第二节
平面构成基础

俄国构成主义、荷兰风格派，都主张放弃传统的写实风格，以抽象的形式表现，到后来经包豪斯的不断完善和发展，形成一个完整的现代设计基础训练的教学体系，奠定了构成设计观念在现代设计训练及应用中的地位和作用。20世纪70年代以来，平面构成作为设计基础，已被广泛应用于工业设计、建筑设计、平面设计、时装设计、舞台美术设计、视觉传达设计等领域。

平面构成是视觉元素在二维的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。平面构成是理性与感性相结合的产物。它研究在二维平面内创造理想形态，或是将现有的形态（具象或抽象形态）按照一定原理进行分解、组合，从而构成多种视觉形式的造型设计。

平面构成主要有客观性、规律性、秩序性、理性与感性结合四大特征，如图1-2-1所示。

一、平面构成的基本造型元素

平面构成研究的对象是形与形之间的组合关系和构成方式，因此只有抽象出基本的造型元素，才能抛开具体形状的干扰和束缚，最大限度地降低“形”自身的人文意义和视觉具象性方面的影响，而专注于超越形态之外的构成规律的研究。平面构成中的基本造型元素是点、线、面，构成要素是大小、方向、明暗、色彩、肌理等。以这些基本元素为条件，加以组合，便会创造出无数理想的抽象造型。平面构成的基本造型元素如图1-2-2所示。

1.点的基本构成

点是一个标记的点，在几何学中是不具有大小属性，只具有位置属性，但在构成中却有大小、形状、位置和面积等属性。如人站在辽阔的海滩上就会小得像一个点。由此可知，一个物体在不同的环境条件下就会让人产生不同的感觉，且越小的形体越能给人以点的感觉，如图1-2-3～图1-2-5所示。

点的构成形式可以是大小、疏密点混合的散点式构成形式；也可以是将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列，使人感觉由点的移动而产生了线的形式；还可以是由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化，会产生一种优美的韵律感的形式；也可以是把点以大小不同的形式，既密集、又分散地进行有目的的排列，产生面化感的形式，如图1-2-6～图1-2-8所示。

2.线的基本构成

点移动的轨迹形成了线。线在空间里是具有长度和位置属性的细长物体。从数学上来说，线没有面积只有形态和位置属性，在构成中线是有长度、宽度和面积等属性的，当长度和宽度的比例达到了极限就形成了线。从构成的角度来看，具有长度、宽度的线，随着线的宽度增加会让人感觉这是一个面，但如果它周围都是类似的线的群体，那么宽度再大的线也会被认为是粗线。由于各种线的形态和位置不同，它们也就具有了各自不同的特性。线的构成形式如图1-2-9～图1-2-13所示。

线的分类在宏观上分为直线与曲线，如图1-2-14所示。

直线是简洁的、抽象的、具有男性化特征的线，让人感觉明快、简洁、力量、通畅、有速度感和紧张感。其中，水平直线代表安定、稳妥，具有平静、永恒的特质，但是保守、寂寞、没有生气；竖直线有下落感，代表严谨、坚挺、向上，视觉紧张感强烈，阳刚；斜直线有动感，不安定；折线有指示性和方向性，具有强烈的运动感和刺激感。直线的组合形式分为平行线和相交线等。

曲线是直线的运动方向改变所形成的轨迹，分为弧线、抛物线、螺旋线、波浪线和自由曲线。曲线表现出丰满、感性、轻快、优雅、流动、柔和、跳跃，节奏感强。几何曲线具有现代感和准确的节奏感，自由曲线具有柔和的自由感和变化的节奏感。

3.面的基本构成

面是由线移动的轨迹形成。在平面构成中，不是点或线的都是面。点的密集分布或者面积扩大，线的聚集和闭合都会生出面。面是构成各种可视形态的最基本的形。在平面构成中，面是具有长度、宽度和形状属性的实体。它在闭合的轮廓线内，给人以明确、突出的感觉。面的构成形式如图1-2-15～图1-2-17所示。

面可分为几何型的面、自由曲线型的面和偶然型的面，如图1-2-18所示。几何型的面是用数学的方式构成的形态，如三角形、正方形、平行四边形、梯形、圆形、五角形、矩形等；自由曲线型的面是由自由的弧线构成的形态；偶然型的面是由特殊的技法意外得到的形态，如敲打、泼洒等。

