第二节
动画场景的作用

动画场景设计是动画创作中不可或缺的重要组成部分。优秀的动画场景设计，不只是填补镜头画面空白的手段，它不仅要强化主题、渲染气氛、铺垫故事背景，还应对塑造角色、表现角色性格及心理活动起到重要作用。

一、构建动画影片的时空框架

动画场景设计师通过对镜头画面的构图、视角、景别、色调和光影，为角色提供表演、运动所需的空间。这个空间是可视的且客观存在的，可以展现和营造动画影片中故事发生的时空环境。虽然很多动画影片开始由旁白来交待故事发生的时间和地点，但在影片中还应有“真实”场景的展现，让观众有身临其境的感觉。故事的时空由多方面构成。

1.交待故事发生的时代性空间

动画影片中故事发生的时代空间与历史有关。我们在进行场景设计的时候需要考虑故事是发生在哪个年代，应体现当时的时代特征、地域特征，也就是要对场景进行历史的考证。当然我们不需要复制历史的实景，而是要找到符合那段历史的总体感觉。如《埃及王子》有埃及典型的象征物——狮身人面像（图 1-4），迪士尼的《花木兰》既创意结合了全球观众的欣赏习惯，又综合把握了中国古代的场景特点，将花木兰的故事进行完美地演绎（图 1-5）。

2.展现故事发生的存在性空间

存在性空间即应该从物理层面来把握场景设计，指角色存在的时下空间。主要包括角色生存的自然环境、人造空间；白天黑夜的更替、春夏秋冬的转换；气候的影响等。如《龙猫》中乡村夏季的翠绿（图 1-6）、《美女与野兽》中已经飘落的黄叶等都向观众表明角色当时所处的存在性空间（图 1-7）。

3.交待故事发生的文化性空间

不同的地域、时代有着不同的文化特征，这就要求我们在设计场景时要结合当时的文化背景，如礼仪、民俗习惯、装饰纹案、建筑样式等。动画片《花木兰》的场景设计把握住了中式的园林特征，如窗户上镂空的图案体现出中国古代建筑的文化（图 1-8）。《美女与野兽》中野兽宫殿的设计也突出了欧式贵族的风格（图 1-9）。

二、刻画动画影片中角色的心理活动

在动画影片中，角色和场景是不可分割而相互联系的。场景的作用是多方面的，集中到一点就是为了刻画角色，为创造生动、真实、性格鲜明的典型角色服务。

典型的场景除了对典型角色的身份年龄、生活习惯、兴趣爱好、职业特征等进行烘托外，对角色的心理描写也起到重要作用。

比起动画影片中的动画角色，真人电影中的演员表演情感更加丰富细腻，即使很少将真人角色的心理活动画面化，观众仍然能通过真人演员面部细腻的感情变化感受到其心理状态。而在动画影片中，角色的生命和表演是动画师赋予的一颦一笑都要通过动画师的画笔绘制出来。动画角色内心情感的变化、角色的想象、回忆、梦想等都要通过虚实结合的艺术手段进行画面化展现，通过现实的、可视的场景让观者可以直观地看到角色内心世界的活动，因此，场景可以刻画动画角色复杂的内心世界。如动画片《小美人鱼Ⅱ重返大海》中，当小公主觉得所有人都在嘲笑她的时候，场景由正常的色彩变成了红色，表示小公主此时害羞的心情。当她回到房间的时候，忧郁的蓝色笼罩着这个孤寂的女孩（图 1-10）。《狮子王 3》中丁满踏着白云，飘向想象中的仙境，这是将丁满当时的心情画面化展现（图 1-11）。

三、辅助动画影片情节的展开

一般人认为影片的叙述都是通过演员或台词，通过镜头表现出来的。其实在整个动画影片中，故事的起、乘、转、接都离不开场景的辅助，利用场景来叙事甚至更加内敛感人，达到“此时无声胜有声”的效果。

1.场景开场

大部分动画影片的开始，往往都会以宏大的场景交待故事发生的背景、地域地貌等相关信息。这样一组场景的镜头运用可以使观众渐渐入戏，很自然地将动画角色引入，将整个故事娓娓道来。也就是说，在动画影片的开始，一般都是先展现场景，后出现角色。如《小马王》的开场就展现了广袤的西部特征，而这正是故事发生的地域背景（图1-12）。《藏獒多吉》也用绵延的雪山作为影片的开始（图 1-13）。

