在上一节中我们说过,电视的特性是强烈的现场感与视觉的直观性,节目的特征是独特的形态感与观众的参与性,由此我们可以清楚地看到电视节目以民为本。主持的特点是职业状态感与操持的驾驭性,“人”的特质是健全的人格感与沟通的直叙性,可见,主持人是以“人”为本的。
我们界定了电视节目主持人,接下来我们对电视节目主持艺术下个定义。
电视节目主持艺术的特征是什么?或者说,它是一种具有什么特点的艺术?这似乎是个已经清楚而三言两语又说不清楚的问题。
不是在任何行当的后面加上“艺术”两个字,艺术就理所当然地存在了。时代需要精细化。相声是艺术,演讲是艺术,教学是艺术,朗诵是艺术,这些艺术都不是用“语言艺术”这样一个笼统的答案就能回答清楚的。
面对着节目以民为本,主持人以“人”为本,我们就从节目与主持人相互依存的关系、相辅相成的细节去思考、去寻找。以民为本是电视节目的内容与形式,以“人”为本是主持人的素质能力。
以民为本和以“人”为本的合力,就是“讲述老百姓自己的故事,讲述平常人的不平常事”。这是电视节目主持人取之不尽、用之不竭的创作源泉,是电视节目受众群看之不厌、听之不烦的精神美餐。
电视节目主持人就是要在一档属于自己的节目中寻悟到“讲述老百姓自己的故事,讲述平常人的不平常事”的形式和内容,来参与,来驾驭,来操持,来主控。
电视节目主持人就是要在完成每次主持任务的过程中,显现出“讲述老百姓自己的故事,讲述平常人的不平常事”的素质和能力,来叙事,来议论,来提问,来评述。这是贴近实际、贴近生活、贴近群众,也是新时期对新闻工作者的新要求。这是一种人与人之间的文化沟通,也是一种民族与民族之间的文化理解。
白岩松一脸思考状,一身书卷气,在有限的节目时长中尽显东方人的智慧,在《东方时空》《新闻周刊》《新闻1+1》节目中特有分量,特放光彩,善于思考,善于议论,遇到时事、大事,观众就盼着白岩松的主持与采访,老百姓就是爱看爱听。
孟非一双小眼睛,一副大光头,一走进《非诚勿扰》便独行天下。尽管“相亲”节目纷至沓来,《非诚勿扰》一路领先,荣居榜首,平民的心态,平民的话题,“月下老人”一做就是十多年,老百姓就是爱听爱看。
《快乐大本营》节目的主持人,换了一茬又一茬,要算做得最长、影响最大、印象最深的当数何炅。他有声有色的表达,他有张有弛的控场,机智灵巧,挥洒自如,让观众在愉悦中参与,在笑声中观赏。
好看,这是“叙事”的张力;爱听,这是“说话”的魅力。节目做得好看、好听,这是电视节目主持人的追求;节目让人爱看、爱听,这是电视节目受众群的希冀。“好看”“爱听”,这是电视节目主持人成功的表现,“好看”“爱听”,这是电视节目主持人艺术的展现。
电视、网络是传播的媒体,节目是声像的形态,主持是规范的职业,人是心智的表现。
其一,我们可以看到:节目是声像的形态,声音和图像是通过电视、网络这些介质传播放送的;主持是应对节目而存在的,主持节目就应有职业的要求和规范;要把电视节目主持好,就必须通过干主持的这个“人”去体现,这个“人”要有体现的最大能力,就是能说、会说、善说,能问、会问、善问。然而,电视的现场感和现时性又要求这个“会说”“善问”的人,能带着一种心智现场发挥地说与问,更多的是带着一种风格现时即兴地说与问。
《非诚勿扰》好,是幽默风趣的孟非说出来的;《东方时空》吸引人,是富有思想、富有哲理的白岩松问出来的;《快乐大本营》让人爱看,是妙语横生、脱口出趣的何炅说出来的。
应该说,他们的说是与众不同的,他们既要深入浅出,更要“浅入深出”;他们既要直指人心,更要深入人心;他们既要口吐华章,更要让人心服口服。
因为,主持人会说善问,这需要一种创作。
——说得好,说得深,说得妙,这就是艺术,是一种表达的艺术。
其二,我们可以感觉到:一提到孟非,就想到他主持的《非诚勿扰》节目;一提到白岩松,就想到他主持的《东方时空》节目;一提到何炅,就想到他主持的《快乐大本营》节目。他们代表着各自节目的一种“形象”。
在走进节目之前,白岩松在忙碌地办电视小报,孟非潜心地做着电视编辑,何炅专心做他的“大拇哥”,他们都有着属于自己原先的一种“形象”。
然而,当白岩松、孟非、何炅来到各自主持的《东方时空》《非诚勿扰》《快乐大本营》节目之后,尽管人还是原来的人,脸还是原本的模样,但是,观众所认同的更是他们本人与节目在主持中的一种融合的形象。
