进入移动互联网和云计算时代,我们注意到越来越多的企业开始重视动漫形象体系的搭建。动漫形象“生活”的空间和方式越来越丰富,它们在不同的场合代表企业不同的特质,为企业品牌不断地传递着企业价值和品牌心智。
我与本书作者结缘,是从中国美术学院影视动画产业研究所的项目开始的。作者非常热爱创作,我相信认识她的人都能受到感染。我自己也非常喜欢创作,得知本书写成后,我在第一时间拜读,阅读后感触颇深。
本书作者认为,从企业文化建设的长远发展来看,建设企业动漫形象体系非常有价值,不仅能够帮助企业在打造爆款产品上突破难关,还能在新商业转型模式中获得竞争的新型优势。这一点,我十分赞同。作为动画行业从业者,我在本书中看到了二次元形象在商业企业中,尤其是在电商行业中发挥的独特作用。书中列举了多个典型商业实践案例,应用专业的理论加以分析解读,透析一个二次元卡通形象从产生到赋能,再服务于商业运作,实现反赋能的过程。
在阅读过程中,我注意到企业的实践案例多于其他(如大型活动或赛事)的案例。作者把动漫形象体系更多地放在商业框架下来解读,有意将对象视角投在企业,尤其是中小型企业上,这使我感触颇深。
作为创业者,我认为创业初期最为不足的便是思路与眼界的狭窄。本书无疑为中小型企业在创造基本品牌形象的过程中,提炼出了容易忽略的一点——品牌形象可视化的重要性。意识到并重视动漫形象体系这一个“基础点”,企业主体传播、品牌公信力建立和品牌文化等顶层设计的建设问题将迎刃而解。
我们的企业理念就是“诚信做人,诚信做事”。企业动漫形象的定位和特质需要一些关键词来沉淀,这是一件非常有价值的传承方式。除了企业动漫形象,我们还可以更多地关注城市文化动漫形象。
广大读者朋友可以通过本书了解动漫形象设计的逻辑,也可以对各类设计风格或不同的应用场景有基本的认识。对于从事企业营销或运营工作的读者,我相信本书可以为你所从事的工作提供新的思路,希望你们能通过应用阅读本书的收获,在实践中取得切实的成果。当然,对于同我一样从事动画行业的读者,我希望大家能够从本书中收获更多有关创作的思考,将创作眼光与布局放得更宽、更远,赋予创作成品更有价值的意义。本书也为感兴趣的读者提供了详细的实操指导,依照学习也可以掌握动漫形象体系搭建的方法。
最后,希望本书能够对广大读者有所启发,在生活中面对应接不暇的各类动漫形象时,大家不再只局限于动漫形象的表面形象,而能深入思考形象如此设计的原因及存在的价值。
刘志江
《大圣归来》制片人
中国美术学院影视动画产业研究所