明代五大印章流派

明代的印坛犹如夏夜的天庭，群星闪烁，名手如林。而对其中特别闪烁光亮的印人和流派，我们可据实物 （主要是印谱） 来考察。其实，在明代流派印章崛起之时，评述性的工作即在进行，以“明”论“明”，当以朱简在《印经》一书中的论述最为详尽得体。文字虽然长了一些，但犹有录出的必要。他说：

德、靖之间，吴郡文博士寿承氏崛起，树帜坫坛，而许高阳、王玉唯诸君相与先后周旋，遂尔名倾天下。何长卿北面师之，日就月将，而枝梧构撰，亦自名噪一时。嗣苏尔宣出，力欲抗衡，而声誉少损，乃僻在海隅，聊且夜郎称大。或谓寿承创意，长卿造文，尔宣文法两驰，然皆鼻盾手也。由兹名流竞起，各植藩围，玄黄交战，而雌黄甲乙，未可遽为定论。乃若璩元玙、陈居一、李长蘅、徐仲和、归文休暨三吴诸名士所习，三桥派也。沈千秋、吴午叔、吴孟贞、罗伯伦、刘卫卿、梁千秋、陈文叔、沈子云、胡曰从、谭君常、杨长倩、汪不易、邵潜夫及吾徽、闽、浙诸俊所习，雪渔派也。程彦明、何不违、姚叔仪、顾奇云、程孝直与苏、松、嘉禾诸彦所习，泗水派也。又若罗王常、何叔度、詹淑正、杨汉卿、黄表圣、李弄丸、汪仲徽、江明初、甘旭，皆自别立营垒，称伯称雄。而沈从誉、张吴军、程敬，敷驰楚服，空谷之足音乎？……赵凡夫是古非今，写篆入神，而捉刀非任。……而鲍存叔尸祝之。赵完叔矢口秦、汉，自许狂澜砥石，观其所作，未脱眉山窠臼，此其青出者乎？姚夷叔一生倔强，眈眈火攻主臣，或人知之，或人罪之，与夫金一甫抹杀汉章殆异焉。再若璩幼安临文写意，绰有父风；贺绪仲博识多闻，兼赅师授；吴亦步循今改步，微砭何氏膏肓；顾元方蹈矩随方，始砭吴门习俗。

这是考察明代篆刻流派的“索引表”。其中提及有影响的印人五十名；地区有江、浙、皖、闽；流派有文彭的三桥派、何震的雪渔派、苏宣的泗水派。事实上，以作品的优劣和风貌的自立去考察，汪关当是一卓有大成的印派，但朱简未曾论及，其原因如李流芳所论：“今世以此道行者，自长卿而后有苏啸民、陈文叔、朱修能诸人，独杲叔贫而痴，足迹不出海隅，世无知之者。” （李流芳《题汪杲叔印谱》） 汪关的贫而痴，不善于交际，是“世无知之者”的一个缘故。此外，张灏辑《学山堂印谱》“篆刻名家姓氏”列汪关之子弘度时称：“杲叔素不解奏刀，每潜令其子代勒以溷世，遂浪得名。今好事家所藏杲叔篆刻，皆出弘度手也，偶识之，以资一粲云。”这是一则不诚实的材料。汪关的印作，正如其至友李流芳所推誉：“能奄有秦、汉、宋、元之长，而独行其意于刀笔之外者，不得不推杲叔，吾谓长卿而后，杲叔一人而已。” （同上） 在明代，汪关的作风是舍其他人而不能为的，其子弘度的印作不足类比。

对张灏混淆事实的“声明”，清初周亮工指出是张氏出于“私憾”，故意诋毁汪关的艺名，但在当时，凭张灏的影响，加之李流芳阐述的原因，都可能影响到朱简对汪关的忽视。此外，出于行文的常识和传统的积习，朱简的“索引表”里当然不宜由人及己，但朱简亦是无可争议的又一大印派。明代印坛高手甚夥，而论其艺术成就、个人风貌对后世的影响，则当推文彭、何震、苏宣、朱简、汪关五大家。