人,融合了节目;节目,又融进了人。主持人的“形象”是一种融合后的新形象。不是说,一当上主持人,就会产生这种“形象”;也不是说,一走进节目中,就会产生这种“形象”。应该说,他们的这种形象是鲜明独特的。他们既要找准节目的类型,更要找准自我的定位;他们既要有效地整合,更要快捷地磨合;他们既要与节目融合得妥帖得体,更要长期地赢得观众的广泛认同。因为,主持人的形象融合,同样需要一种创造。
——形象准、形象新、形象美,这就是艺术,是一种表现的艺术。
从以上两个方面中,我们可以领会到:融合的形象是主持人与节目建立关系的一种创造;演播的语言是主持人在镜头前与话筒前产生关系的一种创作。
从两大关系中,我们更能领悟到:创造融合的形象是整体目标,创作演播的语言是具体手段;创造融合的形象是属于战略的,创作演播的语言是属于战术的,创造融合的形象将引领着演播语言的创作,创作演播的语言将呈现出融合形象的创造。这融合形象的创造是表现出来的,是千姿百态的;这演播语言的创作是表达出来的,是多姿多彩的。
要让观众爱听你的节目,要让观众爱看你的节目,就要用你创作演播的语言去吸引观众,这是艺术的表达;就要用你创造融合的形象去感染观众,这是艺术的表现。
至此,我们对“什么是电视节目主持艺术”便可以得出这样一个结论:电视节目主持艺术,是主持人与节目创造融合的形象表现艺术,是在镜头与话筒前创作演播的语言表达艺术。
用一句话来概括:电视节目主持艺术是一门创造出主持人与节目整体融合的个性演播形象的艺术。
我们来看一下什么是“艺术”。
所谓艺术,大致有四种含义:
英国的科林伍德在《艺术原理》中指出,从“艺术”一词的演化来看,英语中“艺术”一词是art,来源于拉丁文art。古拉丁语中的art类似于希腊语中的“技艺”,指的是诸如木工、铁匠、外科手术之类的技艺或专门形式的技能,是指能够巧妙地解决任何困难课题的特殊熟练技术。 正如苏联美学家格·尼·波斯彼洛夫在《论美和艺术》中所说:“艺术在最广义上,是指任何技艺。这就是巧妙、精细、熟练地完成人们在生产、组织、意识形态等各种活动中提出的任务。” 艺术在本源意义上就是指技艺。这是其一。
托尔斯泰曾说:“在自己心里唤起曾经一度体验过的情感,在唤起这种情感之后,用动作、线条、色彩、音响和语言所表达的形象来传达出这种感情,使别人也能体验到这同样的感情,这就是艺术活动。艺术是这样一项人类活动:一个人用某些外在的符号有意识地把自己体验过的感情传达给别人,而别人为这些感情所感染,也体验到这些感情。” 这是指富有创造性的工作方式和方法,如领导艺术、管理艺术、谈话艺术,正如美学家克罗齐在《美学原理 美学纲要》中所指出的:“成功的表现,就是艺术,就是美。” 这是其二。
《简明社会科学词典》中指出:“艺术是用语言、动作、线条、色彩、音响等不同手段构成形象以反映社会生活,并表达作家、艺术家的思想感情的一种社会意识形态。” 也就是说,艺术常常是以形象反映社会生活的,是通过形象化手段来表达作者思想感情的。语言艺术是以语言为工具来塑造形象的,造型艺术是运用线条、色彩等手段来塑造可以直接感触的视觉形象的,表演艺术是通过人的演唱、演奏、表演来塑造形象的,综合艺术则综合运用了各种艺术手段和材料来塑造形象。这是其三。
罗丹说“艺术就是感情”,艺术总是以情感人的,艺术都是直接、间接或曲折地表现人的命运感情、内心世界和人与人之间的关系的。“艺术的最高目的就是为了使人的知识、感情和意志和谐地发展,使人们的感觉和情感成为合乎理性的,使理性、道德的认识成为体现在感觉和情感中的东西。” 这是其四。
对照上述艺术一词含义的四种认知,我们清楚地看到,电视节目主持人在主持节目中同样具有对应的四个操作要求:既要求主持人具有职业的技艺与技能,又要求主持人在没有一定之规和没有程式可套的工作中进行富有创造性的操持与驾驭,还要求主持人运用语言、动作、图像、音响等不同手段塑造节目主持人形象,更要求主持人在讲述老百姓自己的故事时与观众建立情感交流的纽带而达到情感的愉悦、升华与净化。
依照艺术的四种含义和节目主持人的四个操作要求,我们可清晰地发现电视节目主持艺术的四大突出特点:形象性、情感性、技能性和创造性。