2.场景叙事

在动画影片中，场景可以用作直接的叙事手段。我们可以利用主观镜头，即我们看到的画面内容就是动画角色看到的内容，来推进故事的发展或突出强调画面中的某一处。例如，当一个库吏（角色）推开仓库的门后，随即出现一组展现仓库内景的镜头，这就表示角色看到的屋内的状况，进而镜头会移向一只被老鼠咬了洞的马鞍上，这就是用场景来交待角色的所见。在动画片《人猿泰山》（图 1-14）中，母猩猩无意中进到一间一片狼藉的屋子，墙上的抓痕、地上血迹、枪支和子弹以及破碎的相框，仅通过这些场景的表现，观众就完全可以从场景画面的信息中推断出这里曾经发生的一切，这不仅给观众更自由的想象空间，同时也避免了血腥场景的出现。

3.故事转接

我们同样也可以用场景来实现动作的转接、气候的变换或地点的转移，这也是一种叙事手段。如故事可以借用同一个场景，通过春夏秋冬的变化，将一年的时间和所发生的事情浓缩，将故事推向来年的春天。由此可见，场景在动画影片的叙事中扮演着十分重要的角色。《狮子王》（图 1-15）中通过场景的转换，辛巴很快由幼年成长为一只矫健的雄狮。

4.强化冲突

矛盾冲突是影片的核心，每一部影视作品在叙述故事、刻画人物的时候都会涉及一定的矛盾冲突。故事中矛盾冲突通过故事情节中矛盾的不断激化、升级，再激化，最终达到高潮。矛盾越激烈越能吸引观众、引人入胜。根据情节的需要而设置场景的变化可以直观地、有效地表达和强化故事的矛盾与冲突。如《小马王》中，当小马王摧毁了军队的火车，逃避他们追杀时，深林里燃烧的漫天大火强化了故事的高潮（图 1-16）。《美女与野兽》中，贝尔因受到惊吓逃离野兽的城堡时，阴森的氛围和高大的门洞，犹如野兽在后面追赶（图 1-17）。

5.隐喻功能

在部分动画影片中，特别是一些观念性较强的动画艺术短片中，场景设计不仅要担负起表现影片风格等职责，还要承担用直观的视觉语言来表现抽象观念、社会文化等责任，同时也对角色的性格有暗示的作用，这就是场景的隐喻。在宫崎骏的动画片《千与千寻》中，开头与结尾都出现了拱门，千寻一家由开始的好奇进入此门，经过一段离奇曲折的故事后走出拱门，最后驾车远离给他们带来噩运的这道拱门（图 1-18）。

四、营造气氛，表现情绪

在动画场景设计中，根据剧本的需求，从剧情的需要对场景进行色调、光影、构图甚至透视进行处理，营造出不同气氛的环境空间，或者将情节与角色带入这种氛围，或者是角色当时情绪（悲伤、紧张、烦躁、温馨）的传达，从而使故事内容和角色的表演更具有感染力。如《小马王》（图 1-19）和《狮子王》中都有表现主角沉静在爱河里的场景，两部影片都是用充满暖意的场景表现它们美满的爱情。《美女与野兽》（图 1-20）中，当主人公贝尔知道自己要与野兽生活在一起，扑倒在床上哭泣，室外飘着鹅毛大雪，表现出贝尔当时的悲伤。

五、角色动作的支点

动作就是指角色的动作、行为，角色的动作是角色内心活动的外部表现，是角色与周围环境或其他角色之间产生矛盾冲突的心理活动的反映。

动画影片中的场景应以刻画角色、塑造角色为目的，不能仅仅只是画面背景或是画面空白的填充；不应是被动、消极地远离角色，而应该积极、主动地与角色结合在一起，成为角色动作的支点。

角色的表演离不开场面调度。“场面调度”一词来源于法语，意为“摆在适当的位置”，动画中角色的场面调度即把角色摆放在场景中适当的位置。角色的动作、行动路线、各角色之间的位置关系的确立都需要适当的场景辅助完成。场面调度主要包括角色调度、镜头调度等（图 1-21、图 1-22）。