二、平面构成中的形式美法则

形式美法则，是指形式美规律的提取、概括和总结，是形式美感的内在秩序的总结，是偏向于美学层面的规律，是普遍的美学原则。人们在日常的审美中都在无意识地遵守和效法形式美法则。平面构成的形式美法则，是在平面构成的设计过程中，运用基本的造型元素（点、线、面等），遵循并顺应对称、平衡、节奏等形式美规律，创造出符合人类审美意象的新的视觉形象时应该利用和遵守的文法。通过形式美法则的类比联想，可将平面构成形式美法则归纳为对称与平衡、节奏与韵律、统一与变化、比例与分割，如图1-2-19所示。

1.对称与平衡

通过对折的方法，基本上可以重叠的图形就是对称的。它们是等形等量的配置关系，最容易得到统一效果，是具有良好的稳定感的基本形式。对称可分为绝对对称与相对对称。平衡是指在视觉上的一种等量和不等形的力的平衡状态，分为对称式平衡与非对称式平衡。平衡比对称在视觉上更显灵活、新鲜，并富有变化的统一的美感。

2.节奏与韵律

节奏指在构成中为同一形象在一定规律中重复出现产生的运动感，必须是有规律的重复、连续形成的。节奏容易产生单调的感觉。在节奏中注入美的因素和情感，就有了韵律，它是节奏形式的深化，富于感性。在构成中，韵律常与节奏同时出现，通过有一定变化的交替，产生音乐般的旋律感。将节奏与韵律运用得好，就能增加作品的美感和诱惑力。

3.统一与变化

统一与变化是辩证统一的关系，两者相辅相成。统一总是和变化同时存在，有变化的个体元素经过有机的规律组合，从整体上得到多样统一的效果；变化是统一中各组成元素或元素规律的区别。

4.比例与分割

比例在平面构成中是造型或是构图的整体与局部、局部与局部或自身尺寸的比例关系，以数理规律呈现。比例包括等比比例、黄金比例、调和数列、斐波那契数列等。分割是对事物体量的分割，包括对画面中单个图形的分割和对画面中多个视觉元素组合的分割，有等形分割、等量分割、比例分割、相似分割与自由分割等。

三、平面构成的形成

1.基本形与骨骼

平面构成中的基本形就是构成图形的基本单位，一个点、一条线段或是一个几何图形，都可以看作构成基本形的要素。在具体设计中，可以运用重叠、分割、连接等手段，将基本形组合成变化万千的形象。也就是说，基本形是平面设计中借以表达意图的形态构成的视觉元素，它是表达构成意图的主要手段。这些视觉元素通称为形象，基本形即最基本的形象。形象是有面积、形状、色彩、大小和肌理属性的视觉可见物，但受方向、位置、空间和重心的制约。在构成中，点、线、面是构成基本形的元素，同时也可以是基本形。基本形常常由一组相同或相似的形象组成，在构成内部起到统一的作用。基本形有助于保持设计的内在统一，在构成中具有十分重要的作用。

在平面构成中，骨骼指的是限制和管辖基本形的各种不同的编排框架。骨骼的作用在于使形象在限定的空间里有秩序地排列和组合。从形式上看，平面构成中的骨骼就如同人造建筑物的框架结构、自然界中的鱼鳞、人体的骨骼等。骨骼是支撑构成形象的最基本的组合形式，使形象经过人为的构想，有秩序地排列出各种宽窄不同的框架空间。把基本形输入到设定的骨骼中，以各种不同的编排方式来构成设计。骨骼可以起到编排和管辖形象的空间作用。骨骼网决定了各基本形在构图中的关系。

基本形与骨骼如图1-2-20所示。

2.平面构成的基本方法

（1）重复构成

重复是设计中基本的形式之一，是在同一设计中的骨骼、形象、大小、色彩和方向等有规律、有秩序地反复出现，相同的形象出现过两次或两次以上就形成了重复的构成形式。重复的视觉形式在生活中随处可见，比如，整齐的士兵队伍、蜂巢的结构、楼房的窗户等都是重复构成形式。由此可以得出重复构成的优点是：使形象安定、整齐、规律，有利于加强人们对形象的记忆。重复的视觉形象能够产生强烈的装饰性，营造出严谨、精致的秩序美感。重复构成的缺点是呆板、平淡、缺乏趣味性的变化。重复构成如图1-2-21～图1-2-23所示。

