也是非常重要的。当声乐课是一门学科的时候,需要有清晰明了的单元计划和课程计划,细致到每个单元要学习什么知识点,学好这些知识点之后学生能够获得什么能力;每节课的每分钟也要划分清楚用来学习或练习什么,定期应该要有对知识点的回顾和考核,这才是一门及格的课程。
最后,掌握了这些技巧之后,如何为自己的情感表达服务,展现自己的演唱水平,这是把声乐这门学科升华为艺术的重要步骤。
这本书虽好,但如果没有足够的认知或者导师的带领,其中有很多还是非常容易练跑偏的,我自己就跑偏过很多次。请同学们先学习理论知识,再付诸实践。