序言

悠悠五千年的华夏历史长河中，从文字到绘画，从建筑到音乐，我们的先辈在这片土地上创造了举世瞩目的文明，璀璨夺目且独一无二，是我们长期屹立于世界民族之林的重要支撑。从古至今，华夏文明一直对世界有着强大的吸引力，无论是马可波罗笔下元大都的盛世华章，还是普契尼歌剧中对《茉莉花》的动人演绎。改革开放以来，我国文化的展示则显得更有主动性、更具现代感：1987年，电影《红高粱》中那震惊世界的三十支唢呐、四支笙和一面中国大鼓震天撼地的齐鸣；2008年北京奥运会那场洋溢着民族自信和博大情怀的开幕式。

如何讲好中国故事，如何在艺术创作中更好地展现中华民族独特的艺术之美，对每一位音乐创作者来说，都是贯穿其创作生涯的重要命题。而瑰丽灿烂的民族文化宝库恰恰就是我们最宝贵的财富，是我们取之不尽、用之不竭的灵感源泉。我不禁想起30年多年前还在就读中央音乐学院作曲系时，当时的老师谭家胜在民歌课上举了贵州民歌《毛风细雨》的例子。多年以后，当我在创作电视剧《花繁叶茂》的主题音乐时遇到了瓶颈，苦苦思索之时，突然想到了这首民歌，于是乎，思路骤然开阔起来，思如泉涌般完成了整个创作。

当前，国内的民族音乐研究多侧重于音乐学范畴，就创作规律本身的研究相对较少。由刘捷老师主编，集合北京电影学院声音学院作曲方向的骨干教师完成的《中国汉族民族分析教程》则将重点放到了对音乐本体的研究上，从技术层面对汉族民歌进行较为详细的剖析，试图在创作层面帮助学生实现从感性认识上升到理性认知，并进而指导实际创作过程。通观全书，所涉及内容充分全面，对技法的分析具体深刻，所列歌曲案例具有代表性，其谱例清晰准确，参考资料的引用准确到位，成文质量较高，充分反映出本教材编著者们的深厚积累和严谨的治学态度。

热烈祝贺《中国汉族民歌分析教程》的出版！相信本书能够在北京电影学院相关专业的教学工作中发挥重要的作用！相信本书能够为中国民族音乐研究这座理论大厦的建设贡献力量！

张宏光
国家一级作曲，北京电影学院教授、博士生导师