我与插花的相遇,是花选择了我,也是我选择了花。本书凝聚了我侍花十余载对中式古典插花艺术的理解。
中式古典插花由来已久,它源于对自然的敬畏,从春秋战国至清朝中叶,历经两千五百多年。草木依依,日常生活中处处可见,可食饮、可引炊、可染衣、可入画、可成香……先贤认为植物是与天地联结的媒介,传统侍花作品进可庙堂,退可山林。侍花的过程亦是一场修行,外化于行,内化于心。
我十多年前开始研学中式古典插花,翻看先贤古籍绘本,从文人画论、书画卷本中找寻传统插花的艺术本源,领会其中妙趣,孜孜不倦,乐此不疲。我曾问过自己:为什么会喜欢上中式古典插花?因为美酝于微处,其髓精博,这世间草木让我看到了不一样的生命世界。初探门径便深感传统插花之精妙,遂以“其无为而为,无为即自然,自然即规律”为侍花宗旨,于2012年创立“无花道”。
“度物象而取其真”是五代时期山水画家荆浩的美学观念,插花与传统书画意蕴一脉相承。植物的自然之美是客观存在的,侍花人只有通过“度”,即深入观察和感知才能获取生命本真的状态,方能使作品形神兼备,气韵生动。“如花在野”是插花艺术的至上境界,本书所呈现的不仅仅是传统技艺的美或是形式的美,更是真实的美。
传统插花究其本源,是一种文人雅趣,它并不是孤立存在的,而是与插花者的心境、审美、居室环境息息相关,与书、画、琴、香、茶等相得益彰,共同呈现出生活艺术之美。中式古典插花中蕴藏着东方哲学和美学精神,不是简单的空间陈设,更不是装饰,而是人与人、人与自然、人与生命联结的艺术。这门艺术的践行者需要通达中国文化中的儒、释、道精神与智慧,才能在生命这场修行中,见自己、见天地、见众生。这样的生活艺术哲学,是真正值得传承的。
中式古典插花沉寂了近两百年,能在近些年蔚然绽放,是国人对美好事物的精神回归。城市生活喧杂纷扰,心灵无法遁入自然之门,就会失去与自然的联结。城市生活与大自然日渐疏离,人的心态便显冷漠麻木,初心亦会逐渐迷失。唯有让传统艺术回归生活,找寻到消失的根脉,才能唤醒内心。
中华诸艺根脉相通,也是东方哲学的根源所在,正如朱良志先生所言,中国的艺术形态是一种活趣,即中国的诸项艺术形态呈现出一种生机勃勃的气韵,亦是一种活泼的艺术精神,这也是我们国家的艺术与其他文化艺术的差异。
作为一名侍花行者,我愿将传统文化中的美好与质感,用最直接也最真实的方式传递给当下的人,让更多的人觉察到中式古典插花背后承载的美学、哲学及生活态度,体悟人与自然平等共生的关系,以此滋养心灵。
继古开今,诸先贤余音在耳,心中信仰更加笃定。李叔同曾言:“我到为植种,我行花未开,岂无佳色在,留待后人来。”传统文化之复兴,需要几代人笃定前行,接力播撒美的种子,愿与诸友同行问道。
本书所载作品集近年辗转大江南北所遇的山野花草、古寺松柏、涧上枯木……采撷四时草木而成。书中所陈之处既有传统文人空间和清隐山房,也有新中式的茶空间,收录百余件侍花精品,拾英采薇,汇编成卷,以飨同好。
壬寅立春 书于凡花侍工作室