“女郎,单身的女郎,
你为什么留恋
这黄昏的海边?——
女郎,回家吧,女郎!”
“啊不;回家我不回,
我爱这晚风吹。”——
在沙滩上,在暮霭里,
有一个散发的女郎——
徘徊,徘徊。
“女郎,散发的女郎,
你为什么彷徨
在这冷清的海上?
女郎,回家吧,女郎!”
“啊不;你听我唱歌,
大海,我唱,你来和。”——
在星光下,在凉风里,
轻荡着少女的清音——
高吟,低哦。
“女郎,胆大的女郎!
那天边扯起了黑幕,
这顷刻间有恶风波,——
女郎,回家吧,女郎!”
“啊不;你看我凌空舞,
学一个海鸥没海波。”——
在夜色里,在沙滩上,
急旋着一个苗条的身影,——
婆娑,婆娑。
“听呀,那大海的震怒,
女郎回家吧,女郎!
看呀,那猛兽似的海波,
女郎,回家吧,女郎!”
“啊不;海波他不来吞我,
我爱这大海的颠簸!”——
在潮声里,在波光里,
啊,一个慌张的少女在海沫里,
蹉跎,蹉跎。
“女郎,在哪里,女郎?
在哪里,你嘹亮的歌声?
在哪里,你窈窕的身影?
在哪里,啊,勇敢的女郎?”
黑夜吞没了星辉 ,
这海边再没有光芒;
海潮吞没了沙滩,
沙滩上再不见女郎,——
再不见女郎!
1925 年
《海韵》发表于 1925 年 8 月 17 日《晨报·文学旬刊》。纵观徐志摩一生的诗歌创作,云、风、雪花等意象经常出现,而大海意象也会以多样的姿态传递诗人对生活的感悟。《海韵》是中国新诗中较有代表性的叙述型抒情海洋诗,曾被称为中国的“布尔乔亚浪漫曲”,诗篇主要通过海边女郎的经历表达诗人不懈追求自由的思想。从《海韵》的创作时间看,当时徐志摩正陷入与陆小曼的不伦之恋,一时间,来自家庭与社会舆论的指责与唾弃之声不绝于耳,诗歌中自然会流露着一层感伤、忧郁的色彩,映射出诗人郁闷与痛苦的精神世界。
从诗篇的艺术技巧来看,《海韵》一共五节,每节之间在变化中不失和谐,富有节奏感,融建筑美、音乐美、绘画美于一体,后由著名音乐家赵元任谱成大型合唱曲。诗歌语言口语化,情节单纯,意象生动感人,以抒情的笔调讲述一个热爱自由的女郎的海边遭遇,她拒绝回家过平庸的生活,在海边徘徊、歌唱、凌空而舞,又因始终“爱这大海的颠簸”,尤其留恋黄昏的海边,最终被淹入海沫,沙滩上再不见她的踪影。实际上,诗中那个在海边翩翩起舞,毫不畏惧猛兽似的海波等毁灭性力量来袭的女郎正是徐志摩的化身,“学一个海鸥没海波”象征女郎对理想的勇敢追求,而海鸥是大海里的精灵,似乎也暗示诗人在爱情遇挫时也应该有一种永恒不变的信仰与意志,但诗人又不免陷入焦灼的精神状态。如诗篇中两种不同的声音,即“女郎,回家吧,女郎”与“阿不;回家我不回”,直至“女郎,在哪里,女郎”“沙滩上再不见女郎”等,形成双声复调的叙事效果,也是作者在理想与现实矛盾冲突时复杂心理活动的写照。
学者蓝棣之认为《海韵》的主题是“优雅的恫吓” ,对那些尚无足够力量又想成为时代弄潮儿的理想主义者发出警告。如果从积极方面看,《海韵》以海边女郎的悲剧为契机,提醒人们不要一味地追求生活中那些不切实际的浪漫情调,而忽视了潜在的危险。事实上,诗篇中那个向往海韵而忘记大海危险的女郎正寄托着一种理想浪漫的生活模式,即使她最后为了自由被海浪吞噬,在诗人眼中仍值得歌颂与肯定,而不是惋惜,因为徐志摩的一生也像是一只用生命祭奠理想的“荆棘鸟”。