文彭

文彭 （1489—1573） ，字寿承，号三桥，长洲 （今江苏苏州） 人，文徵明长子，曾任两京国子监博士，世称“文国博”。朱简《印经》称“印昉于商、周、秦，盛于汉，滥于六朝，而沦于唐、宋。……国初尚沿故习”，李流芳《题汪杲叔印谱》也称“国初名人印章，皆极芜杂可笑”。正是精于古书而嗜好印学的文彭，将石章广泛引进印坛，并由以往的自篆牙章付南京李石英代刻，一变为自篆自刻石章，从根本上改变了“芜杂可笑”的局面，故朱简《印经》称：“自三桥而下，无不人人斯、籀，字字秦、汉，猗欤盛哉！”

今天我们要全面评判文彭印作的艺术特色是很困难的。一是文彭之世，印人尚无辑自刻印成谱的风气，致使不能概见他一生印作的全貌；二是艳羡于文彭的影响，托名伪作充斥于明、清，以致“赝鼎遍天下”。这些都干扰了我们做出正确的判断。但还是可以尽力做一些考察，据明代王野《鸿栖馆印选》序称，文彭篆刻“法虽出入，而以天韵胜”。李流芳《题汪杲叔印谱》也说他“颇知追踪秦、汉，然当其穷不得不宋、元”。王穉登《古今印则》跋也说，文彭的作品“非俗非陋，不徇不拘”。此外，结合不可能作伪的文彭书画真迹上的自钤印相参正，可知文彭的印作是以安逸典雅、沉静清丽为基调的，它刻意追溯汉法，犹有宋元遗风。这完全符合事物初创期的一般规律，须知《顾氏集古印谱》的问世，已是文彭古稀后的事情。

值得注意的是，一些可以断定为石质印材的文彭自用印，如“文彭之印” （朱、白文各一） 、“文寿承氏”、“文寿承父”、“寿承氏”、“三桥居士”等出自文彭之手是可以肯定的，四周边栏都一无例外地呈严重剥蚀状。对于这一特点，稍晚的沈野《印谈》有记载：“文国博刻石章完，必置之椟中，令童子尽日摇之。”这表明，文彭注重驾驭石章松嫩易镌的特点，模拟汉印边栏的剥蚀，追求“金石气”的风味，以纯正洁净的篆法，匹配剥蚀、古朴的边栏，由干净相作破碎面，制造一种新腔与古色相辉映的艺术效果。由此可见，文彭是有意识地处理，这也成为后世修饰印面技艺的先声。同时，由文彭印的这一特征推断开去，我们对众多艳称文彭真刻的印章，似乎也多了一条检验的标尺。要言之，文彭对明清流派印章的贡献，一是“引进”并广泛推行石章，开辟了篆刻史上的石章时代；二是逾越宋、元，直追秦、汉，具有承上启下的衔接作用。

何震

何震 （约1530—1604） ，字主臣，一字长卿，号雪渔，明时为安徽新安 （今江西婺源） 人。周亮工《印人传·书何主臣章》称，何震“往来白下最久，其于文国博盖在师友间，国博究心六书，主臣从之讨论，尽日夜不休”。不同于多才多艺的文彭，何震是一位专攻篆刻的“专业”印人，在这个领域里倾注了毕生的精力。如果说明清流派印章由文彭叩开山门，那么却是由何震首先进山得宝的。祝世禄《梁千秋印隽序》称，篆刻“至我朝文寿承氏稍能反正，何主臣氏乘此以溯其源，遂为一代宗匠”。吴继仕《翰苑印林序》则称，“吾郡何主臣氏追秦、汉而为篆刻，盖千有余年一人焉”，以至“一时无辈，没而人益重之，片石与金同价” （李维桢《鸿栖馆印选·题词》） 。

