维也纳艺术史博物馆是一座功能性展览馆,其建筑本身也是一件珍贵的艺术品。维也纳艺术史博物馆坐落在维也纳环城大道玛丽亚·特蕾西亚广场上,其建筑外观融合了文艺复兴时期的古典柱式结构、新古典主义流畅的线条,以及巴洛克时期的华丽风格,内部装饰以庄严的大理石为主,配以高穹顶、彩色的弦月窗,这就使得整个建筑古典优雅与华丽庄严并存。许多人认为,维也纳艺术史博物馆是欧洲最高水平的建筑成就之一。
一走进博物馆的大门,华丽的圆顶大厅高耸入云,穹顶上绘制着精美的巨幅壁画——穆恩卡西的《文艺复兴的美化》,穹顶下的门楣上有奥地利绘画巨擘克里姆特的作品。沿着宽敞的楼梯拾级而上,可以看到意大利雕塑家安东尼奥·卡诺瓦的雕塑作品《忒修斯打败半人马》。
整个大厅充满了新巴洛克风格的装饰品,突显出维也纳19世纪晚期的庄严与辉煌。金碧辉煌的装饰与博物馆内的珍品相得益彰,参观的人们畅游在艺术的长河中,更为整个建筑的壮美惊叹。
文艺复兴是欧洲历史上一场伟大的思想文化运动,一般认为开始于14世纪,它以人文主义精神为标志,提倡以科学和理性为基础的古典艺术,在文学、美术、建筑等多方面产生了深远影响。文艺复兴时期的建筑重新采用了古希腊、古罗马时期的建筑形式,多用半圆形拱券,古典柱式比例,并常以穹隆为中心。例如维也纳艺术史博物馆的圆顶,相比古希腊、古罗马时期建筑的朴实厚重,文艺复兴时期的建筑则更显精致与优雅。
1891年10月17日,皇帝弗朗茨·约瑟夫一世为维也纳艺术史博物馆揭幕
罗伯特·拉施卡
1891年58cm×40.5cm
藏于维也纳艺术史博物馆
忒修斯打败半人马
安东尼奥·卡诺瓦
19世纪 雕塑
藏于维也纳艺术史博物馆
文艺复兴风格的圣彼得大教堂
随着文艺复兴风格的进一步发展,17、18世纪的欧洲艺术相继出现了巴洛克和洛可可两种风格倾向。巴洛克原是“不规则、扭曲和奇怪形状”之意,它虽继承了文艺复兴时期确立的追求逼真效果的传统,却摒弃了单纯、和谐、稳重的古典风格,致力于追求繁复夸饰、气势恢宏的艺术效果。其建筑特点包括:善用光影冲突,富于动感;多用极暗或极艳的颜色,色彩对比强烈;建筑局部的雕饰极尽华丽之能事;建筑内部往往形成巨大且高旷的空间,使人自觉渺小。天穹彩绘逼真,向上看令人不禁感觉自己与天穹隔着十万八千里。18世纪上半叶兴起于法国的洛可可风格,与巴洛克风格相反,追求柔媚、轻快、纤巧的艺术效果,给人带来愉悦之感。
圣彼得大教堂内贝尼尼设计的巴洛克风格的华盖
维也纳艺术史博物馆就像一艘满载宝藏的挪亚方舟,承载着约40万件艺术珍品,跨越了从古埃及到18世纪末古典时代近5000年的历史,缓缓向我们驶来。按时间顺序和地域特色,维也纳艺术史博物馆可以分为绘画馆、埃及与近东艺术展览馆、古希腊和古罗马艺术展览馆、雕塑和装饰艺术展览馆、钱币馆五个展馆。其中,最著名的是绘画馆与充满奇珍异宝的雕塑和装饰艺术展览馆,下文将重点介绍。
让我们先来欣赏世界上最重要的古埃及文物收藏馆之一的埃及与近东艺术展览馆。这里的文物数量多达17000件,从公元前3500年的埃及早期王朝开始,时间跨度约为4000年,藏品涉及的地域包括埃及、努比亚、东地中海和美索不达米亚地区。提起神秘的古埃及艺术,我们总会联想到恢宏的金字塔、手握权柄的法老、历经千年的木乃伊和古老的占卜文字。而在维也纳艺术史博物馆的埃及与近东艺术展览馆中,一只用珐琅工艺制成的蓝色小河马吸引了我们的眼球。它是古埃及人的随葬品,身上绘有精致的花纹,色泽饱满,造型呆萌可爱,向我们展示着古埃及艺术的天真与拙朴。
古希腊和古罗马艺术展览馆内的藏品充分展现了古典美学的魅力。尤其是古希腊的雕塑,西方艺术史之父温克尔曼曾赞美它实现了古典艺术的最高理想:“高贵的单纯”和“静穆的伟大”。该馆收藏的文物还包括中世纪早期发现的公元前3000年塞浦路斯青铜时代的陶瓷。
维也纳艺术史博物馆的钱币馆是世界上规模最大、最重要的钱币收藏馆之一,馆内不仅收藏有硬币、纪念币,还有纸币和珍贵的奖牌、勋章。
维也纳艺术史博物馆埃及与近东艺术展览馆内景
从中世纪末到巴洛克时期,哈布斯堡家族的皇帝和大公爵们经过数个世纪的收集,珍藏了这些精美绝伦的艺术珍品。这座独特的“博物馆中的博物馆”,为大众带来了一场艺术盛宴,引领人们走进一个充满智慧与美丽,需要带着好奇心去探索的奇妙世界。
维也纳艺术史博物馆古希腊与古罗马艺术展览馆内景