三、场景转换对艺术品价值发现的影响

从艺术品自身的“质量”状态来做价值发现方面的探讨是一种内在的方式，而通过对场景转换来认识艺术品价值发现是一种外在的方式。无论什么表现形式、内容以及媒材的艺术品，都有其处置空间，也就是其应有的场景。从外在因素看，场景发生改变，客观上就会打破它原有的价值构成要素。例如，张大千的画作在巴黎展出和在国内某美术馆展出，由此形成的价值发现和价值评估是不同的。同一件作品，在国家博物馆展出和在某省级博物馆展出，所带来的价值发现同样差别巨大。这种情形之所以产生，根本原因在哪里呢？难道仅仅是场景空间转换的结果吗？不然，其核心在于场景空间中的参与者（包括展览组织者、策划者、艺术评论者）不同。参与者群体的差异本身会对艺术品起到价值发现的区别效应，并在客观上为艺术品注入新的价值因子。

对艺术品价值发现、价值管理、价值评估来说，质量时代的场景转换尤为突出。因为艺术品所蕴含的人文精神需要共享，需要在广域空间场景中传播；反过来，也会丰富艺术品的人文精神性建构，吸纳与时代背景相吻合的审美趣味、价值理念、空间需求等。从这个角度看，艺术品价值发现及其价值管理、价值评估本身就是一套开放性的系统，有其自身的发展和建构规律，体现其艺术生命的原生动力。艺术金融的对象是可移动且在市场中流通的艺术品，它的处置场景的转换就意味着价值的再次重构——对于这点，大家都有深入共识。因为艺术品可以在动态活动中不断吸纳价值元素，丰富、促进艺术品本体人文内涵的综合呈现，简单来说，也就是赋予艺术品以时代精神。就一件艺术品而言，如果它历经国际拍卖公司的数次拍卖，或是国内、国际艺术界对其艺术价值有过多次学术研讨，其价值提升度难以想象——因为每次出场时，它所面对的参与者都有所不同，会带来不同的关注、评论和人文精神内涵的释放，体现在价值管理上就是高质量的，其价值在短期内就会得到大幅度提升。所以，从价值发现者的角度看，就会把这些高质量信息附加到艺术品本体之上，让艺术品本体在艺术品市场交易供给端有更好的展现机会。

还有一种情形是人们的共识性看法，也就是说，如果一件艺术品曾在某位社会名流的府邸秘藏或陈设，那么它的价值发现质量就必然得以提升。关于这一点，虽然缺乏科学的阐述，但艺术品作为特殊商品，客观上的确存在这种情形，在此需要简单说明。比如张大千收藏有宋、元、明、清时期的书画艺术品近1000幅，并将其中的国宝级藏画编录为《大风堂名迹》而流传于世。他还为诸多画作做了题跋，并有部分评述。就这些数百年前乃至上千年前的绘画作品来讲，每一幅都经历了诸多不确定的处置空间，而每一处处置空间都存在与其相适应的价值呈现方式和价值信息。但张大千赋予这些艺术珍品的各类信息更为丰富、多元，远超之前的价值要素维度。书画艺术品如此，其他门类（如瓷器、玉器、铜器、雕塑等）的艺术品自然也基本一致。艺术品处置场景的转换既受纵向的家族传承的有序影响，也受横向的市场流通交易的影响。这两个维度对于艺术品的价值发现来讲是重要的外在关联因素。正因如此，艺术品的价值发现才是一个永恒话题，并且受到场景转换和趋势变化的双重影响，其产生的直接效果就是对艺术价值的动态建构（对艺术品本体来讲，就是逐渐成为其自身的呈现体系）。这种影响力是驱动艺术品价值发现的重要内生动力，是艺术品价值管理的核心内容之一，也是艺术品人文精神内涵高质量建构的重要源泉。 UIyaLDzd7Lf/tkjtt+QzDQsAYShB6NVxpgBNDqrssssfuiQbH3S8Bgl9b68y9OMz