目前国内外有关中国现代设计专题和民国时期设计专题的研究成果较为丰富,这些研究成果从不同的层面和角度,对中国设计由传统向现代转型过程中的诸多问题进行了梳理、分析和思考,是中国现代设计发展研究的重要组成部分。然而,以中国现代设计文化体系构建为视角,深入研究民国前期设计发展状况的著述还不多见,因此,从设计文化体系构建的层面而言,民国前期设计的价值尚未被深刻认知,其中仍有很多可以进一步开拓的领域和空间。
与本书相关的研究成果主要集中在以下四个方面,即民国前期的设计专题研究、中国近现代设计史研究、中国近现代历史研究、现代设计与社会文化关系研究。
民国前期的设计专题研究主要包括设计实践类的专题研究、设计师个案研究和设计教育研究三个方面,还有一些相关的研究成果散落于当时的知识分子和设计师的传记、论文和随笔之中,这类研究兼有史料性、知识性的介绍和说明,其中不乏大量珍贵的图片资料。
关于设计实践类的专题研究,著作有雷圭元的《新图案学》,陈之佛的《表号图案》,左旭初的《中国商标史话》,宋家麟的《老月份牌》,林家治的《民国商业美术史》,毛溪的《中国民族工业设计 100年》,周松芳的《民国衣裳——旧制度与新时尚》,刘丹、赵锋的《民国建筑》等;期刊有徐启文的《商业广告之研究》等。这类文献主要是对民国时期某个具体的设计类别进行专项研究,共同勾勒出民国时期设计发展的基本轮廓。
关于设计师个案研究,著作有高平叔的《蔡元培美育论集》,张光福的《鲁迅美术论集》,李有光、陈修范的《陈之佛研究》,闻立鹏、张同霞的《追寻至美:闻一多的美术》,吴光华的《钱君稥传》,林家治的《民国商业美术主帅杭稚英》等。这类文献从不同的角度研究民国时期的设计师,对于了解民国时期设计师的整体状况大有裨益。
关于设计教育研究,著作有潘耀昌的《中国近现代美术教育史》,袁熙旸的《中国现代设计教育发展历程研究》等。这类文献清晰地展现了民国时期设计教育发展的脉络,同时是民国时期各种设计理念和设计诉求的集中体现。
这类研究主要集中在有关中国现代设计史和美术史的文献之中,非常丰富,为本书的研究提供了多元化的视角和历史的借鉴,如郭恩慈、苏珏的《中国现代设计的诞生》,吴明娣的《中国近现代艺术设计专题研究》,陈瑞林的《中国现代艺术设计史》,高丰的《中国设计史》,赵农的《中国艺术设计史》,陈池瑜的《中国现代美术学史》,赖德霖、伍江、徐苏斌的《中国近代建筑史(第三卷)》等,以及一些国外著作,如 Chinese Graphic Design in the Twentieth Century , A Century in Crisis : Modernity and Tradition in the Art of Twentieth-Century China , The 20 th Century Art Book 等。
此类文献中所牵涉的诸多问题,亦是影响中国现代设计发展路径演化的重要因素,这类文献为本书的深入研究提供了重要的参照信息,如费正清的《剑桥中华民国史 1912—1949年(上、下卷)》,徐中约的《中国近代史:1600—2000,中国的奋斗(第 6版)》等著作都是从历史学的角度研究中国近代社会的方方面面,清晰地展现出了中国近代社会的宏大图景。
此外,还有不少从文化的角度研究中国近代社会历史的著作,如梁漱溟的《东西文化及其哲学》《中国文化要义》,钱穆的《从中国历史来看中国民族性及中国文化》,张岱年、程宜山的《中国文化与文化争论》,张岱军、汤一介等的《文化的冲突与融合》,李泽厚的《中国现代思想史论》等。
这类文献大多围绕设计伦理、设计生态等问题展开,也有一些偏重于设计实务的思考,如维克多·J.帕帕奈克的《为真实的世界设计》,奈杰尔·怀特里的《为社会而设计》,柳本浩市的《设计=社会》,原研哉的《设计中的设计》,唐纳德·A.诺曼的《设计心理学》,杭间的《设计道:中国设计的基本问题》,徐恒醇的《技术美学原理》等。
除了上述的各类研究成果,本书的研究还适度地拓展了文献检索范围,根据具体研究内容的需要,与美学、心理学、社会学等其他学科进行交叉,并且展开更为深入的分析与阐释。