俞安期称何震“会通诸古印章，乃尽取其精，以应人之求，可谓集其成矣。急就纵横，得诸凿也；瘠纹直曲，得诸镂也；满白蜿蜒，得诸铸也；方折而阴，得诸璃也；圆折而阳，得诸琢也；龙章云篆，鸟翥虫蠕，亦靡不各底于极则”。

的确，何震对古代印章的借鉴是博征广采、多姿多式的，显示了对铸印、凿印、玉印“各体无所不备”的风貌，对于当时尚不能断定时代而高古奇诡的周秦古玺，他也尝试去表现。在用刀上，他娴熟地把握了石性，挥运长驱直入的冲刀，给人以奏刀猛利而进退裕如的痛快感和肯定感。勇敢、大胆，化古开今的探索精神，使他的印作大别于文彭，明确无误地打上明代流派印章特有的烙印；不依附于古人，具有自我的风格和时代的精神，这是难能可贵的。他的印款刻法也不同于文彭的勒碑刻法，而是用单刀、切刀，径直为之，得苍古生拙之趣。

何震的印作是那样强烈地感染着整个印坛、整个社会，以至在明代，许多印人都以摹刻他的印作为能事，留下多部印谱。其中程原父子即广搜何震印作五千有奇，择其中一千五百方，摹刻成《忍草堂印选》。诚然，对于何震的印作，后人亦有“新剑发硎，了无古意”的批评，这并非一无道理。然而，出新而乏古意，总胜于法古而泥古。循循泥古者，有古无己，沉湎于游览故道，忘却承担后来者的历史责任，实是僵化和倒退；而创新者立志探索新路，化古为今，虽不成熟，却可完善，它正标志着艺术的新生和发展！

苏宣

苏宣 （1553—1626后） ，字尔宣，一字啸民，号泗水、朗公，明歙县 （隶属今安徽黄山） 人。苏宣好任侠，弱冠遭不平，仗义杀人，逃遁于淮、海间，事平后悉心于篆刻，曾得文彭的亲授。

苏宣治印，在当时就享有盛名。姚士慎《苏氏印略序》称其“素精六书，残碑断碣，无所不窥，所至问奇字者履相错。其印章流遍海内，与文寿承、何长卿鼎足称雄，其书篆隶错出，不名一家，镌法亦变幻多端，不主故常，要以归于浑朴典雅”。吴钧则赞叹其印之“雄健”。实际上，苏宣在汲古方面的努力是不下何震的。我尝寓顾汝修、项元汴家，遍览两家“所藏秦汉以下八代印”，领悟“世不相沿，人自为政”——作品当随时代、当具个性的至理。晚年，苏宣在《印略》自序中这样回顾自己的艺术道路：“余于此道，古讨今论，师研友习，点画之偏正，形声之清浊，必极其意法，逮四十余年，其苦心何如！”艺者，心之迹。苏宣豪放刚毅的性格决定了他印作的风格，在明代，论印作的“浑朴”“雄健”，苏宣是无出其右的。

具体而言，苏宣的篆法历落壮伟，属于开张型，不入小巧、纤柔一路；在用刀方面，除了对冲刀、切刀的运用，苏宣的印面上已经出现了横披、浅削的兆头，相较文彭、何震，其用刀角度显然偏向一侧，用刀速度也更为缓慢。苏宣在流派印章处于初创期的石章王国里，以自己的探渺索微，开阔了篆刻艺术的探索面和表现力，是一位有功之臣。严格地说，苏宣的艺术风格与何震相比得不似之似，但他那宏恢的气度，浑朴的气质，雄健的气概，则是卓然自立而使后世受益的。此外，苏宣的刻款多以单刀、切刀镌刻奔放的草书，也为创格。

