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在全球疫情常态化的背景下，第十一届北京国际电影节于2021年9月21日至29日在北京举行，并恢复了“天坛奖”评奖与颁奖环节。同时，为积极应对全球疫情带来的不利影响，本届北京国际电影节打破传统颁奖典礼的惯用模式，推出“云评奖”解决方案，率先使评奖、颁奖工作在线下线上同时进行，大胆采用实时多点连线技术，让身处境外的12个“天坛奖”入围影片剧组，通过网络同步参与闭幕式暨颁奖典礼。
在展映环节，线上线下活动同时开展。线下的“北京展映”影院展映部分共设有包含“天坛奖”主竞赛单元在内的19个主题单元，精选近300部中外优秀电影作品，于2021年9月17日至30日在31家合作影院进行集中放映。本届北京国际电影节不仅恢复了既往的影院放映规模，而且首次走出北京，在天津市和河北省张家口市设立展映影院。同时，本届北京国际电影节还以爱奇艺，BRTV北京卫视、BRTV影视、BRTV生活、BRTV科教为播出平台，进行线上展映和电视展映，进一步扩大自身的知名度和影响力。
“天坛奖”是北京国际电影节的官方主竞赛单元，旨在发现与汇集全球最新佳作，鼓励电影的多样化发展。电影节期间，由7名国际知名影人组成的“天坛奖”国际评奖委员会通过观看本单元的15部入围影片，评选出最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最佳男配角奖、最佳女配角奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖及最佳视觉效果奖共十大奖项。
本届“天坛奖”继续面向全球征集优秀影片。自2021年4月12日征片工作启动至2021年5月20日，组委会共收到来自77个国家和地区的 889部参赛影片。
2021年9月21日至29日，由巩俐、陈坤、陈正道等7位国际著名电影人组成的“天坛奖”国际评奖委员会，综合思想性、艺术性和观赏性等方面，从15部入围影片中评选出十大奖项。
评奖委员会主席： 巩俐
巩俐，中国女演员。世界上唯一一位主演的电影获得欧洲三大国际电影节最高奖项的女演员，也获得过包括两次金鸡奖和三次百花奖在内的中国电影最高奖项。巩俐数次担任国际电影节的评奖委员会主席和成员，包括第50届柏林国际电影节评奖委员会主席、第59届威尼斯国际电影节评奖委员会主席、第16届东京国际电影节评奖委员会主席、第50届戛纳国际电影节评奖委员会成员、第17届上海国际电影节评奖委员会主席。曾被评选为影响人类文化艺术的16位艺术家之一，是首位获得戛纳国际电影节主席颁发的“跃动她影”奖的亚洲电影人。
评奖委员会主席： 陈坤
陈坤，中国男演员。从影20余年间为观众带来了《云水谣》《画皮》《龙门飞甲》《寻龙诀》等电影作品及《像雾像雨又像风》《金粉世家》《别了，温哥华》等经典电视剧。曾获第30届大众电影百花奖最佳男主角、第12届中国电影华表奖优秀男演员、中国电影表演艺术学会金凤凰奖等奖项。
评奖委员会主席： 陈正道
陈正道，中国台湾导演、监制。他执导的电影作品曾获得第11届釜山国际电影节新浪潮奖，第15届华语电影传媒大奖最佳导演提名、最佳编剧提名。近年来先后执导过《重返二十岁》《记忆大师》《秘密访客》和《盛夏未来》等多部作品。
评奖委员会主席： 雷尼·哈林
雷尼·哈林，芬兰电影导演。1990年，他因执导《虎胆龙威2》而享誉全球。随后，雷尼·哈林凭借喜剧电影《蔓生蔷薇》赢得了美国独立精神奖最佳影片大奖。1993年，他凭借动作大片《绝岭雄风》跻身好莱坞一线动作导演之列。此外，雷尼·哈林还执导了《特工狂花》《深海狂鲨》《八面埋伏》等一系列脍炙人口的影片。
评奖委员会主席： 娜丁·拉巴基
娜丁·拉巴基，黎巴嫩导演、编剧、制作人、演员。2011年，娜丁·拉巴基执导的《吾等何处去》获得了多伦多国际电影节人民选择奖。2018年，娜丁·拉巴基凭借《何以为家》先后斩获戛纳国际电影节评审团奖、英国电影学院奖、金球奖、法国电影恺撒奖并获得奥斯卡最佳外语片奖提名，成为首位获得奥斯卡最佳外语片奖提名的阿拉伯女性。
评奖委员会主席： 乌尔善
乌尔善，中国知名导演、编剧、制片人。作为华语幻想类型电影的领军人物，乌尔善的作品一直引领和拓展着中国电影工业化的最高水准。曾先后执导《画皮II》《寻龙诀》等多部作品。由他执导的影片在屡获影展奖项的同时，也得到了市场的高度认可，在票房上屡创佳绩。
评奖委员会主席： 张颂文
张颂文，中国男演员、知名表演指导。代表作品有《革命者》《1921》《扫黑·决战》《风中有朵雨做的云》《隐秘的角落》《西小河的夏天》等。曾获2019年华语电影传媒大奖最佳男配角、2019 Sir电影文娱大会年度电影演员等荣誉。2019年—2020年，他连续两年以导师及表演指导身份参与演技类综艺《演技派》《我就是演员3》录制。
