1.2 从摄影的角度掌握色彩三要素

认识色彩三要素

每一种色彩都具有3种基本属性，即色相、纯度和明度。

1. 色相

色相是指色彩的相貌，即我们所称的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等不同的色彩，是区分色彩的主要依据。色环显示了我们经常见到的色相，如图1-6所示。

具体的照片如图1-7所示，其中可能包含大量的色相。除上述常见的色相外，还会有黑色、白色和灰色等，但黑色、白色和灰色并不是普通的色相，都是没有色彩倾向的无彩色。

2. 纯度

纯度和饱和度在色彩领域是没有区别的，并且在摄影领域大家对“饱和度”这一概念的认知程度往往更高。如果非要在两个概念之间找些区别，“纯度”的延伸意义更丰富，例如我们可以说某些液体的纯度很高或很低等。

虽然在摄影领域大家对饱和度的认知程度更高，但用纯度来描述色彩也是很贴切的，因为色彩饱和度的高低就是由色彩中加入的消色（灰色）的量来界定的。色彩中不加入消色，色彩自然是最纯的，饱和度也最高；色彩中加入的消色越多，色彩就越不纯，饱和度也就越低。

图1-8中，色彩饱和度自上而下逐渐变低，这是自上而下掺入的消色逐渐变多的缘故。

图1-9中，天空中的橙色等暖色调的饱和度就很高，而地景中的蓝色的饱和度较低。

3. 明度

明度，顾名思义，是指色彩的明亮程度，也可以说是色彩的亮度。在色彩中加入灰色，会让色彩饱和度降低，那如果加入黑色或白色呢？饱和度也会降低，除此之外，色彩的明暗也会发生变化。

图1-10的中间一行列出了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫这7种色彩的标准色。在每种色彩中加入白色（图中向上的变化），你会发现色彩明显变亮了；如果加入黑色（图中向下的变化），你会发现色彩变暗了。这就是色彩明度（亮度）的变化。

将图1-10转为灰度图（图1-11），此时你就会发现：黄色的明度最高，青色的明度稍低，绿色的明度再次之，其他色彩的明度就更低了。仔细对比可以发现，色彩的明度由高到低依次是黄色、青色、绿色、橙色、红色、紫色、蓝色。

知道了明度的概念后，你如果想要让照片变得明亮、干净，取景时就要多取一些黄色、青色等色彩的景物；如果想要让照片变得更暗，那就应该以蓝色、紫色等色彩的景物构建画面。

图1-12中，蓝色的明度非常低，已经形成了一种非典型的蓝色。

不同色相给人的心理感受

红色代表着吉祥、喜气、热烈、奔放、激情。早晚两个时间段拍摄的照片，给人以非常温暖的感觉，显得热烈、奔放、生动，具有很强的吸引力。人像摄影中，如果人物的衣服是红色的，照片就会产生一种重彩的视觉效果，很容易让人感受到强烈的色彩冲击。

在中国北方许多传统的古建筑中，红色是非常常见的，再搭配具有传统特色的红色灯笼，整个画面就具有一种传统的美感，如图1-13所示。

红色在人像摄影中主要用于表现一些成熟的女性，以给人留下深刻的印象，如图1-14所示。

橙色是介于红色与黄色之间的混合色，又称为橘黄色或橘色。一天中，早晚的环境色是橙色、红色与黄色的混合色，通常能够传递出温暖、充满活力的感觉。因为与黄色相近，所以橙色经常会让人联想到金色的秋天，进而产生收获、富足、快乐、幸福等感觉。

橙色的典型意义有明亮、华丽、健康、活力、欢乐，有时橙色还具有极度危险的意义。

图1-15中出现了大量的橙色，而橙色是一种明度非常高的色彩，这就使整个画面变得比较明快。

日出之后，太阳光线投射到醉湖上，将整个场景渲染为非常浓郁的橙色，这种橙色偶尔会为画面增添一丝淡淡的危险气息，如图1-16所示。

黄色是所有色彩中比较中性的一种混合色，其明度非常高，可以给人轻快、透明、辉煌、收获的感觉。也因为黄色明度较高，过于明亮，所以经常会使人感觉到不稳定、不准确或容易发生偏差。

