林蔚：在中国与冰岛之间架起一座音乐的桥

Lin Wei：Building A Bridge between China and Iceland

文字_林杨杨

她的人生乐章胜却许多世间美好，宁静有时，波澜有时……

时间不因欢笑或泪水而停留，命运的琴弦让岁月无痕，无休止地拨奏出繁花似锦的心灵交响，丰饶富足得令你我都愿在此长久驻足。

年复一年，小提琴家林蔚在中国与冰岛之间架起了一座音乐的桥。

从中国到英国的距离

1964年，林蔚出生在广州。无忧无虑的童年时光和影响一生的音乐教育，是身为音乐家的父母在那个年代能给予她的全部。

“父亲是我的老师。”林蔚七岁半开始跟随父亲林耀基学习小提琴，她是父亲从俄罗斯留学回国后启蒙的唯一一个学生。父亲对她的要求异常严厉，邻居们笑称只要听见林蔚的哭声，就知道当天的课快结束了。天资聪颖又生性要强的林蔚没有辜负父亲的希望，琴技进步飞快。

二十世纪八十年代，林蔚考入中央音乐学院附中，开始接受系统化的专业训练。在叛逆的年纪，凡是父母说的话，林蔚总要争辩几分。比起自己上课，她更喜欢听父亲教其他学生。日复一日，年复一年，她向父亲学到了令她受用终生的东西，一次次的争论与辩驳也让林蔚对父亲的教学方法有了更加透彻的理解。“虽然父亲对我很严格，但我们之间无话不说，常用怎样看待人生的角度来谈论小提琴的演奏方法。”无论父女俩谈什么样的话题，最后一定会回到小提琴教学法中。

遗传了双亲音乐基因的林蔚无疑成为同代音乐学子中的幸运儿与佼佼者。1985年，大学二年级的她荣获英国伦敦市政厅音乐戏剧学校（Guildhall School of Music and Drama）小提琴独奏高级音乐课程奖学金，远赴英国留学，师从伊夫拉·尼曼（Yfrah Neaman）教授。

初到伦敦，尽管有奖学金和生活费，较之当地的消费水准，林蔚的生活依旧有些捉襟见肘。除了经济上遇到的困难，语言于她也是个难题。“可能因为年轻，我当时并不觉得这些困难不能被克服。”对于一个出国留学的中国年轻人来说，最大的挑战莫过于文化上的差异了。“过了三十年，我还在不断发现，一些当年不理解的问题原来是文化差异造成的。”林蔚时常会思索，当年从中国到英国的距离究竟有多远。

结缘冰岛

1988年，林蔚以优异的成绩从伦敦市政厅音乐戏剧学校毕业，随后考入冰岛交响乐团，担任第一小提琴声部演奏家至今。

“由于冰岛位于欧洲和美国之间，邀请国际级指挥家、音乐家和我们合作是比较容易的。尤其是2008年起，冰岛交响乐团拥有了新的音乐厅，更多世界一流的音乐家愿意与乐团合作。”乐团的管理和很多欧洲乐团十分相似，团员选出几个代表，与总经理一同管理，决定与乐团发展相关的一切。

光阴流转，从初次走进冰岛交响乐团排练厅到今天，林蔚已经度过了三十余个年头。“我很幸运，团员们都对我非常友好。”林蔚认为，互相尊重是最重要的。“如果没有一个和谐、团结的氛围，怎么能协作奏出美妙的旋律呢？”即使有不高兴的时刻，在排练演出时也要保持乐观的心态。“愈合感情上的伤口，音乐是最好的良药，交响乐团教会了我怎样做人。”

多年来，林蔚多次与冰岛交响乐团、欧美各国的众多交响乐团和室内乐团合作演出。作为冰岛卡普特现代室内乐团的首席和艺术总监，林蔚于2013年带领乐团来到中国，在北京现代音乐节、天津五月音乐节和西安音乐学院举办“北极光与影”音乐会巡演，首演了包括“林耀基中国风格独奏小提琴国际作曲比赛”获奖作品在内的多部中外音乐佳作。

在众多音乐形式中，林蔚尤为喜爱交响乐、歌剧和室内乐。“当然还要看曲目、指挥及合作者的水平。室内乐的合作应该是一种最有挑战性的、极其敏感的亲密合作，只要有一个成员不高兴，就会影响到整个小组。只有大家都站在一个平等、互相尊重的平台上，才可以合作好。不过话说回来，所有艺术家、演奏家都有自己的个性，组合在一起本就不那么容易。”

教学是给予也是收获

林蔚曾任教于冰岛雷克雅未克音乐学院、英国伦敦普赛尔音乐学院和中国香港叶氏儿童音乐实践中心。1996年起，她担任林耀基在国外教学的唯一助理。她在冰岛哈尔帕国际音乐夏令营担任教学工作，多次应邀在挪威瓦尔德雷斯（Valdres）音乐节、瑞典维纳什堡（Vänersborg）青少年弦乐营举办讲座。“我非常喜欢教学，因为从小泡在音乐学院的环境里，教学对我来说是一件非常自然的事情。”归国后，林蔚开启了真正的教学生涯。

