15 电影
（Film）

★ 电影里的声音（Sound in the Film）

电影中一开始没有声音，称为 无声电影（silent film） 。后来， 电影人（filmmaker） 把声音加入电影，电影渐渐过渡到 有声电影（sound film） 。起初，电影里的声音和荧幕内容不相关，后来声音和内容开始相关。例如，喜剧使用轻快的音乐。

20世纪20年代，随着录制技术的进步， 录制好的声音（recorded sound） 会作为电影的一部分一起播放，这种声音属于 同步声（synchronous sound） ，所听即所见。

后来，人们觉得电影要更有创造性、表达性，所以创造了 非同步声（nonsynchronous sound） ，即声音和画面不匹配，例如：画面是听众，听到的是演讲者的声音。

★ 电影和音乐人（Film and Musician）

20世纪初， 电影产业（film industry） 给 音乐人（musician） 提供了大量的工作，尤其是在 无声电影时代（silent-film era） ，电影产业对音乐人的需求很大。

后来， 风琴（organ） 可以模仿很多乐器，一个人就能代替整个乐团。所以，电影产业需要的音乐家数量开始减少。

20世纪30年代初，随着技术不断发展，剧院安装了 音响系统（sound system） 。同时， 播音室（studio） 开始为电影公司工作，大的电影公司往往有固定的音乐人来负责生产音乐。行业对音乐人的要求不断提高，音乐人的就业机会减少。

★ 基于社群的电影（Community-determined Film）

20世纪70年代， 人类学（anthropology） 开始使用电影进行研究。 人种学电影（ethnographic film-making） 被创造出来，使用的方法叫 社区决定（community-determined approach） ，又称 基于社群的电影（community-determined film） 。

基于社群的电影以反映社区群众的真实想法和价值观为中心。电影制作团队往往要待在社区几个月，与当地民众建立信任感，才能拍得一部好电影。作为 被采访者（interviewee） ，社区群众占据主导权，他们决定谈论的话题、可以使用的镜头以及语言。如果有人担心 当地语言（native language） 不被观众理解，那么影片里会加入 字幕（subtitle） 。