本着“天人合一，美美与共”的理念，综合思想性、艺术性和观赏性等方面，经由权威评委的公平、专业评选，第十一届北京国际电影节“天坛奖”初审历时半年，最终确定了 15 部入围影片，其中中国影片3部，国外影片12部。
本届的入围影片中既有世界重量级导演的最新作品，也有新锐导演的惊喜之作，并且包含多部第一次亮相的首映影片，充分展现了文化之美、思想之美、艺术之美，为观众呈现了一场场精彩纷呈、兼收并蓄的视听盛宴。
这15部入围影片分别是《关于我妈的一切》《此时此爱》《生命的停车场》《韦素山丘的学校》《攻城日记》《如果有一天我将会离开你》《云霄之上》《笼中鸟》《会议》《最后一场胶片电影放映》《遥遥月岩行》《国王之夜》《不得安息的老妇人》《坠雪少女》《信誓》。
导演： 赵天宇
国家/地区： 中国
时长： 120分钟
《关于我妈的一切》是一部关于母爱的电影，电影通过一场“离别”，讲述了母亲季佩珍患癌彻底打乱了家庭生活，北漂的女儿小美陪伴妈妈度过最后时光的故事。青岛姑娘小美在北京做电视编导，她一心想逃离母亲季佩珍对自己的掌控。母亲突然患癌的消息彻底颠覆了她的生活。在陪母亲抗病的过程中，小美重新梳理了自己的生活，也重新认识了自己的母亲。但是离别还是即将到来……
导演： 哈米·拉梅赞
国家/地区： 芬兰
时长： 82分钟
13岁的拉明·迈迪普尔和他的家人来自伊朗，他们一直居住在芬兰的一个难民中心。正当拉明开始享受学校假期时，他们家收到了噩耗——他们的庇护申请遭到了拒绝。迈迪普尔夫妇提出了最后的上诉，尽管面临被驱逐出境的困境，但是他们继续过着自己的日常生活，仍然努力保持着积极的态度。随着拉明新学年的开始，每个时刻、每份友谊都将比以往更加珍贵。
导演： 成岛出
国家/地区： 日本
时长： 126分钟
白石咲和子原本是东京急诊中心的一名医生，她因为一起医疗诉讼而选择辞职，回到自己的出生地金泽。对于一直全身心投入事业的咲和子来说，这是她生活的一个转折点。多年以来，她第一次与父亲同住，并在福地诊所担任主治医师。福地诊所的主任仙川彻医生性格开朗，深受患者爱戴；诊所的护士星野麻世抚养着已故姐姐的儿子，并将造福一方患者的仙川医生视为救世主。仙川医生和麻世提倡采用尊重患者生活方式的治疗方法。在这里，咲和子“非生即死”的救治理念慢慢发生了改变。医学专业毕业的野吕圣二还未获得医师资格证，他跟随来自东京的咲和子加入福地诊所，成为这里的一名员工，他不确定自己是否应该继续从医。与此同时，麻世也在自己的痛苦中苦苦挣扎着。诊所的每个患者都有自己的治疗问题，也有选择家庭护理的特殊原因。作为福地诊所的医生，咲和子开始重新思考兼顾患者和家人的生活方式。
导演： 巴塔妮娅·卡帕托
国家/地区： 阿根廷
时长： 70分钟
爱玛是一个如同玻璃般脆弱的小女孩，细腻而敏感，已经六岁的她到了上学的年龄，可是多所学校都不愿接收这个患有自闭症的学生，只有巴拉那河边的一所小型乡村学校愿意接收她。这意味着爱玛全家要离开城市，搬到乡村开始新的生活。由于乡村生活更加贴近自然，再加上有了母马“小星星”的陪伴，爱玛慢慢地发生了一些细微而重要的变化。当地居民不会用异样的眼光看待她，最重要的是，她的同班同学伊蕾娜成了她的好朋友，待她亲切友善。得益于此，爱玛开始以自己独特的方式逐步融入周围的世界。由巴塔妮娅·卡帕托执导的这部影片是根据导演本人的家庭史改编的，以敏锐而温柔的方式记录了年幼主人公的内心旅程。
导演： 安德烈·扎伊采夫
国家/地区： 俄罗斯
时长： 118分钟
第二次世界大战期间，列宁格勒（现圣彼得堡），年轻女子奥尔加在城市中奔走，寻找她的父亲。她刚刚埋葬了她的丈夫，并且可能因饥饿而死。奥尔加希望最后见她的父亲一面，一路上，她跟随军队留下的痕迹见证了冰雪中种种不同的人与磨难，历史在她的眼前重演。这部电影讲述了整个人类历史上历时最长的围城战。这场战争是二战期间纳粹对列宁格勒发起的围攻战，大约有100万人在战争期间丧生，其中绝大多数死于饥饿。
导演： 李亘
国家/地区： 中国
时长： 105分钟
《如果有一天我将会离开你》是以一段真实经历为基础创作的关于“分离”和“想念”的故事。李小李来到日本东京较为偏僻的“渊野边”进行为期一年的交流学习。他被一家名为“南国亭”的中餐馆收留，在打工中结识了一群生活在异国底层的同乡人和本地人。每个人都在犹如“牢笼”的重复生活中面对关于“分离”的抉择，大家各有各的隐忍和痛苦，却在不经意间和李小李由陌生到熟悉，交换着最不起眼的温暖……一年很快过去了，李小李如期回国。大家看似若无其事地继续生活，好像他不曾来过，又好像他根本没有离开。