教学是给予，也是收获。身为小提琴家的女儿，林蔚和父亲的交流百分之九十都围绕音乐及小提琴教学法展开。“比起跟他上课，和他讨论让我吸收的东西更多。”作为中央音乐学院教授、国际著名小提琴家，林耀基一生为中国的小提琴教育事业做出了巨大贡献。“他既是我的父亲，又是我的老师。他给我上课时，我们在沟通上都容易感情用事，但我们的日常交流是平等的，他教会我怎样做人、怎样教学，如何面对并解决问题。”父亲谆谆善诱让林蔚不断向前。

像父亲那样倾尽一生付出无私的爱，让更多中国学子得到更好的音乐教育机会，让中国年轻一代音乐家认识世界、走向世界，是林蔚勤勉践行的事。沿着她努力的方向，我们看到更多的机遇和更广阔的时空就在不远处。

“这些年来，中国在音乐教育方面投入巨大，这也使得在国外进行文化交流的音乐家得到了极大的鼓舞与支持。近年来我们多次获得国家文化和旅游部、中国文联、中国音乐家协会等机构的帮助，邀请了众多国内知名音乐家参与国际音乐节，在促进中西方文化交流方面取得了很大的成功。”

为培养更多中国小提琴人才，林蔚创办了林耀基中国音乐基金及冰岛哈帕国际音乐夏令营，并担任主席。身为艺术总监，林蔚曾在国家大剧院、中央音乐学院与国际著名音乐家及国际比赛获奖者举办音乐会及国际大师班，并代表林耀基中国音乐基金成功协助了2012年梅纽因国际小提琴比赛、中国国际小提琴比赛（青岛）等活动的举办。

如果说林耀基中国音乐基金圆了林蔚一个关于父亲的心愿，那么冰岛哈尔帕国际音乐夏令营就是她另一个梦开始的地方。

冰岛交响乐团在2008年有了“新家”——哈尔帕音乐厅与会展中心。这座音乐厅在2010年被《留声机》杂志评为“世界十大最佳音乐厅”。“对于交响乐团来讲，音乐厅拥有好的音响，就好比我们演奏者有了更好的乐器。”

一天，林蔚站在位于冰岛最西南角还未竣工的音乐厅外，望向那座万花筒般的美丽建筑，和同事聊起了自己的梦想——在这里做一个夏季音乐营及音乐节，让世界各地的人们来到冰岛，走进这座现代化的建筑享受音乐。同事回应她道：“如果你真想做这件事，我很愿意给你做助理。”冰岛的地理位置很适合举办音乐营，而乐团暑期休息期间，整整两层的琴房及排练厅都可以利用起来。“我唯一需要的是向政府申请资金，但冰岛当时已经开始经济危机了，国家无法提供资金补助，我不太敢抱有幻想。当时音乐厅的艺术总监鼓励我先积极筹备申请资料，就这样，我们得到了一小部分冰岛教育、科学与文化部及雷克雅未克城市的基金，开始着手组织2012年的首次音乐营。”

音乐是世界共通的语言，来自世界各地的人们通过音乐沟通内心世界。作为致力于培养来自全球各地年轻音乐家的非营利组织，音乐营的理念不仅仅是关注有才华的年轻音乐家的音乐表演技巧，更要帮助他们充分发挥自身的音乐表现力。这个平台为才华横溢的青年演奏家创造了演奏机会，架设了通往国际舞台的桥梁。

冰岛位于北大西洋中部，每年夏天云集在此的各国青年艺术家及学员们享受着白昼、大自然和音乐的魅力，众多知名艺术家来到音乐营教学及演奏。音乐营不仅开设了业余音乐家的成人室内乐课程，还吸收八至十四岁阶段极具天赋的儿童，提供小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢琴、铜管及木管乐器的指导。音乐营会为学员提供一个非常紧凑的十一天培训计划，包括大师课、独奏课、室内乐课及管弦乐团排练演出。每位学员都有机会在哈尔帕音乐厅登台表演独奏及室内乐。

在林蔚的动议和促成下，音乐营也得到了林耀基中国音乐基金和梅纽因国际小提琴比赛的支持，每年邀请一位梅纽因国际小提琴比赛的获奖者作为驻营艺术家，与学员们合作。音乐营还多次邀请中国音乐家来访并同台演出。“作为中国人，我希望能尽可能多地推广中国艺术家和中国音乐作品，音乐营的理念也很适合这样的合作。” CxGOt2dZzxumBEdmPPMwD8hqy42FDllBBchsfh8bAhQseijqjgxLg3FJTujqf+dM