（2）近似构成

近似构成是由重复构成的轻度变动所得，且在骨骼选择上基本上和重复构成相同。近似构成的基本形以一个基本形象的近似形为构成元素，因此在近似构成中不像重复构成中只有一个基本形象，而是有多个基本形象。把一个有规则的图形和一个不规则的图形互相交叠输入重复的骨骼中，就会得到特殊的不规则表现，且在整个构成中会产生无限的变化。近似构成如图1-2-24～图1-2-26所示。

重复构成与近似构成的统一性较强，运用得当时会给人整体统一、稳重厚实的感觉，并且具有群体的视觉冲击力，但若运用不好则会显得单调、乏味。重复与近似是许多设计师常用的手法。点的重复与近似构成虽然会有灵动的感觉，但运用不当时容易产生琐碎的感觉。线的重复与近似构成可以形成整体的氛围，但如果考虑不分割或是虚面构成的要素，又会使其显得轻薄，缺乏重量感。

（3）发射构成

发射构成是一个重复单位向中心聚集的特殊构成形式。发射构成在人们生活中是经常可见的，如太阳的光芒、电灯发出的光束，它们都是由一个中心点向外发射的，即都是由发射中心和具有方向的发射线两个要素构成。发射构成分为很多种方式：有一个发射点的构成，即把基本形输入到发射骨骼中，使之逐渐地向外放射排列；完成后可把中心点保留或者遮盖隐去。离心式发射构成，发射骨骼的发射方向都向外，即从中心出发而朝外分散向各方。例如，由直线形成的发射构成像光芒一样向外发射；由弧线形成的发射构成就比较柔和而富有变化；由折线形成的发射构成给人闪烁的感觉。向心式发射构成，基本形依照骨骼的方向由外向内迫近。同心式发射构成，基本形依照骨骼线的形状，以一个中心点层层环绕，符合这种形式的有几何图案中的回纹、雷纹、螺旋纹，或扩大对称的各种同心的图形。有多个发射点，且按不同方向发射的构成，其发射骨骼可以是多元的，方向可以任意设定和变换。发射构成如图1-2-27～图1-2-29所示。

发射构成最大的特点就是集中性，因此在设计中可以发挥视觉中心突出、重点明确的特性。在Banner设计中，常常会用到发射构成，这种形式可以使视觉冲击力较未使用时更强烈，在短时间内抓住受众的视线，打动人心。

（4）渐变构成

渐变是日常生活中常见的视觉规律。人在看物体时，总会感觉近大远小，物体越近就会越大越清晰，越远就会越小越模糊。另外，渐变也是人们从生活中总结出来的一种具有美感的、有秩序的、有规律的、循序渐进的变动，是既有节奏又有韵律的一种构成方式。

渐变构成主要通过构成中的水平线或竖直线的宽窄变化，或者水平线和竖直线同时变动，得到有规律的渐变骨骼。在渐变骨骼中输入的基本形不宜复杂。渐变构成如图1-2-30～图1-2-32所示。

色彩上的渐变手法比较丰富，可以利用色彩的色相、明度、纯度、冷暖等要素，配合主题来进行设计。而形象的渐变能形成系列性。为了拓展市场，可以在平面、产品、景观、服装等各个设计领域采用渐变方式，设计出主导产品形象和分支产品形象，使其既有整体性又有局部的变化特征。

（5）特异构成

特异构成是在一个具有规律性的有秩序的构成中，局部个别图形发生变化，打破原有的一般结构规律，产生一定对比关系，增加视觉的兴奋点和趣味性。这种局部改变要求在较平衡、和谐构成画面中出现单个或多个形象对比关系。因此，对于比例尺度的把握十分重要。尺度过大会减弱变异的效果，过小又易被整体规律性所遮盖而不能产生活跃气氛的效果，过于雷同又不能增强画面特异的表现能力和变异效果。特异构成如图1-2-33～图1-2-35所示。