导演： 刘智海
国家/地区： 中国
时长： 90分钟
这是一部有关生存与毁灭的战争电影。影片用中国诗性电影美学讲述了中国军人充满革命忠诚的军事行动，在战争废墟中，年轻的红军战士洪启辰接到军令，必须在48小时内炸毁敌人的弹药库。这是一条赴死的军令，他开始在危机四伏的群山里集结战友，带领伤残的战友和敌人殊死搏斗。同时洪启辰还必须面对战友们关于“为何赴死”的拷问和大家相继死去的困境。时间一分一秒过去，任务似乎越来越不可能完成。有人因为信仰而选择坚持，有人忠于使命而毅然牺牲。
导演： 奥利弗·瑞斯
国家/地区： 瑞士/德国
时长： 119分钟
芭芭拉·胡格是一名年轻律师，在20世纪80年代，她一直与瑞士陈旧迂腐的监狱制度作斗争。沃尔特·斯特姆则是一个频繁越狱的“越狱之王”。迥然不同的两人相识后竟结成了同盟。芭芭拉想利用沃尔特的知名度来实现社会改革的目标，并且沃尔特对她的理论越是不屑一顾，她就越对沃尔特极度渴望自由的性格着迷。沃尔特的不屑态度反而促进了芭芭拉的成长。这种激烈的人物关系冲突也体现了社会制度与个人自由之间的冲突。
导演： 伊万·特韦尔多夫斯基
国家/地区： 俄罗斯/爱沙尼亚/英国/意大利
时长： 135分钟
娜塔莉亚是一名修女，来自俄罗斯偏远地区的一家修道院。2002年10月，杜布罗夫卡剧院发生恐怖袭击事件，这次事件过去17年后，娜塔莉亚接受派遣，从修道院来到了莫斯科，为当时恐怖袭击事件中的受害者组织一场纪念晚会。人们很快得知，娜塔莉亚和她的家人都是这次恐怖袭击事件的目击者。如今，纪念晚会（他们将其正式命名为“会议”）的组织者和参与者几乎被外界遗忘，甚至被其他社会成员视为沉重的负担。数名参与纪念晚会的人员讲述了当时的情况，按照他们讲述的事件的顺序，影片逐步展现了娜塔莉亚经历过的灰暗过往。
导演： 宾·纳伦
国家/地区： 印度/法国
时长： 110分钟
9岁的男孩萨迈与家人一起住在印度的一个偏远村庄。在第一次看电影时，他就完全被吸引住了。萨迈不顾父亲的反对，日复一日地到电影院看电影。他甚至还和放映员交上了朋友，他用盒饭来交换免费看电影的机会。很快他就发现，在光影变幻中，故事变成了电影，这也成了他的梦想。为了拍摄使用35毫米胶片的电影，萨迈和他那帮疯狂的朋友竭尽全力地捕捉光影。他们用创新的方案成功制作出了一台电影放映设备。但在追逐梦想的过程中，他们也不得不放弃一些东西。
导演： 库尔特·马丁
国家/地区： 澳大利亚
时长： 100分钟
住在悉尼的蒙迪在家中接受父亲鲍勃的教育。由于身患绝症，每周一次的入院治疗成了蒙迪接触外界的唯一机会。月岩（乌鲁鲁）激发了蒙迪的想象力，她坚信月岩可以治愈自己的疾病，并渴望去澳大利亚中部一探究竟。诡计多端的街头男孩泰勒被警方追捕，无常的命运令蒙迪牵涉其中。泰勒利用蒙迪逃避警方的追捕，尽管如此，两人仍很快成了朋友。他们决定沿公路继续逃亡，到北部去寻找月岩。一路上，他们遇到了一些来自内陆的人，有的向他们伸出了援助之手。
导演： 菲利普·拉科特
国家/地区： 法国/科特迪瓦/加拿大/塞内加尔
时长： 93分钟
这部电影深入拍摄了西非最大监狱中的人们是如何度过红月之夜的。一个年轻人被关进了“马卡”监狱，这所监狱位于科特迪瓦的森林，监狱由犯人自治。根据这所监狱的传统，这里的老大指定他为新的“说书人”，他必须给其他的犯人讲一个故事。了解到自己将面临怎样的命运后，他开始讲述传奇罪犯“扎马王”的神秘人生。他别无选择，只能让这个故事持续到破晓之时。
导演： 安德烈·格鲁兹尼茨基
国家/地区： 罗马尼亚
时长： 99分钟
电影讲述的是一个不相信鬼的人——埃米尔和他最好的朋友蒂蒂，以及他的已故妻子斯马兰达的故事。斯马兰达已入土安葬，准备迎接上帝审判日的到来。在妻子为期40天的追悼仪式结束后，埃米尔慢慢发现，蒂蒂总是表现出对“自己剩下的日子屈指可数”的恐惧。他想让蒂蒂振作起来，却无济于事。其实在追悼仪式结束后不久，斯马兰达就来到了蒂蒂家里，开始缠着他。为什么会这样呢？这是一个离奇的故事，蒂蒂一言难尽。
导演： 沙琳·法维耶
国家/地区： 法国/比利时
时长： 82分钟
15岁的丽兹是法国阿尔卑斯地区的一名高中生，她通过了一家标准极为严格的滑雪俱乐部的选拔，该俱乐部的目标是培养未来的职业滑雪运动员。曾获得滑雪冠军的弗雷德担任她的教练，他无视丽兹经验的缺乏，决定将她打造成耀眼的滑雪明星。在弗雷德的控制下，丽兹在训练中不得不承受巨大的身心压力。她能否通过自己的意志摆脱弗雷德的控制？
导演： 比利·奥古斯特
国家/地区： 丹麦
时长： 115分钟