朱简

朱简 （约1570—1625后） ，字修能，号畸臣，后改名闻，明休宁 （隶属今安徽黄山） 人。工文而善诗，受业于陈继儒，与李流芳、赵宧光相友善。学问的宽博给予他艺术创作和见解上莫大的益处。朱简是明代追秦摹汉而塑造出奇特面目的第一人，秦爨公《印指》称：“修能以赵凡夫草篆为宗，别立门户，自成一家，一种豪迈过人之气不可磨灭，奇而不离乎正，印章之一变也。”其以别致的草篆来滋补篆刻，作篆如作草，刻字如写字，增强了点画之间、字与字之间笔势的牵连、呼应和顾盼，产生一种浓郁且富有提按使转、跌宕起伏的笔意。朱简远追秦玺汉印，近取赵宧光草篆，既印内求印，又印外求印，从而使他的印作奇中寓正，险中见平，具有强烈的艺术感染力。周亮工《印人传》称：“继主臣起者不乏其人，予独醉心于朱修能。”朱简之印令精通印学的周亮工“醉心”，可见其酿造的淳美烈酒的度数了。

朱简的用刀技法亦是别出心裁的。他首创一种短刀碎切的技法，即一根笔道往往由往复几次的短切动作延续合成。这是在往昔金玉印材上无法表现的刀法，也是文、何、苏三人未能触及的专题。这种用刀的好处在于线条有粗细、光毛、轻重、参差的节奏变化，刀短而意长，刀碎而意完。于刀、石的镌刻感之外别具笔情墨趣的书写感，制造的是犀利、苍莽、老辣、险峭、“奇而不离乎正”的写意风格。

朱简在篆刻创作上的建树是多方面的。他敢于和善于开拓新境地，明代借鉴周秦古玺，并非始于朱简，而形神兼备，深得古奥情趣的唯朱简一人。

朱简不仅在篆刻上是一位开派的大家，在印学理论上也是淹古通今的强者。他著有《印书》《印图》《印品》《印章要论》《印经》《印学丛说》及《集汉摹印字》等，非但在明代，即使在上下五百年的整个明清印苑里，也是佼佼者。在这些印学论著里，他有许多发前人所未发、发前人虽发而错发的精辟见解；对于历代衍传的“缪篆”定义，他做了大别于古昔的新解；对于彼时谁也闹不清，往往附于印谱末尾的周秦古玺，他第一个拟断为“先秦印”，字里行间闪烁着真知灼见的辉光。

汪关

汪关 （约1575—1631后） ，初名东阳，字杲叔，明歙县 （隶属今安徽黄山） 人，久居娄东 （今江苏太仓） 。万历甲寅年 （1614） ，其在苏州得“汪关”汉铜印，欣喜无量，遂更名，并颜其居为“宝印斋”。问字于李流芳，李氏为其取字“尹子”。倘以明代五大印人的辈分论，文彭为第一代，何震为第二代，苏宣又稍次，而朱简与汪关则是同辈。然而，这是一对值得比较的印人，朱简印作险峭而写意，汪关则雅妍而精严，虽为同辈却能避同立异，各造其极，故在明代篆刻史册上各自占据了重要的一页。

由于文彭、何震、苏宣相继追慕秦汉，随着三者名声日隆，印作传播，当时许多印人崇尚、摹拟秦汉印，其实是追求一种明人化的秦汉印。换言之，彼时借鉴文、何、苏印的风气实不亚于秦汉真印。而汪关和朱简则力图摆脱文、何的束缚，不杂时习，直追秦汉，演为新面。汪关对汉印的观察是深入且细腻的，他的白文印和缪篆朱文印纯师汉印，篆法精严、章法沉稳，俊丽和平；小篆朱文印则专攻圆朱，配篆堂皇婉畅，秀颖而去妖冶，细巧而见朴茂。此外，他还尝试镌刻了不少殳篆和鸟虫的白文小印，也别具装饰意趣。