在骨骼线的变异中，利用线的重复、起伏、扭曲和开合，产生特异性。然后，不断重复某种特异方式，再重复再变异，产生特异效果。在规律的骨骼中，故意打破原有的规律，而产生特异部分的骨骼，会在作品中形成明显的突出效果。

形状特异：在许多重复或近似的基本形中，出现一小部分特异的形状，以形成差异、对比，从而增强视觉形象的趣味性，并形成衬托关系，使特异形状成为画面的视觉焦点。

类别特异：使关键形态与周围内容联系脱节，从而产生特异效果。

色彩特异：在同类色彩构成中，加入某些能产生对比的色彩元素，丰富画面的层次，使黑白灰的关系更加清晰，以突破单调配色方案。在这种特异构成形式可以通过填色、勾线、留白等表现手法实现。

特异指突出形式上的不同之处，是一种强烈的对比形式。这种方式可以使设计的中心和主题突出，目的明确。但是，如果过多地采用特异的手法，就会使整个设计作品风格得不到统一。因此，在使用这种手法的时候，一般只选择局部变异的方式，以防止画面中出现过多的对比因素，影响视觉中心。在界面设计中常会用这样的构成形式，可以较好地表现视觉中心，突出重点。

（6）密集构成

密集构成没有明显的有规律的骨骼线，其基本形在整个画面中可以随意分布，有疏有密，最密或最疏的地方常成为整个设计作品的视觉焦点，画面中会形成一种视觉上的张力，并有节奏感。密集也是一种对比的情况，利用基本形排列数量的多少，产生疏密、虚实、松紧的对比效果。

点的密集：在设计中将一个概念性的点放于某一点上，使基本形都趋向于这个点密集排列，越接近此点则越密，越远离此点则越疏。这个概念性的点在整个画面中可超过一个以上，但要注意，基本形的排列不要过于规律，否则会给人这是发射构成的感觉。

线的密集：在构成中有一概念性的线，基本形均向此线密集排列，在线的周围基本形的密度最大，离线越远则基本形越疏。

自由密集：在画面中，基本形没有向点或线密集排列的约束，完全是自由散布，没有规律的。在密集构成中应注意，基本形的面积要小，数量要多，以便有密集的效果。基本形的形状可以是相同的或近似的，在大小和方向上也可以有些变化。在密集构成中，重要的是基本形的排列一定要有张力和动感的趋势，不能组织涣散。密集构成如图1-2-36～图1-2-38所示。

（7）对比构成

对比构成是不同的形象编排在一起的时候所产生的差异关系。对比构成在视觉上给人一种明确、肯定、清晰的感觉。形成强烈的紧张感是对比的目的。尽管对比可以引向不定感和动感，但在一定艺术法则下画面仍能达到统一，得到视觉的平衡。

各项视觉元素都可以发生从一项到多项的对比关系。对比构成又分为大小对比、形状对比、肌理对比、方向对比、空间对比和重心对比。对比构成如图1-2-39～图1-2-41所示。

（8）空间构成

空间是一种具有高、宽、深概念的三次元立体空间。而平面构成中的空间，是就人的视觉而言的，它具有平面性、幻觉性和矛盾性，即平面构成中的空间只是一种假象，在实际中是不可能存在的，只存在于二维平面中。在界面设计中，经常会利用三维软件设计出立体的图形。建立空间构成的方法有反转、形态的若隐若现、矛盾空间。

（9）肌理构成

肌理是物体表面的纹理。不同的物质有不同的物理属性，因而也就有不同的肌理形态。干和湿、平滑和粗糙、软和硬等肌理形态，会使人产生许多不同的感觉。

一般情况下，肌理可分为视觉肌理和触觉肌理。视觉肌理指人们通过眼睛观察到的肌理，这种肌理不需要触觉器官就能够直接感受到。触觉肌理指不同物体表面的凹凸变化能被人的触觉器官所感受到的肌理。在平面构成中把肌理的触觉带入作品，让肌理成为一种特殊的平面语言，以此带给人们许多心理暗示，唤起人们对作品的共鸣。肌理如图1-2-42～图1-2-44所示。

平面构成的九种基本方法如图1-2-45所示。