第一节
档案展览工作创新

档案是人类文化历史的产物，其不仅是实体性的存在，也是对于文化、历史和社会价值的确认。中国有着五千多年的文明发展史，由于历史文化的积淀，中华民族的档案资源，包括和档案资源有关联的历史记载资源（建筑、文物、物品、标记等），形成并保留传给后人的珍贵利用档案，它是历史的真实记录，也是中华民族和全人类的共同文化遗产。

马克思曾说过，我们的目的不仅仅是解释世界，而且要改造世界。档案资料也是这样，保存历史，记载中华文明，发挥社会资政的作用。作为新时代档案创新理论来说，我们要以记录的档案去展示现代需要传承的精神，为现代社会发展服务。一是要有深沉的家国情怀；二是丰富档案内容的发展内涵；三是通过档案内容情节展览，彰显时代风采及人物形象。通过互联网+，在大数据时代，以深厚的实力谋划展示，创造出具有中国特色、时代风貌、民族风格的内容，带给观众一场场与众不同的视听盛宴，使档案的每一次展陈活动具有厚重的文化感和历史感，使档案展览工作通过时代烘托，渲染工作，创新地走出一条新时代形象感人、催人奋进的工作新路。

在档案学中，档案展览（陈列）是一项新的内容，下面就档案展览来看一看创新的思路。

其一，档案展览的主题构想。在整个展览活动中，展览（陈列）内容是有意识的构思过程，也是在有意和无意中交替进行的。如果用一个公式来说明这项展览设计的思维过程，那就是：

意——思——形——思——意

意：特定的信息、概念内容、含义、思想等。

思：在对“意”分析、理解的基础上进行的构思和对视觉形象、表现方式的寻找。

形：通过一定的形式法则塑造出新的视觉形象。

思：观众通过对“形”的视觉感受而被唤起的情感、思维活动。

意：使最初的“意”得以传递，这种传递后的还原并非完全重合的还原，而是提炼、开拓、升华和再创造。

前三项是转换和表现的过程，后两项为还原和再创造的构成。寻找“形”和“意”的必然联系，不可强求，不可生搬硬套、牵强附会，即可遇而不可求，这“遇”字具有自然、贴切，恰到好处，令人观后叫绝的内涵。

其二，原创和开拓。构成档案展览设计大师的智力结构包括敏锐的观察力、高度的记忆力以及丰富的联想能力。档案展览设计时的敏感性主要表现在对客观事物的观察、积累、感知能力及开拓创造。法国雕塑家罗丹曾说：“所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”

下面我们做两个快速反应练习，体会关于问题的“形”和“意”、原创、开拓的“解”法。

例1 在汉字“日”上展开联想，加上一笔变成一个新字。按要求在“日”字上加一画，变成另外一个字，“田、申、白、旦、电、甲、由、旧”等是最顺向的思维，但没有最新意的解法。

同样运用改变方向和延长的方法，一个来自广州的学生给出了答案：曱（yuē）甴（yóu），在粤语中经常使用，就是蟑螂（小强）的意思。

我们总习惯白纸黑字的思维，如果加的不是黑色的一笔呢？上图是用白色在日字中间画一横，使之变为“口”字。

同样的方法，我们还可以得到英文字母“E”。这里“字”的概念就不仅仅是汉字了，扩大了字的范畴。

上图是经由改变文字的方向，再进行延长得来的解——“中”。

通过“日”字加一笔变成新字的练习，我们发现设计的解法要宽泛和有趣得多。改变观察的视角，突破旧有经验的束缚，让思维放飞，就能得到原创和独创的解法。

例2 拓展式选择题。

从【1】、【3】、【5】、【7】、【9】五个数字中，选三个数字，使下列计算式成立。

【 】+【 】+【 】=10

如果按常规的算法，很难选择三个数使此计算式成立，在思维拓展中，将【9】倒过来变成【6】，可以保证此式成立，那就是：

【1】+【3】+【6】=10

在日常生活、工作中，原创和开拓来源于个人对日常行动的细致观察、知识积累、思维拓展、升华创造。我们要从中华悠久文化中汲取营养，学习先进的外来文化，打破习惯性思维的束缚，展开丰富的联想，在自由和规则、诗意和秩序之间选择凝练的视觉语言，提升创造力。在档案展览活动中，要用丰富的中华文化历史宝库知识为展示内容增色添彩。

