导引
认识版式设计

课时： 2课时

单元知识点： 学生了解版式设计的发展规律，理解版式设计的意义，掌握版式设计的基本原则，了解版式设计在设计过程中的优势与作用。

1.什么是版式设计

版式设计是现代设计艺术的视觉基础和重要组成部分，是视觉传达的重要手段。从外在层面来看，它是一种对视觉元素的编排手法；从内在层面来看，其既是一种设计技能，更实现了技术与艺术美学的高度统一。版式设计是现代设计从业者必需的一项基本技能，也是设计者设计素养的重要组成部分。

视觉设计范畴内的版式是指设计者根据设计内容和设计需求，在既定的有限版面范围内，运用操作技术和形式法则，将文字、图形图案以及色彩等视觉传达信息要素，进行有组织、有目的的组合排列，最终形成具体设计物的设计过程（图0-1）。

在《现代汉语词典》中，“版式”的解释为“版面的格式”；在《辞海》中，“版式”则解释为“书刊排版的式样”。所谓版式设计，即在有限的版面空间里，按照一定的视觉表达内容的需要和审美的规律结合各种平面设计的具体特点，运用各种视觉要素和构成要素，将各种文字图形及其他视觉形象加以组合排列、进行表现的一种视觉传达设计方法（图0-2—图0-4）。

现代科学技术的发展、社会经济的提高为版式设计提供了巨大的发展与应用空间（图0-5、图0-6），版式设计当下被广泛地应用于广告、招贴、书刊、包装、企业形象和网页界面等印刷及数字领域，为文化传承、观念输送和商业运营等方面的发展发挥出巨大的作用，为丰富新的设计体验和媒体形态提供了广阔天地。

从设计任务上讲，版式设计的最终目的是视觉信息的精准传达。根据设计问题的实际需求进行合理的视觉信息编排，以达到最直接、精准、有效的信息传达，使传播内容明确、突出，优化读者的关注、理解与记忆。版式设计的本质是对视觉信息功能化与艺术审美化的转换。文字及图形的可识别性和准确性，体现了信息的传播诉求；调整层次、韵律、节奏等审美内容体现了信息的审美诉求，最终服务于社会，满足于用户需求。

2.版式设计的起源与发展

在人类文明之初，就已经有了版式的身影，当原始人将第一个象形符号刻画在岩石上的时候，需要考虑图形符号与岩石表面的大小位置关系，以及彼此之间的布局的时候，原始的版面概念在那一瞬间就已经产生了。可以说版式是伴随着图腾、文字等符号同时期出现在人类文明中的。

美索不达米亚平原是人类文明的发源地之一，也是世界上最早产生文字的地方。公元前6000到前5000年间，美索不达米亚地区的苏美尔人就开始在泥板上书写一种自己发明的象形文字——楔形文字（图0-7）。发现的这些楔形文字泥板上呈现的内容已经有了版式的概念。我们发现当时的人们会运用线条刻意将文字区域划分开来，从而使得这些文字之间存在某种秩序，便于浏览和阅读，这可以被看作世界上最早的版面划分的设计形式。

地处尼罗河流域的古埃及也是人类文明的发源地之一。埃及人不仅发明了以发音和形状为基础的埃及象形文字，还在他们的浮雕、壁画和纸莎草纸文书中创立了最早的图文混排的格式。其中尤为值得一提的是纸莎草纸文书——死者之书（图0-8），我们可以看到古埃及人以图文并茂的华美版面，来描绘他们对生命和死亡进行崇拜的情感记录。

公元3—6世纪，欧洲大陆逐渐进入了中世纪，这一时期由于宗教传播产生了大量的宗教读物，这些宗教读物服务于皇室教会，品质要求极高。精美的插图与规范的文字混合编排，对文字以及整本书进行华丽烦琐的装饰，形成了当时宗教读物版面设计的基本特征（图0-9）。版式设计的水平在此时取得显著的提高。

随着工业革命的到来，技术革新的浪潮在欧洲迅速蔓延，此时期印刷技术的发明和进步为版式设计带来了翻天覆地的大发展。印刷设备（图0-10）的出现使得印刷效率大幅提升，自动化批量印刷代替了手工印刷，印刷物价格变得低廉，融入了大众的生活，从而具有了广泛的群众基础，对欧洲的出版业起到了极大的促进作用。版式设计也进入了一个全新的时期。

这一时期新的技术井喷式发展，层出不穷，除了印刷技术外，摄影技术（图0-11、图0-12）的出现也对版式设计的发展产生了重大的影响。摄影技术诞生后很快就成为版式设计中不可或缺的一种技术手段，摄影图像成为继文字和手绘插图之后的又一大视觉要素，一同构成版式信息的核心内容。摄影技术对版式设计的另一个影响是它带来了一项新的排版技术——照相排版技术。这种技术将照片转化为金属板上的网线或者网点。因此这个技术使得类似照片一样的图片能被融入版式设计中。图片的融入大幅度提升了版式设计的吸引力，使版式设计的可读性和审美性进一步增强。然而到了19世纪下半叶，印刷机器批量化、模式化、死板化的特点逐渐显露出来，此时期印刷物的版式日趋暴露出设计水平低劣等弊病。以威廉·莫里斯为代表的艺术设计者希望引起人们对设计的重视，因而发起了工艺美术运动。这一运动注重从传统手工艺与自然形态中借鉴经验，强调版式的装饰性和功能性，采用对称的版式格局来强化朴素庄重的古典主义风格。

