二、彩陶绘画

陶器工艺的出现，是生产力发展的一个飞跃，对于人类的物质生活和精神文化生活的提高起了很大作用，在中国美术史上占重要地位。陶器的品种丰富多样，有彩陶、黑陶、白陶、灰陶、印纹陶等。陶器的纹饰内容，反映出当时人类对于艺术与现实生活、自然事物关系的理解。纹饰样式奠定了中国绘画的初步基础。

仰韶文化和马家窑文化的彩陶绘画是史前绘画艺术的杰出代表。

（一）陶器绘画纹样的内容与形式

彩陶器物上绘画纹样的内容极为丰富，有植物的、动物的和人物的，其中几何纹样和植物纹样居多。几何纹样有指纹、雷纹、缝纫纹、锯齿纹、螺纹、席纹、网纹、三角纹、圆圈纹等，这些纹样按照一定的美的法则，由点和线的粗细、长短、曲折、横竖、交叉等变化而组成。植物纹样是随着农业的发展而出现的，其形象内容大致有稻粒、麦粒、叶子、花瓣等。特别是有的花卉图案，使用了夸张与抽象的手法，再融进一些几何纹样的成分，构成了具有夸张风格的另类图案。

彩陶器物上的绘画纹样在形式上有连续纹样、单独纹样、适合纹样等。尤其是二方连续纹样应用最多，这种具有重复、条理、节奏等美的形式，是原始社会的人们在掌握了类型化的美的形式基础上进一步发展起来的。单独绘画纹样的构成，有对称的、平衡的，有规则的和不规则的等样式。

（二）《彩绘鱼纹盆》（仰韶文化 半坡）

《彩绘鱼纹盆》，发现于陕西省西安半坡遗址，高 16.7cm，口径 31.3cm，距今约六千多年。盆腹外壁绘制张嘴露齿的鱼，唇部翘起，虽未画水，却给人以鱼在水中吸水吐气、向前游动的印象，鱼纹异常简洁生动，造型图案几何化。鱼纹构思别致，生趣盎然。鱼的形体匀称，注意结构比例关系，特别是眼睛向前凝视，生动自然。

（三）《舞蹈纹彩陶盆》（马家窑文化 青海）

马家窑文化中的《舞蹈纹彩陶盆》，1973 年青海省大通县出土，距今约四千多年，盆高 14cm，口径 29cm，腹径 28cm，底径10cm，颈部及内外壁均有彩绘。主题绘画纹样由三列相同的舞蹈场面组成，每组五人，排列整齐，手拉着手在跳舞，通过作品中清晰可辨的人物动态，舞蹈者整齐、划一的舞蹈节奏和质朴、单纯的跳跃动作，看到了马家窑人精神生活的一个侧面。

从史前的这一彩陶作品中，可以看到以下特点：首先舞蹈与绘画有很密切的关系。其次作者匠心独运，如果在彩陶盆中放半盆清水，舞蹈人群倒映在水中，形成一种丰富的美感。从实用工艺美术的角度来看，远自四千多年前新石器时代，我们的祖先就能掌握图案美的法则，创造出精美的实用工艺品。需要强调的是，在史前的彩陶艺术中，绘画纹样的主要内容是动物和植物。《舞蹈纹彩陶盆》中的绘画，占主导地位的是人物，这一点尤其珍贵。

（四）《人体彩陶瓶》（马家窑文化 甘肃）

《人体彩陶瓶》，2004 年甘肃省临洮县辛店镇出土，距今约3200 年。彩陶瓶高约 30cm，瓶口为鱼口形，瓶身呈土黄色，瓶上有两个高大的人体图案，均用黑色颜料绘成。画面线条粗犷，人物头部和躯体使用“双勾”手法来表现，区别于《舞蹈纹彩陶盆》中人物勾线填色的手法，整个人物造型与彩陶瓶的造型结合得非常巧妙。

马家窑文化彩陶工艺和绘画艺术，在中国美术史上以及世界文化史中，都占有极其灿烂的一页。