在摄影领域，黄色在花卉中出现较多，迎春花、郁金香、菊花、油菜花等都是非常典型的黄色花卉，这些花卉可以给人一种轻松、明快的感觉。

自然界中明度稍低的黄色一般还有黄土的色彩与秋季的季节色两种。黄土通常呈暗黄色，给人感觉比较深沉。秋季的季节色则是收获的象征，果实的黄色、麦田与稻田的黄色通常会给人一种富足与幸福的感觉。

在拍摄花卉等题材时，黄色这种高明度的色彩让照片显得轻松、明快，如图1-17所示。

黄色的树木搭配木篱笆上的红色辣椒，以及散落在地上的橙色南瓜，能呈现出秋季收获的感觉，如图1-18所示。

秋季的山林中，各种深浅不一的黄色有时会显得单调，而搭配上蓝色的天空以及一些叶子尚未完全变黄的树木，就能给人非常协调、真实、自然的感觉，如图1-19所示。

绿色是自然界中常见的一种颜色，通常象征着生机、朝气、生命力、希望、和平等。饱和度较高的绿色是一种非常美丽、优雅的颜色，给人生机勃勃的感觉。

因为绿色偏冷，为了避免照片过于压抑，往往需要在取景时纳入部分天空。

如果不能纳入天空来搭配，那么建议寻找场景中其他的浅色景物进行配色，如图1-20中，以慢门拍摄水流，水流呈现出梦幻的白色，与密林的绿色搭配，这样照片的色彩层次及影调层次就变得非常丰富。

青色是一种过渡色，介于绿色和蓝色之间。这种色彩的明度很高，拍摄蓝色天空时，稍微过曝，天空就会呈现出青色。这种色彩给人的感觉比较自然，如图1-21所示。

泛着青色的海面及天空与人物洋红色的衣服搭配，由此形成的反差是很强烈的，给人的视觉冲击比较强，而大面积的青色又让照片显得非常明亮、干净，如图1-22所示。

蓝色是色彩的三原色之一，较为常见的是天空与海洋的或辽阔大气或深沉理智的蔚蓝色，纯净的蓝色则给人一种美丽、文静、准确的感觉。

蓝色的照片相对暗一些，由蓝色渲染的整个场景给人一种清凉、冷静、冷清的视觉感受。在表现一些湖泊、海洋时，蓝色是非常合适的色彩。大面积的蓝色调配合现代化的建筑，带给人一种清凉、静谧的感觉，如图1-23所示。

夜晚的色彩往往因为场景太暗而显得黯淡，图1-24中，长时间的曝光将天空的亮度呈现了出来，天空的蓝色让整个场景显得非常冷清而平静。

紫色通常是高贵、美丽、浪漫、神秘、孤独、忧郁的象征。自然界中的紫色多见于一些特定花卉、早晚的天空等，表现得既美丽又神秘，给观者非常深刻的印象。另外，人像摄影中，我们可能会布置紫色的环境，或者让人物身着紫色的衣物等。

在较暗的纯紫色中加入少量的白色，它就会变成一种十分优美、柔和的色彩；在紫色中加入不同分量的白色，可形成不同层次的淡紫色，而每一层次的淡紫色都显得非常柔美、动人。

紫色灯光照射下的旋梯有一种奢华和神秘之感，如图1-25所示。

白色是非常典型的一种混合色，色光三原色叠加后是白色（当然，我们也可以称其为无色），自然界光谱中所有可见光经过混合叠加会变为无色光或白光。白色能够给人平等、平和、纯净、明亮、朴素、平淡、寒冷、冷酷等感觉。

在摄影中，白色的使用比较敏感，多与其他色彩搭配使用，并且能够搭配使用的色彩非常多，例如黑白搭配能够给人以非常强烈的视觉冲击，蓝白搭配则会传达出平和、宁静的感受……

