随着文化产业越来越兴盛,设计产业也跟着水长船高起来,当下的时代似乎是任何一种设计、任何一件设计品都可以成为在市场上买卖和消费的商品。上千万美元一部豪车、上亿美元一座豪宅、上千万销量一款手机如今看来司空见惯、比比皆是。曾几何时,设计产品成了无比奢侈和高档的消费品且为富人们竞相争购,只要能抬升自己的身价和所谓的“品味”,花多少钱似乎都在所不惜,所以在设计品卖场上一掷千金的行为大有人在。
设计师在这场设计产业化的运动中也大获其利,他们的经济地位突飞猛进并开始跻身富人阶层。买田造房、买山造景等这些在古时候只有权贵阶层们才干得出来的事情在如今也开始由一些“畅销型”的设计师、设计管理者、设计企业的老板来承前启后了,这些显示了设计行业巨头们通过市场所获得的强大的经济实力。历史上,像世界时尚界的设计大师加布里埃·香奈儿(Gabrielle Chanel)、路易·威登(Louis Vuitton)、克里斯汀·迪奥(Christian Dior)就是设计市场化的最大赢家。
今天的设计市场更加成熟,以空前的规模笼络了社会上的知名设计师和有钱的买家、商人,一个最显著的特征就是设计创意开始成为推动国民经济发展的新动力,依靠设计来打造繁盛的国民经济,民族商业不再是梦想,其中市场化房产的规划设计、建造销售即房产业正发展得如火如荼。同样,全球闻名的老牌设计行业和设计品牌也如潮水般涌向发展中国家,以促进发展中国家经济和技术发展为名而行大肆揽财、规避本国环境污染和资源浪费之实。
设计创意产业政策被提上了各国的议事日程并且已经呈现出一种全球性覆盖的趋势,在这样一个历史背景下,我们能否静下心来思考一下设计事业的问题呢?
一味地将设计文化束之高阁、远离金钱固然不对,但一味地将设计文化媚钱化、商业化而丧失其天生的服务性恐怕更加有害。在今天这样一个形势下提出设计事业管理的命题绝非是对设计产业化的反拨和生疑,不过是希望能够健全设计的发展方式,让事业和产业齐头并进、协调发展,这样才能维持设计全面、健康的设计生态。另外,提出设计事业管理的命题还有一个重要的动机,即如果将设计创意作为一个重要的社会资源,那么它应该是从属于全体人民共同享用的精神资源,这样的精神资源天生就有一种社会的普济性和渗透性,在广度上属于公众共享,在深度上深入公众内心,无论在怎样的时代,无论是公益性设计还是商业性设计,都应该体现这样的普济性和渗透性——社会服务功能。其中谁来维护普通民众和贫困人民强盛的设计消费呢?细细想来,只有拜托设计事业了。
设计事业管理毫无疑问属于设计管理的一个重大范畴,尽管这一命题今天才正式提出来,一个最明显的例证就是全球范围尚未出现《设计事业管理》的著作,把设计当成事业来进行管理的学术作品也未曾发现,如此看来,本书的出版是无意中的补缺之作。作为母学科,设计管理方面的研究成果究竟表现如何,我们粗略统计有如下一些值得列举:英国学者格里夫·波伊尔的《设计项目管理》(中文版:2009年)、美国学者凯瑟琳·贝斯特的《设计管理基础》(中文版:2012年)、美国学者特里·李·斯通的《如何管理设计流程:设计思维》(中文版:2012年)、邓连成的《设计管理:产品设计之组织、沟通与运作》(1999年)、陈汗青等的《设计的营销与管理》(2002年)、刘国余的《设计管理》(2007年)、熊嫕的《设计管理》(2009年)、陈汗青等的《设计管理基础》(2009年)、成乔明的《设计管理学》(2013年)、成乔明的《设计项目管理》(2014年)等。上述已有的论著,除了本人的拙作《设计管理学》(人大版:2013年)是从学科建设方面探讨设计管理理论体系构建的问题,其他作品主要集中讨论设计项目推进、设计工程营运、设计品牌推广、设计产品生产和设计企业运作的管理问题,设计市场和设计商品微观的经营型管理是主要的研究视角,从文化战略高度去探讨服务型设计事业管理的内容凤毛麟角。而从人类历史的长河来看,设计创造、物质世界的遗存较为长久和持续,人类远古城市遗址、村落遗址、古墓葬的出土都让我们窥见了远古祖先的文明和智慧以及他们曾经生动活泼的生活景象。设计构成了人类文化发展的漫漫征途和完整影像,这与当下的功利无关、这与当下的喧嚣无关,整个设计历史、设计遗存默默无声却熠熠生辉,昭示着本时代之前人类伟大文化的全景。设计难道不是人类一个天生的、伟大的事业吗?!