该片讲述了因自传小说《走出非洲》而闻名的丹麦作家凯伦·布里克森与年轻有为的诗人索尔基尔德·比约恩维格之间的深厚情谊。63岁的凯伦·布里克森声誉正隆并有望获得下一届诺贝尔文学奖。17年前，她的生活濒临崩溃，于是她不得不放弃自己在非洲的知名农场，回到丹麦。感染梅毒、失去一生挚爱的凯伦改写人生，在文坛一炮而红。然而，她依然孑然一身，直到有一天她遇到了30岁的天才诗人索尔基尔德·比约恩维格。她向他承诺，只要他无条件地服从她，她就会助他名利双收。这部电影讲述了一个知名作家和她的学徒的令人心碎的故事。
第十一届北京国际电影节主竞赛单元入围的15部影片类型多元、视角丰富，不仅包括名导前辈的诚意之作，也有新人导演的创新之作。“天坛奖”秉承着“天人合一，美美与共”的核心价值，对这些来自世界各国的杰出电影作品和优秀电影人给予了肯定。经过巩俐、陈坤等7位国内外评委的认真评选，十大奖项的归属最终确定，完整获奖名单如下。
表3-1 第十一届北京国际电影节“天坛奖”获奖名单
本届“北京展映”影院展映板块精选近300部中外优秀电影作品，于2021年9月17日至30日在31家合作影院进行集中放映，不仅恢复了既往的影院放映规模，而且首次走出北京，在天津市和河北省张家口市设立展映影院。同时，爱奇艺线上影展上线了多部重磅新片，影迷可以足不出户地享受视听盛宴。
本届电影节除“天坛奖”主竞赛单元外，还设有其他18个线下展映单元，并于2021年9月17日至2021年9月30日（共14天）在北京市内29家商业影院、艺术影院、剧院和VR影院，以及天津市和河北省张家口市各1家商业影院，放映近300部中外影片1200余场次，其中国外影片约220部、国内影片（含港澳台）约80部。
2021年恰逢中国共产党走过百年光辉历程的特殊时间节点。第十一届北京国际电影节的“特展：庆祝中国共产党成立100周年”，给观赏者带来了难能可贵的大银幕体验。
“特展：庆祝中国共产党成立100周年”的片单囊括了15部记录中国共产党百年发展历程的国产影片，其中既有宏观视角下对祖国发展的观察与记录，也有聚焦先进个人事迹的写实呈现；既有类型元素突出的商业制作，也有饱含艺术价值的经典影片。这份片单，是老一辈的奋斗记录，是中生代的心中经典，是青年人的电影记忆，更是新时代少年的启蒙之作。
在《开天辟地》《长征》《开国大典》《上甘岭》《横空出世》等影片里，中华民族的奋斗历程跃然幕上。在《烈火中永生》《青春之歌》《永不消逝的电波》《农奴》等影片里，镜头对准了那些信念坚定、投身革命的先驱。在《周恩来外交风云》《聂耳》《焦裕禄》《袁隆平》《中国机长》《秀美人生》等影片里，对个人的关注被放到最大。从建党初期直到当下，这份展映片单不仅细致反映了党史，更体现了党员以身作则、建设国家的决心。
同时，为配合我国举办2022年冬季奥运会这一体育盛事，本届北京国际电影节“北京展映”特地设置了“特展：冰雪冬奥”，精选经典老电影《冰上姐妹》、聚焦青少年滑冰题材的《冰上小虎队》、根据世界冠军叶乔波真人事迹改编的《冰与火》和关注基层冰雪运动教练的奥运献礼片《破冰》四部展示冰上运动魅力的国产体育题材影片，让影迷在北京国际电影节打造的光影盛宴之中，感受我国历代冰雪运动健儿拼搏不屈的意志，提前感受冬奥会的昂扬激情，期待北京冬奥会的冰雪魅力。
1959年，恰逢新中国成立十年大庆，长春电影制片厂推出了聚焦速滑运动员比赛、训练和生活的《冰上姐妹》，由著名导演武兆堤执导。电影以全国女子速滑冠军王冬燕、速滑新秀于淑萍为主角，围绕她们的个性差异、对滑冰运动的训练态度，展现了当时我国滑冰运动的发展情况。对于已经习惯了我国冰雪项目专业管理、高科技配置的影迷们来说，这部电影更像一部纪录片，让大家看到了我国冰雪运动最初的朴素稚嫩但又生机勃勃的样子。
90年代上映的《冰上小虎队》，由擅长儿童题材的杨韬执导。该片聚焦少年冰雪运动领域，以成绩优秀的选手雷雷意外落选国家集训队这一剧情矛盾展开，展示了基层教练们如何鼓励青少年运动员在逆境中坚定信念，体现出冰雪运动几代人的职业素养。
作为2008年北京奥运会的献礼片，《破冰》以矿工出身的孟庆余为主角，将目光投注于基层的体育教练们。他们克服物资、客观环境的不足，凭借一腔热爱，数十年如一日地从基层发掘体育人才，并将其源源不断地输送给省队、国家队。该片上映后，获得第9届中国长春电影节金鹿奖最佳华语故事片提名，导演徐耿和男主角任程伟分获金鹿奖最佳个人奖项。
在四部冰雪题材展映影片中，《冰与火》无疑是最特别且最贴近冬奥会的，本片改编自中国冬奥代表团奖牌零的突破者、速滑世界冠军叶乔波的成长经历。作为我国及亚洲第一个短距离速滑全能世界冠军，叶乔波在她的职业生涯中共获得133枚奖牌、23项世界冠军，并创造了世界冰坛罕见的大满贯传奇，是中国家喻户晓的冰雪女王。影片聚焦于女主角凭不懈努力入选国家队、克服伤病征战世锦赛和冬奥会的经历，还原了中国冰雪运动激情燃烧的时代。该片曾获得第4届上海国际电影节金爵奖提名、第19届中国电影金鸡奖4个技术类奖项提名，是想要了解90年代中国冰雪运动的影迷不能错过的经典之作。
