艺术加科技,让美术教学焕发出无限的生机。“互联网+”时代,是艺术与科技相互融合的新时代。智能翻译、无人驾驶、脸部识别等系统与产品,快速进入了人们的生活与工作中,人类社会的产业结构、经济格局、生活方式、工作环境等将被重构。新媒体正在以一种不可抗拒的影响力渗透至社会各个方面,同时也推动着教育改革,促进教育教学发生了翻天覆地的变化。对传统美术课堂的教学带来了极大的冲击和挑战,同时,也为我们美术教学带来了前所未有的发展机遇。
数字化时代的学生是“数字土著”,手机、电脑、网络是其数字化的生存方式,他们的兴趣习惯、学习方式、思维模式等已经完全不同于以往的学生,掌握一定的信息技术是这一代学生必备的能力。作为视觉艺术的美术教学,更应该积极调动各种信息技术手段,加强学生自主、体验、合作、探究学习的能力,丰富学生美术学习的经历,使互动性与娱乐性共存,观赏性与体验性同在,让学生了解艺术美有妙招。
新媒体视域下美术教学方式的变革和美术教学内容的变革,将是未来教育的主要特征。彭学军老师以自己近三十年的美术教学实践与探索,充分发挥信息技术优势,将文字、音频、视频、图片、及动画等元素巧妙地设计在教学中。在这本书里,她与我们分享了在美术教学中如何开展新媒体教学的实践经验,研究的领域都是目前较为前沿的热点,比如“各种多媒体环境下的美术教学”“基于微课与慕课的美术教学”“新媒体视域下美术教师专业发展”等。
彭老师在日常教学中,利用网络环境构建学习空间,展现师生在课堂教学中充分利用数字教育资源、学科软件与网络教学平台的支持,开展了不受时空限制的教与学的信息化教学活动,以体现学习环境的跨时空性、学习内容的动态组织性及个体适应性、学习资源的共享性、呈现方式的多样性、学习形式的自主性和灵活性等。研究网络背景下教育时空、教育内容、教育方式、教育评价等各方面发生的变化。通过具体生动的课例,彭老师向我们呈现出新媒体视域下美术教学的优势:构建O2O混合式教学模式,突破美术教学时空,凸显学生自主个性化的学习,实现评价方式的多元化和教学内容的丰富化深度融合。为美术教学拆“墙”破“界”,将高中美术课堂教学向课外与校外无限延伸,成功地实现了美术教学的无边界探索,使高中美术教学形成了课内外一体化的良性大循环。彭老师的实践与研究,让我们感受到多元融合教学模式成为“互联网+”教育新常态的可能性。引领着美术教育界的同行积极关注在信息化环境下社会生活及科技领域内的最新知识与表现技能,在教学中实现有效的跨界融合。
媒体技术的应用,促使新型师生关系和互动方式的形成,教师不再是绝对专业知识和技能的掌握者,教学越来越趋向于“以学为主,以教为辅”。这意味着现代教师的角色发生了较大转变,由强调教育者的权威性到强调平等合作,一种更加有利于交流与沟通的学习共同体在师生中形成,作为学习共同体中的一员,教师应该努力为学生的学习提供帮助。彭学军老师在书中也提到互联网时代下的美术教师应具备TPACK(Technological Pedagogical Content Knowledge整合技术的学科教学法)特征,信息技术应用能力是信息化社会教师必备的专业能力。美术教师只有不断地更新自己的教学观念,实现分层施教、因材施教,倡导更加开放的教学观念和互利共生的师生关系,实现多主体、多维度、多层次的高效互动,引领学生学习方式的变革和促进教师工作方式的变革。让自己的观念与时俱进,充分运用科学技术以辅助美术教学,以技术促进综合素养提升。
彭学军老师的这本书,将以全新的视域为我们提供了在新媒体环境下如何开展美术教学的实践范例,书中的案例有创意、具体实用。体现了学习过程中如何合理使用各类工具,实现“教—学—评”的一致性。这也为我们呈现了信息技术和美术教育有效结合的具体途径和方法。希望本书的出版能给各位同行以一定的启发和借鉴。
上海市美术特级教师
上海市美术正高级教师
上海市特级校长
上海市美术教育专业委员会主任
上海市“双名工程”高峰计划艺术项目主持人
赵其坤
2019. 3.