序

中国传统绘画发明之早，流行之盛，意境之高，笔墨之妙在世界美术史上独树一帜。中国绘画除了独特的哲学精神与审美情趣，它还有一套流传有续、体系完备而又灵活多变的程式规范。历代名家既是程式规范的创造者，又是程式规范的传承者。正是靠着他们的不懈努力，才使中国绘画流传至今，仍然充满着活力……

近百年来，由于种种原因，国人对自己的传统文化已经相当陌生。许多艺术类大学、设计类专业已不开设中国画教学，普通民众对中国传统绘画的了解也是不多的。由此出发，刘波先生做了一件好事。他认真地挑选了中国历代绘画近百幅精品并加以分析，着重在绘画技法方面加以论释。兼顾画面意境的解读，重点画论穿插其中，同时介绍画家生平、绘画贡献、名画产生的时代背景、历史渊源以及对后世的影响。文笔深入浅出，图文并茂，对广大读者很有帮助。正如刘先生自己所说，希望本书对中国传统绘画艺术的研究者有一定的参考价值，在广大读者中引起普及中国传统绘画艺术遗产和传承中国传统文化的作用。

本人先睹为快，受益匪浅，特别是其中对一些作品画面的分析，作者有自己独特的视角与看法，即使是对中国绘画很了解的专业同行也很有启发。一册在手，既可以了解中国绘画发展的基本面貌，又可以获得中国传统绘画有别于西方绘画从审美到技法的别样特点、特征的一些基本知识。

上海戏剧学院教授博士生导师王邦雄