（1）致敬影人
“致敬影人”单元通过放映《挣扎》《大团圆》《舞台姐妹》《莫斯科不相信眼泪》《超人》《第四十一》《士兵之歌》《红与白》《红色赞美诗》《恐惧的代价》《恶魔》等经典作品，来纪念那些曾经为我们编织电影之梦的大师与巨匠，并向他们致以永恒的敬意。
纪念逝者，追忆传奇。停下脚步，一同回顾这些持续不断地给予人们灵感与感动的经典作品，不失为对这些电影人最好的缅怀与致敬。
（2）大师回顾
本届“大师回顾”单元中除了常出现在电影节的卓别林系列影片，还增加了尼古拉斯·雷、今村昌平、克日什托夫·基耶斯洛夫斯基等名垂影史的名导佳作，为影迷们提供了系统性回顾国际电影大师经典作品的机会。
按照时间顺序，本单元上映了查理·卓别林主演的《寻子遇仙记》《淘金记》《马戏团》《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》《凡尔杜先生》《舞台春秋》等，尼古拉斯·雷的《夜逃鸳鸯》《孤独的嫌疑人》《荒漠怪客》《无因的反叛》《高于生活》，今村昌平的《被偷盗的情》《日本昆虫记》《笼中女》《人类学入门》《众神的渴望》《楢山节考》《黑雨》《鳗鱼》《肝脏大夫》，克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的《生命的烙印》《影迷》《无休无止》《机遇之歌》《杀人短片》《爱情短片》《十诫》《两生花》以及《蓝》《白》《红》三部曲。
（3）特展：“天坛奖”评委会主席巩俐作品回顾展
巩俐是全球最具代表性和影响力的女性影人之一，也是世界上唯一一位主演的电影获得欧洲三大国际电影节最高奖项的女演员。从影三十余载，巩俐塑造了许多经典女性形象，如《夺冠》里的郎平、《归来》里的冯婉瑜、《红高粱》里的九儿等，凭借精湛的演技不断贡献佳作，勇敢地绽放着女性独特的生命力。
本届北京国际电影节专门设置了“‘天坛奖’评委会主席巩俐作品回顾展”，为观众献上10部巩俐的代表作。其中既有拿下国际影节奖项的力作《红高粱》《秋菊打官司》，也有细腻深刻的文艺佳片《摇啊摇，摇到外婆桥》《周渔的火车》；既有轻松愉悦的爱情喜剧《唐伯虎点秋香》《我知女人心》，也有炫目精彩的商业巨制《西游记之三打白骨精》《夺冠》。其中《红高粱》还进行了4K版放映。本次汇集的系列影片不仅串联起巩俐职业生涯的不同阶段，也描摹出了从第五代导演到现在的中国电影发展轨迹。
（4）焦点影人
本届北京国际电影节“焦点影人”单元，聚焦法国导演瑟琳·席安玛、日本导演滨口龙介、中国导演苗月和马来西亚导演陈翠梅，为观众带来了他们的代表佳作。
在本单元，观众既可以欣赏到滨口龙介的两部新作《偶然与想象》和《间谍之妻》，瑟琳·席安玛自编自导的影片《小妈妈》《假小子》等作品，也能够品味苗月导演的《心香》《无蝉的夏天》《十八洞村》等属于中国的、带着诗性韵味的乡土风情影片，还能够感受反映陈翠梅迄今为止的整个创作生涯的3部长片和6部短片。
（1）缤纷动画
第十一届北京国际电影节“北京展映”的“缤纷动画”单元，除吉卜力工作室经典作品《红猪》《来自红花坂》《回忆中的玛妮》以及《机动战士高达SEED特别版》系列三部曲之外，还为影迷们带来许多惊喜。
动画大师今敏创作生涯中唯一的TV版系列动画《妄想代理人》全新数字重置版，首次在内地大银幕上进行完整放映。《航海王》剧场版系列电影中人气与口碑双高的作品——《航海王 剧场版10：强者天下》和《航海王 剧场版12：FILM Z》也来到北京与观众见面。
除上述影史经典之外，“缤纷动画”单元还打破国别、类型和年代的限制，为影迷发掘来自不同国家的动画珍品。其中有捷克著名动画导演米谢拉·帕夫拉托娃执导的《阳光怪男孩》，以及田宫武创作的《海底三万里》（1970）、高畑勋的早期代表作《太阳王子霍尔斯的大冒险》（1968）这两部罕见的动画长片。
（2）修复经典
经典电影是经过时间沉淀的精神财富，但胶片上留下的岁月刻痕，让经典电影很难以最佳的状态让今天的观众感受其真正魅力。电影修复技术解决了这一难题。作为展示全球前沿电影修复技术的单元，分量十足的“修复经典”单元同样诚意满满，除了《镜子》《胭脂扣》《秋天的童话》《火女》等影片，还有4K修复版的《忠烈图》《穆赫兰道》《男人四十》《教父3》等影坛名作，让观众有机会近距离感受清晰的细节，欣赏流畅的光影。