在飞机上拍下布满冰雪的山峰，这种明暗对比非常强烈的色彩给人一种坚硬、冰冷的感觉，如图1-26所示。

白色的云海与深色的山林搭配，为了避免照片的色彩显得过于杂乱，因此将照片转换为黑白效果，这种黑白搭配让照片的影调层次显得非常丰富，如图1-27所示。

在人像摄影中，人物身着白色衣服，给人的感觉往往是非常平和、纯净的，并能传达出一种健康向上的情绪，如图1-28所示。

分析色相，为拍摄做准备

掌握不同色相的特点可以为我们后续的拍摄提供帮助。比如我们要创作某种风格的作品，提前规划好画面的色彩，就能够让最终的照片与我们所要创作的风格相适应。

也就是说，掌握不同色相的特点，可以为后续的画面风格控制提供很好的帮助。比如我们要拍摄充满喜庆氛围的人像照片，那么可以让人物身着大红色的衣服，这样画面效果会更理想，如图1-29所示。

如果我们要拍摄比较唯美、有少女感的人像照片，那么可以让人物身着浅色的衣服，再搭配粉红色的场景，最终就能取得良好的画面效果，如图1-30所示。

饱和度：情绪与质感

在数码照片中，高饱和度的景物往往能给人强烈的视觉刺激，很容易吸引观者的注意力；低饱和度的景物给人的感觉会平淡很多，不容易引起观者的注意。

在后期处理中，常见的一种修片思路就是提高主体的饱和度，而适当降低其他景物的饱和度，利用饱和度高低的对比来强化主体。例如，让人物身着饱和度较高的衣服，而背景选择饱和度偏低的水面及天空，这样有利于突出人物，让其显得更醒目。

图1-31中，高饱和度的曼陀山给人的视觉印象是非常强烈和醒目的，而天空、水面等饱和度并不算太高的区域则起到了很好的陪衬作用。

高饱和度的内容除了能够快速吸引观者的注意力外，还有利于情绪的表达和氛围的酝酿；而低饱和度的内容不利于表现某些情绪，但由于画面受色彩的干扰比较小，比较有利于呈现更丰富的细节和层次，从而有利于强化画面的质感。

很多摄影爱好者在拍摄时都经历了从拍摄高饱和度内容到拍摄低饱和度内容的变化过程，这也是审美逐步变化的一个过程，即从追求偏明确的、艳丽的色彩风格变为追求平静的、内敛的色彩风格。这些摄影爱好者可能会形成这样一种观点：低饱和度的画面更高级、更有质感。但实际上，这并不是绝对的，在不同情况下，我们要合理控制不同景物之间的饱和度差别，最终让画面呈现出理想的色彩效果。

图1-32中，色彩的饱和度非常高，画面给人的印象是非常深刻的，能够一下抓住观者的视线。

图1-33中，色彩的饱和度就比较低，整体画面显得非常恬静，给人以舒适、内敛的感觉。

图1-34所示的这张照片的色彩饱和度也非常低，可以让画面呈现出非常好的质感，从而让这种简单的画面变得更加耐看。

在人文纪实类题材中，低饱和度的色彩会被大量运用，这有利于减少色彩对画面的干扰，让画面呈现出更丰富的层次、细节，让观者更关注画面所表现的内容。所以，人文纪实类题材中，低饱和度、黑白、单色等色彩风格的照片比较多见，如图1-35所示。

图1-36所示的这张照片中，视觉中心部分的饱和度是非常高的，而周边景物的饱和度相对偏低，从而营造出非常强烈的视觉冲击力，画面具有戏剧性效果，显得非常高级。因此，并不是只有低饱和度色彩能营造出非常高级的画面，我们应该合理控制画面中色彩的饱和度。

明度：色彩自身与色彩间的变化

如果照片中运用了大量明度比较高的色彩，并且提高了画面整体的曝光值，就容易营造出高调的画面效果；反之则容易营造出低调的画面效果。

无论是想获得高调的画面效果还是低调的画面效果，除可以调整曝光值外，还可以通过控制照片中画面构成元素的明度来实现。

明度高的色彩容易构建高调的摄影作品，明亮低的色彩则容易构建低调的摄影作品。

对于绝大部分的照片来说，综合了不同色彩的明度效果之后，画面整体色彩的明度往往是比较适中的。大部分情况下，我们所见到的照片，都是一般的中间调效果。图1-37所示的这张照片就是一张中间调的照片。

浅色或白色等明度较高的色彩，往往能构建出高调的画面，如图1-38所示。