其三，视觉交流。视觉就是人们（包括动物）通过眼睛这一器官对周围事物形状、大小、明暗、动静以及颜色的感知，也可理解为人们（包括动物）对光的感知。视觉是人们最重要的感觉，有80%以上的外界信息是经视觉获得的。视觉交流也是眼神交流，通过眼睛在表情中的特殊作用，表达一种或多种心情或信息。其归于肢体语言的一个方面，是人类特有的传递信息的方式。

对于展览（陈列）设计师来说，视觉认知，接受信息、存储信息和加工信息时涉及的一切心理活动，如感知、回忆、思维、学习等方式，是人类特有的传递信息的方式。理解视觉对外界实物的感知，与观察者的个人视觉和心理有很大的关系。可以说，视觉是有选择性的，是奇特的，同时也是迷惑的。如中国古代的《五子十童图》（图2.1）：

这里有五个头，却可以数出十个孩子。这幅图形中，蕴含着中国人的智慧，共生形的运用，使得十个孩子的形象跃然纸上，生灵活现。

这是一个容易让人迷惑的视觉图（图2.2），两个内部的圆大小完全一样，但一个圆被几个较大的同心圆包围时，它看起来要比那个被一些圆点包围的圆小一些。

其四，设计的创新。一般的展览设计要强调展览活动的独立性和个性化，它不光包括艺术手法的独特，还要有时代设计的补叙，它有更广泛的受众，并且一切以文化历史为背景，推动社会发展。

如何创新？

一是向传统学习。中国有着历史悠久的文化，这不仅是物质的简单堆积，而且是一部活生生的创新历史，不论在建筑、服装、壁画、雕塑还是工艺品设计等领域，都有辉煌而不断进步的历史。德国艺术设计教育家、卡塞尔大学教授马蒂亚斯（Mathias）参观了湖北、陕西、四川的博物馆后说，欧洲人的设计创新历史应该重写，创新设计史并不是始于欧洲，而是早在3 600年前的殷商文化之前的中国，四川省广汉市的三星堆，就是最好的证明。日本学者福田繁雄（世界著名平面设计师）在回答中国学生“创新的源泉”问题时，认为自己的创造成果大多数与中国文化有关，20世纪60年代初，中国动画片《大闹天宫》中的孙悟空就是最为直接的创造性偶像。向传统学习不是就传统而传统，而是在吸收历史文化营养时，我们要保留自己作品的特色个性。“民族的就是世界的”这句话诠释为，越是个性化、特色化，就越会被全球更多的人所接受。

二是向生活学习。在学习绘画、素描时，当绘画线条表现得极其单调时，老师会对学生说，不能光对着石膏画、对着静物画，而是要到社会的百花园里去，到大自然去，奇花异草会丰富你的表现力。不论是甘肃敦煌的飞天艺术、藏族的唐卡，还是蒙古族、维吾尔族的大草原……只要迈开脚步到民间，通过细微的观察、精准的描绘，就能使中国的传统艺术表现随时展现在你的笔下。在传统设计中，中国文化元素随处可见，人们对于事物的理解、寓意往往成为我们的设计特色。如果我们勤于积累，对生活勤于观察，设计的灵感就会随时出现。

三是向先进学习。在一般的常规的展出活动中，为什么一些设计人员更多地使用一种雷同化的“国际语言”，而缺乏中国特色（或地方文化特色）？一些设计师不愿意发挥潜在的创造力，接受任务后，一头扎在外国的画册里，盲目借鉴。世界优秀文化是世界共享的资源，应当向先进文化学习，在前人研究成果的基础上继续前行。但不是盲目借鉴，而是有目的地消化吸收，丰富和发展我们的文化内涵，将每一项档案展览活动搞好。 MtcZE/7CVoxZ4qtUu4BbPGlGbu+Qq3FdOAt8E+VeE1IF4+37bUKlqoKb1P1NZWR5