在第十一届北京国际电影节“北京展映”单元里，影票最快售罄的影片之一是红色经典电影《永不消逝的电波》。这是由中央广播电视总台央视频5G新媒体平台与中国电影资料馆合作，结合自主技术与传统修复手法完成的首部黑白转彩色4K修复电影。作为华语影史上感动过一代又一代观众的经典影片，《永不消逝的电波》将中国共产党人的革命精神同电影人的艺术生命融为一体，是新中国第一部讲述党的隐蔽战线英雄人物故事的电影。六十多年来，《永不消逝的电波》一直被无数观众喜爱，影响了几代人。老艺术家们的表演和英雄人物的革命事迹，让今天的电影人和观众深深敬佩和感动。此次展映的修复版本也体现了技术的创新：修复团队把我国拥有自主知识产权的人机交互式AI上色技术与传统修复手法相结合，对原来的黑白影像进行逐帧修饰与着色，为红色经典增添了新的艺术魅力。
北京国际电影节“注目未来”单元面向全球征集新人导演的首部或第二部剧情长片，旨在鼓励电影创新精神、激发电影艺术的创造活力，致力于发现并推出电影新人、新作，增进各国青年影人之间的合作与交流。自2014年首次设立以来，“注目未来”单元成了许多电影创作者光影征程的起点。
第十一届北京国际电影节“注目未来”单元全面升级，邀请到汤尼·雷恩担任评审团主席，扬尼斯·萨卡里迪斯、黄璐、双雪涛、沈暘担任评审团评委。《捕鲸男孩》《丘帕卡布拉》《铃木先生》《朋友和陌生人》《有答案的男子》《骨笼》《迷路》《麻痹之毒》《不速来客》《残留》《深井》《外来者》《无言的树》《狼群》等14部影片参选。5位来自世界各地的、拥有不同专业背景和艺术眼光的国际评审团评委经过认真观影与深入讨论，从上述14部入围影片中推选出了“最受注目影片”“最受注目导演”“最受注目编剧”“最受注目女演员”“最受注目男演员”“最受注目艺术贡献”以及“评审团特别提及影片”七大奖项的获得者。
在本届“注目未来”单元，伊朗影片《外来者》获得“最受注目影片”荣誉；《捕鲸男孩》的导演菲利普·尤里耶夫获得“最受注目导演”荣誉；《有答案的男子》的编剧斯特里奥斯·卡米蒂斯获得“最受注目编剧”荣誉。此外，获得“最受注目女演员”和“最受注目男演员”荣誉的分别是影片《麻痹之毒》的主演苏珊·帕尔瓦和影片《残留》的主演奥比纳·恩瓦楚库。获得“最受注目艺术贡献”荣誉的影人是中国影片《迷路》的摄影才让扬杰，影片《铃木先生》获得了“评审团特别提及影片”荣誉。
（1）环球视野
本届北京国际电影节“环球视野”单元继续汇集全球优秀电影新作，带来了乌克兰诗电影、英国“伊林喜剧”、希腊和俄罗斯等多国新片，为影迷们开辟了一条走进一国电影世界的精彩之路。
乌克兰电影史有一百余年之久。二十世纪六七十年代的乌克兰，有着当时世界上最受瞩目的一批艺术家，他们创作的作品使第七艺术回归诗意本质，用带有地域特色的民间传说故事为整个世界电影史提供了重要的美学风格。本届“环球视野·乌克兰诗”部分为大家带来了《被遗忘的祖先的阴影》《伊万·库帕拉节前夜》《带黑色标记的白鸟》《石头十字架》等4部影片，让观众在诗学风格的影像中，品味属于人类内心深处的情感。
在第二次世界大战后，英国涌现出一批具有独特幽默风格、对欧洲社会有着深刻历史洞悉的喜剧片，其中尤以伊林电影制片厂（Ealing Studios）出品的一系列作品最为典型。“伊林喜剧”（Ealing Comedy）在相当长的一段时间里都是英式喜剧的代名词。它所开创的喜剧群像、一人分饰多角、“大笨贼”等经典设计和桥段，至今仍影响着喜剧电影的创作。本单元展映了6部“伊林喜剧”的不朽杰作——《通往皮姆利科的护照》《荒岛酒池》《仁心与冠冕》《拉凡德山的暴徒》《白衣男子》和《贼博士》，其中大部分都是首次在中国的大银幕上放映。
9月16日，2021“中国希腊文化和旅游年”正式开幕。为配合这一重要事件，本届北京国际电影节特设希腊为首届主宾国之一，并与希腊驻华大使馆联合举办多项精彩活动。在希腊电影周展映的《针惜情缘》《月亮与66个问题》《苹果》《掘地父子》等四部优质影片，也让观众通过大银幕感受到了希腊的自然风光与人文情怀。
（2）惊喜首映
2021年的“惊喜首映”单元有多部海内外新片空降。由“童话大王”郑渊洁的作品改编的首部院线真人电影《皮皮鲁与鲁西西之罐头小人》拉开了展映单元的序幕。由原创绘本改编的动画合集《向着明亮那方》、36位电影大咖共执导筒的《“破·界”短片集》、深受国内影迷喜爱的纳威尔·佩雷兹·毕斯卡亚特主演的《雇员和雇主》、动感十足的“摩洛哥有嘻哈”《高昂响亮》、绝对的惊喜之作《浪间》《我的丈夫得了躁郁症》等一众新片也先后与观众见面。两部大师新作——南尼·莫莱蒂的《三层楼上》和山田洋次的《电影之神》，关于今敏的纪录片《今敏：造梦机器》，还有获第78届威尼斯国际电影节评审团特别奖的《洞》也都来到了北京。
（3）嘉年华
本届的“嘉年华”展映单元分为“科技探索”“系列饕餮”“舞台映像”“午夜场”四个小单元。
