蓬皮杜艺术中心是巴黎美术馆三巨头的老三,主打现当代艺术。它看起来像是一个巨大的工厂或者未完工的工地,建筑外面裸露着脚手架一样的结构。更加引人注目的是各色管线,它们并不是装饰品,而是输送着真正的“流体”——蓝色管是空调,绿色管是上下水管,黄色管是电气线缆,而红色管是运送人的电梯。在建筑师眼中,参观的游客与空气、水、电一样,也是一种“流体”。这是一个有趣且哲学化的表达,令人激赏和思索。
这座建筑的建成时间早于卢浮宫的玻璃金字塔,因为它的工业风与巴黎文化建筑的浪漫优雅格格不入,所以当时引发的争议也更大,尤其为巴黎市民所反对,在建造过程中屡次受阻停工。而且建筑设计师英国人理查德·罗杰斯和意大利人伦佐·皮亚诺是两个标新立异的外国人,这是骄傲的巴黎人所不能接受的。巴黎之所以要建一座独立的现代艺术博物馆,就是想在与已经拥有现代艺术博物馆和古根海姆博物馆的纽约的竞争中,扳回一局。毕竟,一个只具有古代面貌的城市,可能很美,但是缺乏朝气和活力。
巴黎人称蓬皮杜艺术中心为“炼油厂”“文化超市”。对于新奇建筑,反对者一般都是本地人,新事物打破了旧秩序,所以被视为眼中钉。设计者则大多是“外来的和尚”,他们没有太多顾虑,容易破除文化藩篱,无视舆论的非议。而成就新奇建筑的主要是游客,他们大都抱着好奇心前来一睹为快,拍照打卡。在网络和社交媒体时代,辨识度比美感更重要。
蓬皮杜艺术中心
蓬皮杜艺术中心是一座综合建筑,四楼和五楼是美术馆,其他楼层则是图书馆、工业设计中心等机构和场地,顶楼还设有观景平台。由于管线和承重结构挪到了外面,内部就有了非常开阔和自由灵活的布展空间,参观体验可以说是相当不错。
中心收藏的是 1914 年后的现代艺术作品。野兽派的马蒂斯,达达主义的杜尚,立体主义的毕加索、布拉克、莱热、德劳内,超现实主义的基里科、马格利特、夏加尔,抽象艺术的苏拉热、波洛克、康定斯基、蒙德里安、米罗、德·库宁,波普艺术的利希滕斯坦,雕塑家布朗库西、贾科梅蒂……还有很多我们不那么熟悉的现当代艺术家的作品,也可以在这里见到。
对于现代艺术,很多人觉得欣赏起来有难度。其实,很多作品不出现什么具体的事物,尤其是抽象画,只是用色彩、线条、笔触和独有的表达逻辑造就了一个全新的视觉形象,用这个外在的视觉形象来表达艺术家的构思。构思才是现代艺术最重要的主题,我们要看的,就是这个构思。而且,现代艺术还成为设计的一个重要的基础和来源,很多现代艺术品虽然很难懂,但是将其色彩、造型、构成等应用于工业产品设计、建筑设计、平面设计时,就特别合理且效果非凡。