序

收到钟朝芳的书稿，是我最忙的时候，手头有很多事情要处理，但我还是答应下来为她写这篇序。朝芳的父亲是位山水画家，早些年在中国美术馆办过个展，我曾经受邀去看过，那时认识了朝芳。这次看到朝芳发来的书稿，知道她曾去日本留学，并攻读了国立山口大学的博士学位。回国后，继续在浙江师范大学美术学院供职，并主持了国家社科基金艺术学项目“中日手工艺文化保护及传承经验比较研究”的课题。这部书稿就是该项课题的结题成果。

本书以比较研究方法，系统梳理及综合分析了中日两国手工艺文化保护的历史，以及彼此在保护理念、政策措施、专业性和普及性教育传承等方面的经验异同。全书二十个专题涉及手工艺文化保护与传承两个维度，专题与专题之间或单个专题的论述，注重历史与现实的关联、思想与经验的碰撞以及宏观与微观的辨证，研究视野宽阔，材料丰富翔实。在宏观的学术视野中，朝芳凭借丰富的第一手材料，对两国实践的一些具体经验做了充分而细致的考察，认真辨析了其间的异同，从中寻绎手工艺文化保护和传承的普遍规律或特殊规律。书中涉及学校人才培养目标、课程体系建设、教学模式的一些详细案例分析，可以看出朝芳敏锐的问题意识、深入分析问题的能力，以及她在教育教学实践方面的丰厚经验，因此本书的研究结论是令人信服的。

我认为，对中日两国保护与传承手工艺文化的经验进行比较研究，并且从思想认识、政策举措以及实施过程中的具体做法中找到比较研究的切入点，并不是一件容易的事情，而这正是本书作为专项课题研究成果的特色所在和难能可贵之处。中国传统手工艺门类众多、技艺精湛、体系井然，是中华优秀传统文化的重要组成部分。保护与传承中国传统手工艺，符合“到2035年建成文化强国的战略目标”，具有重要的现实意义。目前，我国正在实施传统工艺振兴计划，关注他国有益经验，加强文明交流互鉴，无疑有益于我们立足自身国情去总结“中国经验”，从保护与传承两个维度把握和贯彻好振兴计划。

本书付梓，适逢其时。其所取得的比较研究学术成果，对于眼下开展的手工艺保护与传承实践，既有理论指导意义又有经验借鉴价值。

吕品田
中国美术学院特聘教授
中国艺术研究院原常务副院长兼研究生院院长、研究员
2022年7月6日于中国美术学院象山校区水岸山居