“科技探索”单元里IMAX展映部分以“致未所见”为主题，以IMAX电影技术呈现日常以外的视觉奇观与颠覆想象的视听盛宴，邀请观众一同进行科学探索。展映的四部译制3D影片——《哈勃望远镜》《大熊猫》《马达加斯加：狐猴之岛》《美丽星球》均为震撼视听的口碑之作。
“系列饕餮”单元集中放映了经典系列影片《星际迷航》三部曲和《解放》第一至第五部，让影迷一饱眼福。
“舞台映像”单元云集了全球最新的舞台实况，放映了影片《泷泽歌舞伎 ZERO 2020》《搜孤救孤（京剧）》《愚人的祈祷》《奋斗吧中华儿女》，通过大银幕展现多元艺术形式。
“午夜场”单元则由六部影片组成，其中既有不少影迷朋友期待已久的马来西亚惊悚片《南巫》，更有日本与土耳其的新锐导演所拍摄的两部质量颇高的惊悚喜剧《舌尖上的冲动》和《杰米尔表演秀》。大热的好莱坞惊悚片《密室逃生》也再度登上大银幕，为该系列第二部在中国的上映预热。除此之外，经典喜剧系列“血与冰激凌三部曲”中的《热血警探》《世界尽头》联袂上演，也让观众体验到了酣畅淋漓的视听快感。
（1）镜界
作为2020年设立的全新单元，“镜界”单元呈现了“北京展映”中最具有探索意识的一组作品。
本届北京国际电影节的“镜界”单元，选择了《奶牛》《抵抗的风景》《夏天将怎样》《光，到处都是》《进化》《反身曲径》《粉色火烈鸟之惑》《头号玩家》这八部影片，让观众在“镜界”之中，关注电影艺术形式上的突破，体察影像的质感、动态和温度，思考电影的未来和可能性。
（2）杜比影院
从无声到有声，从黑白到彩色，从2D、3D到杜比视界HDR和杜比全景声，技术突破了时空局限带来的困窘，改变了人们感知影像的方式，为影迷带来了全新的观影体验。杜比影院源于电影创作者的愿景——用杜比在影像和声音制作方面的叙事能力，来呈现更具沉浸感的时空。经由杜比视界、杜比全景声和独具匠心的影院设计，电影被赋予鲜活的生命，以更加纯粹的方式在影院呈现。
第十一届北京国际电影节与“北京展映”特邀合作伙伴杜比实验室带来“杜比影院”展映单元。这一单元精心选择了日本动画史上的传奇《阿基拉》、非典型超级英雄电影《毒液：致命守护者》、“最佳夏日电影”《身在高地》和氛围感十足的恐怖片《小丑回魂》这四部杜比格式的影片，在北京市内四家杜比影院展映，邀请大家在独家定制的沉浸式观影空间里通过真实鲜活的画面和声音，感受真实的电影世界。
（3）虚拟现实（VR）
第十一届北京国际电影节“虚拟现实（VR）”单元主题为“空间之间”，选取了近年来全球重要的VR和混合现实作品，探讨VR所带来的空间呈现和解读方式。
本单元展映了亚洲、欧洲和美洲不同国家创作者们带来的13部佳片，这13部作品分布在不同主题之下，从360度视频、虚拟空间、多样化交互、拓展性实验意义混合现实作品等方面展示VR影像的魅力。
本单元中，“回、同、问”三个部分以单个汉字命名，使汉字回归造型、结构和象形符号，并与13部独具特色的展映作品相结合。
“回”（Encircled），框中带框的形态，寓示着在现实中搭建虚拟边界。本部分包括360度视频和虚拟空间，精选反映城市变迁的动画《变迁》，180度3D动画《盲眼女孩》、VR版《2021太空漫游》《熵变》《终点》和由声音主导的VR影片《嘘》这六部作品，从文学、电影、建筑的角度出发，凭借VR媒介体现艺术质感，供体验者观看、聆听、感受。
“同”（Enchanted），寓示着敲开现实的边框，开启跨现实之门。本部分包含多样化的交互作品，通过位移、语音、触摸等方式，让观众以VR为手段感受文化氛围。展映的五部作品为2020年获第77届威尼斯国际电影节最佳VR奖的《家中的刽子手》、以“实拍+动画”实现声音交互的《库松达语》、穿越混沌世界讲述人生寓言的《重力》、带有超现实主义色彩的VR爱情喜剧《上坠》、结合沉浸式电影和VR技术带观众参观肖维岩洞的《艺术的黎明》。
“问”（Encounter），从虚拟中逸出一点，通过发乎情的追问、对话，建立起穿越类别、时代和媒介的有情关系。本部分展映的是具有开拓性实验意义的混合现实作品，如VR装置作品《VR走廊》和重定向行走体验《睡神的遐思》。
回、同、问，三个单元中的13部作品，从闭环到开放、从静观到主动，从“小虚拟”向“大现实”不断生发，用视界拓展世界——多重空间之间的任意门正在开启。
（1）中国故事
作为“北京展映”的“元老级”单元之一，“中国故事”一直以来都备受观众期待。这一单元有着展映影片中最能体现中国风土人情、时代风貌的作品，蕴含着中国的过去、现在和未来。在这里，除了可以领略中国天南海北的多样文化，还可以一睹众多中国青年导演享誉世界的银幕佳作。
本届“中国故事”单元带来了极具地域特色和中国文化特质的优秀国产影片，有新晋导演魏书钧的长片《野马分鬃》、短片《延边少年》，周子阳导演的新作《乌海》，还有引起广泛关注的《一江春水》《哈日夫》《天堂的张望》，以及与当下乡村振兴时代背景息息相关的《战旗飘飘》。
