印章和绘画

印章是我国传统艺术之一，最初是作为信守之用的。到了后来，画家将印章用到他们的作品上，除了含有原来的信守意义之外，在作品的整体上起了大大超过信守意义的装饰作用，犹如建筑物及其装饰。我国古代建筑，常用雕梁画栋来装饰结构巍峨、四角翼然的造型；希腊建筑，常用巨大的柱子及各种雕刻来装饰结构方整崇伟的造型。这两种装饰，都是各与其建筑造型本身相协调的，二者都各具独特的风格，给人以截然不同的观感。印章在绘画上，和建筑物之与装饰相似，具有密切的配合作用。往往甲的作品，必须用与甲的作品风格相适应的印章，才能够协调，从而增加画面的装饰美。反之，就不能获得这种神妙的效果。如赵之谦、吴昌硕、齐白石三家，他们都是从白阳、青藤、石涛、八大以及扬州画派得到启示，发展成为各自的流派的。吴昌硕除上述诸家外，还接受了赵之谦的影响；齐白石则接受了赵之谦、吴昌硕的影响。赵之谦的绘画，其风格雄健清新，笔墨淋漓，一变当时柔婉纤弱、黯然无神的风尚。他所用的自刻印章，都是在汉印的基础上，兼采秦汉六朝金石文字，从浙派而趋向皖派，又不为此两派所囿，开辟了新的天地，雄健清新，走刀如笔，其风格正与其画相一致。他的印章用在他的绘画上，一气呵成，如鱼之得水，非常融洽。吴昌硕的作品风格浑朴厚重、苍劲古拙，一反晚清画坛上因袭的风尚，与赵之谦一样，自辟门户。他在画上所用的印，也都是自刻的。他的印从封泥、汉印中出来，其风格一如其绘画，浑朴厚重、苍劲古拙，创造了前无古人的境地。他的印与画的配合，自是相得益彰，结合无间。齐白石的绘画，则奔放老辣、洗练浓艳，创造了与赵、吴不同的面貌，自成一派，其声誉之远，影响之深，无出其右。他的画与他的印的风格也完全吻合。他所刻的印多单刀直入，不加修饰，奔放洗练。在他的画上用他的印章，真是天衣无缝，好到极点。这三家的画与印配合协调，各有神妙的效果。可见印与画是不能随便移易的。如赵画用吴、齐之印，则清丽与老辣这两者的风格颇不相称，就会觉得印与画之间起了一种矛盾。反之，吴画用赵、齐的印，则画颇浑厚，而印或妍丽或粗犷，亦觉难臻协调；如齐画用赵、吴之印，其效果之不佳，亦因画与印之间的风格不相一致而起。由此可知，印章与绘画的关系非常密切，不能以甲之画用与甲画风格相背之印。不明此道者，往往把与画的风格相反的印章用到画面上去，破坏了画面的整体美，及印章在画面上的装饰美。这是非常可惜的。

这里所举的三家，其印都是自刻的。那么，不会刻印的画家怎么办呢？可请与自己绘画风格相适应的篆刻家镌刻，将这样的印用之于画上，也能达到同样的效果。

（选自《文汇报》1961年8月25日）