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西方印象派绘画在近现代中国的传播，是美术传播历史研究领域的重要课题之一，但现有相关研究不仅数量有限，研究视野和方法也有待进一步探讨。对此，本书立足于中国中心历史观，从清末民初中国社会、文化、艺术语境的整体视域出发，整理和发掘印象派在中国传播的重要史料，借助媒介研究视角，透视印象派在近现代中国传播的进程轨迹，揭示相关传播与中国艺术现代转型发展的深层关联，力图在推进印象派跨文化传播专题研究的同时，也为近现代中国美术传播史研究提供有价值的参考文献。
印象派绘画在近现代中国的传播，是一场持续的东西艺术跨文化交流进程，对中国艺术现代发展产生了积极而重要的影响。这种影响自20世纪初印象派传入中国伊始便得以持续显现，80年代以降更在中国文艺思潮自由激荡的历史性条件下得到强化与深化
。研究印象派绘画在近现代中国的传播历程，为探究中西艺术跨文化交流及中国艺术现代转型等重大问题提供了具体的考察视角，也为“辨析中国艺术现代发展的主要动力，究竟源自外部刺激，还是艺术传统内生的现代趋向”这一重要问题，提供了独特的思考路径。
事实上，美术传播史学界历来都较为关注印象派在近现代中国的传播，就此也积累了一定的研究基础。然而，现有相关研究尚存拓展空间，例如史料发掘工作仍有待推进，媒介研究方法也有待提升等。此外，现有研究往往比较关注西方印象派如何影响中国绘画，从这一视角出发探讨中西艺术跨文化交流问题，而较少论及中国艺术界对印象派传播的接纳状况，以及20世纪早期中国社会文化历史情境对印象派传播的制约作用。这也反映出现有研究的历史观比较局限于冲击—反应模式，偏重强调西方现代艺术对中国艺术现代转型的引领作用，而在一定程度上忽略了中国艺术传统内生的现代发展趋向对中国艺术现代转型的主要驱动作用。
鉴于此，本书立足于中国中心历史观，联系清末民初中国社会文化语境，以及中国艺术现代转型的实际需求，考察印象派绘画在中国的跨文化传播问题，一方面着力于拓展媒介研究的视角，另一方面则深入发掘相关史料，以涉及印象派传播的近现代期刊文本为线索，有机结合新式美术教育机制发展的早期进程，以及艺术创作、社团、展览、市场等多元传播渠道，澄清印象派跨文化传播的进程、起落效应，从艺术观念碰撞与融合、创作实践条件与限制、艺术团体权利与话语、艺术市场选择与驱动等一系列关联性视角出发，透视印象派与中国本土艺术语境的互动形态，辨析外来艺术对中国艺术现代发展的具体影响。
本书的考察时段集中于1905—1937年，以1905年中国近现代文艺期刊首次刊布印象派信息为起始，以1937年抗战全面爆发并对中国艺术发展造成严重冲击为中止，一方面从宏观着眼，澄清其间印象派传播的历史进程与阶段性传播效应，另一方面从微观层面展开一系列兼具趣味与意义的探究：为何西方印象派在中国跨文化传播最早通过传统书画家得以开启并给予褒贬不一的评价？为何较早对印象派传播给予积极回应的人士，皆为书画造诣深厚的传统艺术精英？为何那些凭借专业美术期刊大力宣传后印象派绘画的传播者，又在美术教育领域着力推进写实西画传播，并将艺术创作和研究的大量精力转投传统书画领域？为何那些曾经留欧并近距离接受西方现代艺术浸染的传播者，在专业美术教育领域担当重任的过程中，却没有将印象派等西方现代艺术作为传播重点，而是将目光投向中西艺术融合问题？等等。
印象派绘画在近现代中国的传播，不仅丰富了中国油画艺术的观念与样式，推进了中国现代艺术教育的专业化进程，更加强了中国艺术界与世界艺术场域的联系，促使中国艺术家在与世界艺术对话的过程中寻求身份认同，进而结合世界艺术的整体发展趋向反思中国艺术传统，通过深入发掘传统文化的潜力，为中国艺术发展注入新的活力。由此，也为澄清中国艺术现代转型主要接受中国艺术传统内生的现代发展趋向驱动，同时接受外来艺术影响及社会文化语境牵引这一历史实相，提供了具体而可靠的依据。
总而言之，本书以中国中心历史观为主要视野，运用“跨文化传播”“社会文化语境”“媒介视角”三位一体的研究路径，系统梳理、深入发掘重要史料，力图推进印象派绘画在近现代中国的传播（1905—1937年）这一具有重要学术价值的专题研究，并为近现代中国美术传播史研究提供一部分有价值的参考文献。