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元代戏曲因为从题材内容到表现形式均汲取了民间说唱的艺术营养，所以其剧本中自然会有比较丰富的民间说唱遗存。为便于后文讨论，兹将元代戏曲文本中的民间说唱遗存，列一简表，示意如下。
①叶德均：《宋元明讲唱文学》，商务印书馆2015年版，第40—41页。
续表
上表所列，只是元代戏曲中较为醒目的说唱遗存。如果就曲乐来源而言，元剧中撷取的民间说唱曲调，可谓不胜枚举。如表中所列的【叫声】【货郎儿】等，就是来自市井闾巷流行的货郎小调。又如元杂剧中有六十多种剧本在第四折末尾或第三折使用了【太平令】，而【太平令】源自鼓板说唱伎艺
。再如，元杂剧几乎每个剧本都在第一折末尾使用【赚煞】【赚煞尾】，而【赚】最初也是南宋时张五牛受鼓板中【太平令】曲调的启发，在唱赚基础上改编的新曲调
，因多用于套曲靠近尾声处，带有收煞的意味，故而取名【赚煞】或【赚煞尾】。另外，南戏剧本中常见的【鹅鸭满渡船】【林里鸡】【吴小四】【赵皮鞋】【麻婆子】【紫苏丸】【麻郎儿】【五更传】【呼唤子】等曲调，也都源自民间小调。
至于元曲、杂剧中套曲的组合方式，也明显可见宋元说唱艺术的影响，如正宫套中【滚绣球】和【倘秀才】连续交替、循环歌唱，仙吕套中【后庭花】【醉中天】【金盏儿】三调轮番交缠演唱，就是受宋代“缠达”的影响。“缠达”是以一诗一词轮流交缠进行说唱的艺术。关汉卿《单刀会》第二折：【正宫·端正好】—【滚绣球】—【倘秀才】—【滚绣球】—【倘秀才】—【滚绣球】—【倘秀才】—【滚绣球】—【尾声】；马致远《陈抟高卧》第一折：【仙吕】【点绛唇】—【混江龙】—【油葫芦】—【天下乐】—【醉中天】—【后庭花】—【金盏儿】—【后庭花】—【金盏儿】—【醉中天】—【金盏儿】—【赚煞】，这些都是比较典型的“缠达”体套曲。
除了曲调借用、套曲组合以外，元代剧作家往往还会从民间说唱中撷取艺人说唱的片段或只言片语，以裨于塑造人物、生发剧情、描绘场景、概括剧情大意等。叶德均先生曾对元杂剧中的“词话”遗存做过统计与分析，指出“词话”都是七言或十言（间用五言、八言、九言等杂言）诗赞体的唱词，在剧中一般以“词云”“诉词云”“断云”“某某云”等方式引出。词话在剧本中的分布情况是：仅见于一折的，计57种，65处；全剧的剧中、剧末都有的，计34种，121处；散见于全剧中间两折的只有1种，2处；而最值得注意的是，见于全剧之末的第四折或第五折的，计有87种，119处（在其他各折的只有69处），占60%以上。
另外，有的剧本还在曲文中引用了“词话”中的一些套语。如关汉卿《救风尘》第三折【滚绣球么篇】曲云：“那唱词话的有两句留文：咱也曾‘武陵溪畔曾相识，今日佯推不认人’。”
戴善夫《陶学士》第三折【滚绣球】曲亦云：“这里酒盏儿不肯沾唇，却不道：‘相逢不饮空归去，则这明月清风也笑人？’”“咱正是‘武陵溪畔曾相识，今日佯推不认人’。”
还有一些剧本，则对某些说唱伎艺的表演情况进行了场景式的艺术再现。如马致远《岳阳楼》第三折、范康《竹叶舟》第四折、无名氏《玩江亭》第二折等，具体描绘了剧中人打渔鼓、唱道情的情景。无名氏《百花亭》第一、三折，则绘声绘色地描绘了货郎儿“叫果子”的情景。无名氏《货郎旦》第四折，生动地再现了张三姑唱【转调货郎儿】的场景。高明《琵琶记》第十七出，也形象地展现了净、丑上场演唱“陶真”的画面。也有一些剧本对某些说唱伎艺做了概略式的反映，如无名氏《赵氏孤儿记》第十出简叙张维说评话“封神榜”，张国宾《合汗衫》第一折、无名氏《布袋和尚》第一折，略述剧中人唱莲花落，等等。
总之，元代戏曲表演中的确融入了大量的民间说唱元素。既然如此，就有必要具体考察说唱元素的融入，究竟给戏曲带来了哪些影响。
注： 作者简介 ：纪德君，广州大学人文学院教授，主要研究方向为中国古代小说与民间说唱文学。本文系国家社科基金重大项目“中国历代说唱文艺研究资料整理与研究”（17ZDA246）阶段性成果。