“镜游北京”部分带来了影片《祖国的花朵》《邻居》《城南旧事》《北京故事》《二子开店》《夏日暖洋洋》《我们俩》。“天山牧歌”部分展映了影片《真爱》《钱在路上跑》《塔克拉玛干的鼓声》《远去的牧歌》《歌声的翅膀》《昆仑兄弟》。“北京民族电影”部分展映了《沉默往事》《五十八座·半》《守望相思树》《抢花炮》。这些影片大多讲述脍炙人口的故事，保留了中国在某一时期的社会风貌，是回顾历史、走近中国的窗口。
（2）真实至上
伴随着观念的革新和技术的进步，世界各地的电影流派在纪录片的理论建构和创作实践方面的经验不断丰富，围绕“真实”这一本质属性，纪录片也逐渐呈现出各种不同的视角。它们或是以镜头作眼，认为摄影机应当如“墙上的苍蝇作壁上观”，呈现真实，向公众开放解读的空间；或是以镜头为武器，在看似中立的纪实影像中不断追问和表达。
本届北京国际电影节“真实至上”单元分设 “遇见”“记录”“重访”三个板块，旨在呈现纪录片这一重要电影类型的最新发展成果。
在“遇见·艺术家”部分，《费里尼的世界》《斯坦尼斯拉夫斯基：渴望生活》《牡丹还魂——白先勇与昆曲复兴》为艺术家作传，探析个体的情感连接和内心世界。在“记录·人类学日志”部分，《巴赫曼先生和他的学生》《阿萨卡，我的家》《松露猎人》三部作品展现的是创作者们将记录的镜头转向社会群体并对其进行观察和描摹。作为柏林国际电影节银熊奖新晋得主，《巴赫曼先生和他的学生》拥有三个半小时的片长，是本次“北京展映”单元不可错过的一部佳片。
“重访·历史现场”部分的《古巴街头》《1950他们正年轻》以影像重探人物谜踪，借画面回访历史现场。《1950他们正年轻》用全新的视角聚焦71年前参加抗美援朝的普通年轻人，通过不同军种、不同时期参战的老兵的真人讲述，以一句句平实细微的话语呈现出他们曾经的热血青春与梦想，也还原了最真实的战场，给当代的年轻人带来触动内心的震撼与共鸣。《1950他们正年轻》用镜头记录珍贵的民族记忆，致敬那些保家卫国的英雄。
（3）女性之声
“女性之声”单元致力于持续关注、发现电影对女性身体、内心世界、生存境遇、历史记忆的刻画，将女性的目光与声音作为进入电影、思考电影的钥匙，鼓励、挖掘将摄影机对准女性的电影人和作品。
本届“女性之声”单元中的《“炼”爱》《明天的餐桌》《忍者宝宝》《快停下，泽米莉亚》《由宇子的天平》《珍珠》这六部入选影片，透过青春游戏、相亲日记、犯罪故事、社会议题、历史伤痕等多种多样的载体，记录、演绎不同国家和文化背景中的女性故事。
在本届北京国际电影节举办期间，爱奇艺“云上北影节”重磅上线，推出近百部境内外佳片，与北京广播电视台一起提供多元传播方式，服务影迷。
线上展映部分，策划了“聚焦俄罗斯”“第一视角”“震式发布”“迷影新声”“网络新浪潮”“特展：庆祝中国共产党成立100周年”“特展：冰雪冬奥”“北京民族电影展”“好戏登场”“环球经典”等十个展映单元，在2021年9月15日至10月8日近一个月的时间内播映95部中外影片。
本届“北京展映”沿袭上一年的设置，除了影院展映，还特别安排了电视展映，开设“第十一届北京国际电影节·电视展映”特别节目，于2021年9月20日至30日，精选19部境外影片在BRTV北京卫视、BRTV影视、BRTV生活、BRTV科教四个频道播出，以覆盖更多受众、打破空间的局限，让中国观众通过电视欣赏到世界上最好看的电影。
本次电视展映的片单力求多国别、多风格、多类型、多体验，覆盖各个年龄段的观众群体，主要分为两大部分。一部分是喜剧大师卓别林的经典影片系列，共八部长片和三部短片，展现了卓别林的整个演艺生涯。其中既有《城市之光》《淘金记》《摩登时代》《凡尔杜先生》等大众耳熟能详的作品，也有《寻子遇仙记》《马戏团》《舞台春秋》《纽约之王》这些影史佳作，还有《狗的生活》《从军记》和《朝圣者》三部经典短片，为观众呈现了各类小人物的哀乐人生。
片单的另一部分是多国导演的近年新作，他们从不同的视角审视当下，思考人生，用电影传达着自己对于世界的理解。其中，既有感人至深、爱艺交织的《最后探戈》《海莲娜：画布人生》，也有寻找自我、探寻生命意义的《穿越麦田》《水样男孩》；既有聚焦亲情友情和家庭变迁的《小大人》《萨拉甜品店》，也有展现青春成长、追逐梦想的《托斯塔纳天堂》《爱之歌：约定的承诺》。在一个个精彩动人的故事中，观众放眼世界，品读百味人生。
作为北京国际电影节的一项惠民活动，本届电视展映实现了“客厅影院”进入千家万户，打破了空间的局限，拉近了电影与广大观众的距离，让中国观众通过电视欣赏到世界上最好看的电影，从多维度实现了全民参与，让更多人可以接触电影、认识电影、感受光影的魅力。