第五节
新古典主义

新古典主义兴起于18世纪的欧洲。洛可可时期，源于古典时期的特色元素已不再流行，然而到了18世纪后半叶，环欧旅行已经成为贵族、政客和有钱人中的流行之事，“观光大军”对意大利情有独钟，环欧旅行促进了古典主义的复苏，人们重新燃起了对古典时期的兴趣。

在激起欧洲人对古典遗迹产生兴趣的众多事件中，对赫库兰尼姆和庞贝两座古城的挖掘显得尤为重要，这两座古罗马城市对新古典主义的品位塑造起到了很大的决定性作用。

随着时间的推移，受各类思潮运动的影响，设计师们开始使用新的材料和工艺对传统风格的作品进行改良并适当简化，同时也较好地保留了古典时期作品的雅致和端庄。欧洲各地纷纷效仿，新古典主义风格自此成为欧洲家居文化流派中特色鲜明的一支，经久不衰。

新古典主义的兴盛主要有两个原因：

（1）经过巴洛克浮夸、奢华的风潮之后，人们更需要平静思考，而通过对古典时期的探寻，人们找到了合适的风格。

（2）1738年之后，古典时期的城市遗迹陆续被考古发掘，受此影响，人们重拾对古典时期的兴趣。

换言之，新古典主义源自人们对古典时期的热爱。

花艺文化的发展

经过巴洛克风潮之后，人们更想追求清新与古朴。

花艺方面亦受到影响，生活中常会用到古典风格的花束、花索，家具上的雕刻多沿用古希腊的装饰图案。

线性的花艺设计

洛可可时期线条优美的特性亦持续影响新古典主义，同样影响着花艺设计。“S”形曲线的运用最先出现于17世纪画家威廉·冯·艾尔斯特的画作之中，艾尔斯特擅长花卉静物的绘制，他的画作亦影响了18世纪的英国画家威廉·霍加斯，后者在著作《美的分析》（ Analysis of Beauty ）中提道：“画作的艺术精髓不在于色彩，而在于曲线”。

霍加斯认为自然界中的“S”形曲线是由直线和弧度构成的，并将其称为霍加斯排列，这个论点对西欧花艺设计的发展产生了深远的影响，使花艺作品的风格逐渐从紧密的组合中舒展开来，演化为线性传统花艺设计（线性设计）（图1-51）。