卷首 FOREWORDS

旷野之河
ENDLESS FLOW

艺术的河流，始终流淌在历史的旷野中。

如果从宏观的视角向过去远眺，便会发现，艺术的生命，永远在流动，奔腾向前。艺术从来不是孤立和静止的现象，而是一个不断发生、演变的过程。古希腊哲学家德谟克利特认为，艺术起源于人类对于自然的模仿。而亚里士多德则更进一步认为模仿是人的本能，所有艺术都起源于对自然界或社会现实的模仿。历史是川流不息的，社会现实也总在演变之中，源于其中的艺术自然也因时而进，如旷野之中的河流一样蜿蜒流转。

河流淌过的春夏秋冬，便是艺术的传承与创新。父与子，成为审视艺术之河演变的有趣视角。艺术脱胎于生活，而父与子的传承，则囊括了艺术与生活的双重含义。在中国艺术史上，不乏这样的父子艺术家。最早为人所熟知的，莫过于有“二王”之称的王羲之和王献之。东晋时期的王羲之受教于卫夫人，后变古出新，成为一代书圣。王献之博采众长，亦在书法史上取得与父亲一样的声望。米芾、米友仁父子则同是宋代书画之宗师。米芾创米点皴，点形阔大，称大米点；米友仁则将米点点法缩小，称之小米点。

在西方艺术史中，也有着同样的佳话。N.C.怀斯是一名画家、插画家，在创作之余，也在农场中工作，所以对田园生活与自然有着独特的情感。他的儿子安德鲁·怀斯在绘画理念上受到父亲的影响极深，但也保持着自己独特的创作手法和风格。

在本期特辑中，我们一同走进胡介鸣、胡为一这对中国当代艺术界父子的世界，以之窥探艺术传承中对新边界的探索。胡介鸣是国内数字媒体和录像装置艺术的先驱之一，对艺术的探索深植于历史和文化经验。胡为一传承了父亲对观念和媒介的探讨，融入现代技术和视觉语言，呈现属于自己的视角。在他们身上，可以看到跨时代的艺术连结，也能看到传承之中的创新。

从父与子这样一个微小的切口，或许可以更加直观地探索艺术之河的演变。一如在万宝龙大班系列书写工具100周年之际，重新以手写这样具体而微小的方式回望，每一次落笔，皆是永恒静默的凝视，让我们得以借此锚定当下，沉浸在艺术的旷野之中。