值得注意的是，汪关的冲刀空前地遒劲而稳健。他在镌刻朱文印时，于线条的交错处总留有明显的“焊接点”，这些圆融的“焊接点”，在流动的线条间起着凝练、厚实的调节作用，这是汪关的创造。我们透过“焊接点”来剖析，似可断定汪关的刻印技法有着一个较为繁复的修饰过程：白文的线条是由细而逐渐刻粗，以达到预定的粗细而止；朱文印则是由粗线条逐渐修葺至细，从而能留出这些“焊接点”。汪关修饰线条的功夫是十分高明的，修葺易失自然而产生板滞的呆气，他却能于方寸之间益现出生气。正因为汪关的印作既有雍容华贵的富坦气和温文恬静的书卷气，是雅俗共赏的能品，所以他为时所重，也多为后人宗法。

综上所述，明代五大家所创立的五大流派，文彭以纯正胜，何震以精能胜，苏宣以雄强胜，朱简以险峭胜，汪关以雅妍胜。由他们领衔的无数文坛印人在这崛起的篆刻天地里，做出了可歌可颂、不可泯灭的卓越成绩。它既煊赫于明代，也给巨大影响于清代。

以清代初、中期一些篆刻大家而论，在他们清新的艺术风貌里，如果除却主要的创新的一面，纯粹去考察他们继承的一面，则均能离析出明代流派印章艺术的“遗传基因”。程邃是清初一大家，其用刀即受苏宣的熏陶，而边款的镌刻则得力于汪关。名声大隆于康熙时代的林皋，其印作则是宗师汪关的。丁敬是世人皆知的浙派创始人，他的白文仿玺印多有何震、梁袠的遗风；用刀技法多师法苏宣、朱简，论其比重，则十之六七源出朱简；他的边款，无论是采用的书体还是镌刻的技法，均继承了何震的衣钵。稍晚于丁敬的邓石如，是皖派的创始人。他早、中期的朱、白文印作都有浓厚的何震、梁袠的神情，他甚至摹刻过梁袠的一些印作，然而这些摹刻之作的水准是冰寒青胜、远在梁袠之上的。在用刀上，他那雄浑醇厚的滋味正是由程邃而接步苏宣的。他自立标格的行草边款也可以使人联想起苏宣的边款，只是他化切刀为冲刀，自有其移步换景之妙。我们不宜机械地按图索骥，但这种“下环”扣于“上环”的继承关系是客观存在的。这是从以印鉴印的狭义上论其影响。

从广义上讲，可以认为，明代石章时代的开启和篆刻流派艺术的崛起，其流风余绪也渗透到兄弟学科和姐妹艺术之中。篆刻的风行，促进了篆体书法书写技能，对有清一代篆书大家的迭出自有潜移默化的作用。篆刻艺术的深入发展，别篆、识篆，考证古印，在一定程度上推动了印章考古、文字训诂、碑版等学科的建立和发展，也带动了印泥、刻钮工艺的日趋精良。篆刻作为一门篆书、镌刻相综合的艺术，学者精于篆书的挥运和配篆的疏密章法，加之对深穆古朴金石气的理解和把握，一旦画笔在手，就大有利于丰富和扩充国画艺术的表现力。因此，综观近代艺坛印人、书家暨画家的吴熙载、赵之谦、吴昌硕、齐白石的习艺生涯，他们无一不是由篆刻起家，继而以画迹显赫于时的。足见，先攻篆刻，继攻六法，金石书画融会贯通，是近代绘画史上令人瞩目的一条路途。

总之，篆刻流派再发展，艺术风格再创新，对于开拓石章时代的明代流派印章，其成就、其后劲都是不能低估、不容忽视的。由于种种原因，正如先前所说，它似乎比秦玺、汉印更遥远，也更陌生，但是这种遥远感、陌生感，并不能掩饰这个时代固有的光芒。 0sxh2WU/7mLCkP+LQuw9f9ZThAYfREznwQj3dDVSDJosIRAtxXQ0qkPQeQrrSndH