形象性是艺术的基本特征,任何艺术形式都离不开形象的描绘和塑造。形象性一是指直接实现的形象实体,二是指服务于形象实体的形象化手段。节目主持人应建立起个性形象且语言表达采用形象化的手段,形象是艺术反映现实生活的一种特殊形式。
情感性是艺术的血液,没有情感的艺术是苍白无力的。主持人对身边的人与事必须有态度——贬什么、褒什么、爱什么、憎什么,态度决定情感。主持人必须以情打动人,以情感染人,来讲述老百姓自己的故事,来完成每次节目主持任务。
技能性是艺术的表现手段,主持人叙述与议论的播讲、提问与回答的对话、交流与沟通的把握、热场与控场的操持,都是主持人娴熟运用主持技能、技巧的表现,都是主持人体现演播个性而独具特色的艺术创造活动。
创造性是艺术的生命,艺术贵在创造,主持人是在长期、固定、反复的节目中与稳定的受众群见面交流沟通的人,为防止节目老化,为杜绝心理厌倦,主持人必须以好奇心和新鲜感去完成每一期的主持任务,只有创造、创新,主持人的艺术生命之树才能常青。
形象性、情感性、技能性、创造性四者是不可或缺、融为一体的。
按照电视节目主持艺术所应有的四大突出特点,我们更明确了电视节目主持人理应达到的成熟艺术形象所呈现的四个层次美。
电视节目主持艺术是主持人与节目创造融合的形象表现艺术,这是最终实现的形象实体;电视节目主持艺术是主持人在镜头与话筒前创作演播的语言表达艺术,这是最本质地服务于形象实体的形象化手段。
中国古代艺术论强调从人与物、主观与客观的交融关系上来论述艺术创作的起始和极致,并主张最理想的创造是出自艺术家“心与物化”的创作状态,呈现为“你中有我,我中有你”的境界。
电视节目主持艺术的“融合的形象”,是主持人与节目“你中有我,我中有你”的融合。这种融合的形象是属于整体的。电视节目主持艺术既是表现的艺术,又是表达的艺术,或者说是整体表现表达的艺术。这种整体形象的融合是富有生气的,形象的表现要富有生气,语言的表达要富有生气,或者说富有生气的语言表达呈现出富有生气的形象表现。
这种“整体”与“生气”就是性格。正如黑格尔所说:“性格本身是整体的,因而是具有生气的。” 这个“整体”就是完整的个性、丰满的个性、许多性格特征的充满生气的总和。个性是主持人魅力的核心,语言是主持人个性展露最重要的手段,整体形象的表现是靠主持人个性化的演播状态来体现的。形象就是性格,性格就是个性。
所以说电视节目主持艺术是一门创造出主持人与节目整体融合的个性演播形象的艺术。这种“整体融合的个性演播形象”是整体的形象,是成熟的形象。
“历来谈论和研究成熟的艺术形象不外两个方面,一是内在的成熟,一是外部的成熟。如,白居易在《画记》中曾指出形真而圆、神和而全这两个标准。所谓形真而圆,就是形象真实饱满,没有刻划痕迹;所谓神和而全,就是说不仅传神,而且所传之神是充分的、完美的。”
这种成熟的个性演播形象同样具有四个层次的美:具有形象表现与语言表达融合一体的“浑然美”,具有绚烂之极、归于平淡、以功力造平淡的“平淡美”,具有最大普遍性的人文关怀意义和人格魅力的“典型美”,具有不论文化高低、人人都能理解、都感兴趣的“雅俗美”。
这“浑然美”“平淡美”“典型美”“雅俗美”的成熟形象,李咏在《幸运52》中体现了,曹可凡在《可凡倾听》中体现了,王小丫在《开心辞典》中体现了,叶蓉在《财富人生》中体现了,元元在《第七日》中体现了……
值得肯定的是,能够受到大众欢迎的主持人,以至不可替代的电视节目主持人,便是最棒的、最有能力的,便是其电视节目主持艺术最形象的成熟体现。一旦这些主持人离开节目,一旦这些成熟的个性演播形象消失,节目便黯然失色,甚至节目的艺术生命亦随之消亡。
这就是电视节目主持人创造融合的成熟艺术形象的哲学。
为什么干主持的很多,受欢迎的却很少?人,有小人、君子、仁人、圣人之等;主持,有主持庸人、主持智人、主持高人、主持大家之分。
一个电视台或网络平台不可能人人都是“主持大家”,但一个成熟的电视台、网络平台必须有领军的“主持大家”。电视节目主持人需领悟节目主持艺术的真谛,去追求终极目标。
综上所述,艺术的四种含义、主持人在节目中对应的四个要求、电视节目主持艺术所应具有的四大突出特点及其成熟艺术形象所呈现的四个层次美之间相互关联。
电视节目主持艺术是主持人与节目创造融合的形象表现艺术,是在镜头与话筒前创作演播的语言表达,是一门创造出主持人与节目整体融合的个性演播形象的艺术。