20世纪以来，美国、德国、日本的版式设计蓬勃发展（图0-13—图0-16）。自19世纪英国工业革命运动时期以来，以版式设计的核心人物威廉姆·莫里斯为开端——从他极力推崇版式设计之美的生活与艺术相融合的设计原则，到表现人类内心情感的德国表现主义版式设计；从20世纪初追求机械动力主义和速度感的意大利未来派版式设计风格到在俄罗斯兴起的具有革新意义并成为现代版式艺术起点的构成主义运动；从强调编辑、排版理性化的包豪斯理念到潜意识关注周围世界的超现实主义设计风格；从流行于法国艺术大师群体中大行其道的新艺术运动到将版式设计原有形式的解体，注入动感的物化新形态版式的创造——现代版式设计不仅可以满足读者便于信息阅读的功能需求，也为大众提供了品味、欣赏、收藏的精神享受。可以说，从这个时候开始，版式设计开始成为具有独立文化艺术价值的实体存在。

20世纪90年代后，服务于设计的计算机辅助技术日趋成熟，开始广泛应用在各个设计领域，计算机的软件与硬件逐渐取代了设计者原先的手工绘图工具。直至今天，广大设计者们已经离不开计算机技术的辅助了。

中国拥有悠久的文化发展历程，版式设计在中国的历史长河中，也获得了长足的进步与发展。从殷墟出土的甲骨文（图0-17、图0-18）到大量刻画在青铜器上的金文（图0-19），我们都可以发现，有一种自上而下、从右到左的浏览模式被确立起来，并由此奠定了汉字版式以后数千年的基本规范，这种规范甚至一直沿用到今天的纵向排列及书写形式中。

众所周知，四大发明诞生在我国，其中造纸术和印刷术对版式设计产生了非常深远的影响。早在汉武帝太始四年的文献记载中，我们就可以看到对纸张的相关记录描写。而造纸术的真正普及，要归功于东汉的蔡伦，他在前人的基础上改进了工艺，使用了比较廉价的原料，生产出了能够为百姓和机构广泛运用的书写用纸。这种廉价纸张的出现大大拓宽了文化传播的途径，丰富了文化传承的载体。而更高效和更广泛的传播需求催生了雕版印刷术（图0-20）的出现，又一次为版式设计的发展提供了活力。

宋代后期，印刷术得到了广泛的应用。一些经典的雕版印刷品，如《本草纲目》（图0-21）基本完整地体现了中国书籍版式设计的布局体例。文字、插图与版式的规范已经得到确认，这样的版式设计范式在审美情趣与阅读习惯上有很强的生命力，其一直延续到清朝晚期。1840年后，日本、欧洲的装饰艺术风格和版式设计被引进，使中国原有的悠久版式设计范式与国外版式艺术进行了融合（图0-22）。20世纪70年代末，在改革开放的浪潮中，新的以商业和文化内容为主体的版式设计有了很快的发展，此时期涌现了一大批优秀的设计师和设计作品，奠定了国内本土化现代设计的基础。

3.版式设计的基本原则

在进入版式设计的学习之前，有必要先强调下版式设计的基本原则，明确版式设计的目的和先行原则，以便于后续知识的理解与学习。

在版式设计过程中，如果设计者不顾及版式设计原则，忽略其功能需求和审美需求，随意地编排版面上的视觉元素，而不考虑编排的形式美感和方法，最终所呈现出来的作品效果往往无法让人满意。相反，如果在设计中进行版式设计的时候能够考虑到各方面的因素并遵循一定的版式设计原则（图0-23），那么设计作品将更加容易产生优秀的设计效果，通常版式设计可遵循以下原则。

（1）突出主题原则

在一个设计版面中，往往会有大量的视觉设计元素，设计者想要清晰、明确地表达出设计信息，首先就要明确设计主题和思想内容。版式设计中要突出主题（图0-24），就不能将所有的设计元素处理成一样的平均无层次，需要在色彩或者形式上有所变化。

（2）形式与内容的统一原则

视觉设计大都是为平面信息内容服务的，版式设计从属于视觉设计的范畴，同样需要遵从这一原则，只有达到内容与形式的统一，才能让读者更充分地了解作品所要表达的内容。版式设计要在信息内容的引导下体现其设计风格，并在此基础上使用较为准确又具新鲜感的形态语言，凸显艺术风格以及设计特色（图0-25、图0-26）。

（3）整体性与协调性原则

一个成功的版式设计作品必须具有整体性（图0-27），版式设计的整体性强调形式与内容的统一，只讲形式而忽略内容，或者只讲内容而忽略艺术表现，对于版式设计者而言都是不成熟的表现。强化版面的协调性原则即是强调版面的各种编排要素在编排结构及色彩上的关联性。设计者通过版面的文字、图形图案与色彩整体组合及协调性编排，能够使整个版式呈现出令人印象深刻且自然舒适的视觉感受。可以说对于任何一种承载形式的作品，加强整体性后都可获得更良好的视觉效果。

（4）独特性与趣味性原则

独特性原则其实是强调和凸显设计的个性化特征，鲜明的个性是版面视觉效果的重要组成部分。单一常规且同质化严重的版面平平无奇，很难吸引到人们的目光，也难以给人留下深刻的记忆，更谈不上视觉的体验和享受。趣味性原则也是凸显个性化设计的一项行之有效的方法，在具体设计中要敢于出奇制胜、别出心裁，用诙谐幽默的手法消解人们在阅览过程中的疲劳感，增加视觉浏览的愉悦感（图0-28）。在版式设计中多一些个性化设计，少一些同质化设计，才能给受众留下深刻的印象和愉快的观览体验。