《北齐校书图》

（宋代摹本）

基础信息

创作年代： 现存为宋代摹本

规格： 纵29.3厘米，横122.7厘米

材质与技法： 绢本设色

现收藏地： 波士顿美术博物馆

画中描绘了北齐天保七年（556年）文宣帝高洋命樊逊等人勘校国家收藏诸史典籍的情景。画中三组人物，居中的是坐在榻上的四位士大夫，或展卷沉思，或执笔书写，或欲离席，或正挽留，神情生动，细节描写也很精微，旁边站立服侍的女侍也表现得各具情致。此画用笔细劲流畅，设色简朴优美。

作者信息

杨子华

活跃时间：公元550年—577年

所处朝代：北齐

出生地：不详

生平事迹

杨子华，北齐世祖高湛的爱臣，任直阁将军、员外散骑常侍。善画贵族人物、宫苑、车马，是北齐世祖的御用画家。他所画人物形象丰满圆润，有别于顾恺之的“秀骨清丽”，其画风影响了唐代，具有承前启后的历史地位。

注

史书记载，北齐天保七年（556年），北齐文宣帝为了皇太子的学习，下令由当时颇有才情的官员樊逊等人在尚书省共同整理、刊定由于前朝梁元帝火烧南朝秘府所藏典籍所造成的典籍混乱。北齐组织的这次校书，不仅是当时的文坛盛事，更为后世古籍的收集起到了良好作用。

为何而画

应是节选，但生动异常。

据北宋著名文学家黄庭坚在《画记》中记载，他曾经看到过唐代画家阎立本临的《北齐校书图》的粉本，其中人物仅士大夫就有十二位，现存的《北齐校书图》与其中一段的描写完全一致，现存应是一段节选。

因何入选

画面既反映了北齐对古代文献整理的史实，又不乏诙谐、随意，给人一种轻松的艺术享受。

杨子华的画在唐代备受推崇，但作品仅此一件摹本，亦弥足珍贵。画家阎立本评其画：“自像人以来，曲尽其妙，简易标美，多不可减，少不可逾，其唯子华乎！”。

画面分析

技法评析

1.《北齐校书图》通过一个全景式画面记录了当时文人们刊校书籍的现场，没有将室内外空间分割为几个章节片断，而是整合在一起，场面隆重丰满。

2.画面如实反映了当时对校书人礼遇有加的情形，五位校书人中有两位完全没有在工作，相比于顾恺之的浪漫，有着明显的现实主义身影。

3.分为两组的五位校书人作为画面中心，动势不同，神态各异，但都有着魏晋士族的恣意有度。

4.外围的十余名男女侍从，举止恭顺且小心周全，不仅每个人物个性鲜明，还与文士间形成了不同身份地位的强烈对比，形成了众星捧月之势。

作为“校书人”，也许发际线明显上移是无法避免的。（心疼我们的编辑老师）

5.人物的脸型均呈鹅蛋形，已完全不同于顾恺之画中人物的“秀骨清像”。

6.四位校书人身着薄如蝉翼的纱衣，仅用几根线条，略加渲染，就表现出高级的薄透丝织品的质感。

7.女性脸上在额头、鼻梁、下颌三处出现了涂白，以额头最为明显，这种颇具个人特色的“三白法”是为了表现脸部的立体效果，明代唐伯虎的仕女图里能看到此法的延续。

综述

《北齐校书图》整个画面不着背景，严谨气氛里又不失诙谐，有着颇为轻松的观画体验。作者绘画技法高超，线条细劲流利，设色简朴优美，人物形象准确富于个性；充分再现了北齐时期的服饰、发型以及日常用物， 不仅作为探究北朝绘画的重要资料，更对了解北齐的历史有着重要的价值 。

题跋