本书中的设计取的是设计的属概念,而非类概念,即设计作为一个属,应该包含工业设计、艺术设计、环境设计、广告设计、建筑设计、城市规划设计、数字媒体设计、影视设计等多种门类,这些设计门类都含有产业和事业两方面的特征,但在泛经济化的今天,设计的产业性正在加强,设计的事业性却在冷却和隐退,所以,所有设计门类的事业性都应该要重新提起,集合成一个统一而完整的设计事业理论,以昭设计之实质和现实当有之均衡。往常的设计管理理论往往取一设计门类作为研究的主要对象,如景观设计管理、建筑设计管理、广告设计管理、服装设计管理、产品设计管理、家居设计管理、包装设计管理等某一类的研究,这样的研究视角对于一类设计管理来说自然是深广度俱佳的,但由于过分强调了设计门类的特殊性与个性,从而限制了一般性设计管理理论的总结概括,造成门类间人为性的隔阂与阻碍,对于设计管理的整体把握有弊无利。“设计事业管理”就应该包含上述所有设计门类的管理,是各门类设计事业管理的总和,因为,无论是哪一种设计门类都是为人类服务的、都承载着人类深厚的文化底蕴和文化传播、都是国家文化事业战略的组成部分。
本书中的“事业管理”强调的是包含传统事业单位管理的更为广泛的事业管理的概念。最广义的“事业”概念涵盖了各行各业甚至包括经济、商业、贸易在类的一切行当和职业,例如人们常说的“干出一番事业来”、“做一个事业有成的人”、“在自己的事业上获取大成就”等等就是取了“事业”最广义的概念;最狭义的“事业”仅仅包括教育、卫生、文化、医疗等传统的由国家财政全额拨款的事业单位,在狭义“事业”看来,凡是不属于政府财政拨款的单位或没有公有财政来源的单位,统统被排除在“事业”之外。本书中的“事业管理”取了最广义的“事业”,不仅从社会学的角度把践行了公益、服务、非营利等公共性功能的设计组织、设计工作者和设计活动吸收进来作为本书“事业管理”的研究对象,也将一切营利性的设计企业、设计商业组织、设计师、设计生产和营销行为吸纳为研究对象,取“设计的本质是服务、设计创意是文化战略的有机组合”这一理念作为了本书的立基之本。
2004年之前,笔者在研究艺术管理时提出过艺术管理是包含了艺术行政管理和艺术产业管理的理论框架, 随着时代的发展,随着研究的日渐加深,笔者在2012年进一步提出“艺术事业管理”的概念:每个国家的艺术发展都是基于一种宣扬民族文化的目标来推进和管理的,换句话说,世界文化艺术的属性带有强烈的全人类事业性质,宣扬文化、励精图治是其主要目标,如是的艺术管理应当称为艺术事业管理。 从艺术管理的目标来看,艺术事业管理、艺术产业管理共同支撑着艺术管理的一个重要层面,而艺术行政管理、艺术行业管理、艺术中介管理成为艺术管理组织层面上的三大内容。 这一思维和理论构建同样适用于设计管理,即设计事业管理、设计产业管理并驾齐驱成为管理目标层面上的两大设计管理支柱,设计行政管理、设计行业管理、设计中介管理构成管理组织层面上的三大设计管理模块,其主要的、典型的组织机构分别是政府、行会和企业。本书的构架正是在这样的理论指导下建立的。当然,我们没有机械地去分列出政府、行会、企业的设计事业管理,而是在字里行间透露出设计事业管理应该兼顾政府、行会、企业的管理功能,并充分糅合三者的管理行为和管理职责,从而使宏观管理、中观管理、微观管理协调运行、相辅相成、各尽其责,从而达到设计事业管理整协运作的科学化、系统化、合理化和有效化。
本书共分十章,第一、二章是对设计事业、设计事业管理等基本概念进行介绍和界定,从而让我们对这两个全新的认知有一个明确的了解和把握;第三章论述了设计事业管理和其他类设计管理之间的关系,从而解决设计事业管理在设计管理阵营中的地位和价值,目的是要确立其服务型设计战略的独特本质,也让我们对设计事业管理有更加深入和全面的熟悉和确证;第四、五、六、七、八章是对设计事业管理深入的剖析和解读,也是设计事业管理本体性的解构,从而在理论和实务上构筑设计事业管理的知识主体;第九章对设计事业管理发展环境的优劣势做了一个大致的历史性判定,重在提醒未来的设计事业管理应当要注意哪些问题,如何更顺当地实现人类文明史的可持续推进;第十章是结论,重在告诉大家:设计是一个伟大的事业,设计事业是文化的旗帜,它不仅仅是一个造物的事业,更是一个构建天地之道的过程,这个过程除了维系人类的生存和物质利益,更勾勒出人类从浑浑噩噩的懵懂走向光辉灿烂的成熟和心界升华的全过程,事实上,设计见证了人类生存繁衍的全景,而这一切得依赖于脱离了初级生存资源掠夺、简单物质功利纷争的设计事业管理。设计事业管理是设计管理的最高形态,其根本的主旨就是:基于全人类平等相待之上携手共进的理念,把构建全人类同生共存的福祉当成人类最高和最后的追求。这才是人类区别于地球上其他物种的唯一标志。
如果说设计项目管理是设计管理的基础性表征形态,那么设计事业管理就是设计管理高山仰止的伟大归宿。将本书列为笔者设计管理研究系列的第三部著作,大致正基于此。