是法国著名作曲家保罗·塞内维尔和奥立佛·图森共同所写,他们是法国达芬唱片公司的两个负责人,原曲由理查德·克莱德曼演奏,描述秋天里的童话,简单的旋律,抒写了低调的华丽。古典与现代的触碰,擦出了微妙的火花,旋律的抒情悠扬,正是《秋日私语》经久不衰,流传至今的重要因素。
格里格创作于1866年的管弦乐序曲《在秋天》,描绘了一幅色彩斑斓的金秋全景画。听着这首乐曲,我们仿佛可以看到农夫在阳光照耀的山谷里收割,丰收的喜悦从明媚热情的旋律中洋溢而出;山坡下的树木已经染成了黄色和淡棕色,游船怡然自得地在水面上轻摇。格里格通过民间曲调借景物抒情,把挪威的大自然和民间生活乃至神话世界,描绘成一幅幅色彩瑰丽、风格质朴的音乐水彩画。另外,还有再现挪威民间节日和农村婚礼欢乐场面的作品,也表现了人们热情奔放和欢快活泼的民族性格。
秋(曹均艳拍摄)
由美国音乐大师Brian Crain(布伦·克莱恩)创作,其作品兼有新世纪音乐和轻音乐等特点。这首曲子是保罗莫里亚乐队演奏的一首作品,秋天的阳光温和中微带寒意,景物越发清疏而爽朗。在这美好的景色中听一段优美的钢琴旋律,让自己的整个秋天充满了温馨的回忆。
中国琴乐最重清幽的境界。名曲《平沙落雁》表现的就是这样的境界。它所描写的是秋天江畔的景色。琴曲分为三部分,第一部分是舒缓轻松的节奏,秋高气爽,江天空阔,为全曲奠定一个基调。第二部分节奏渐快,由舒展变为激越,由宁静转为欢欣,百鸟和鸣,共享一个生机鼓吹的境界。第三部分重点表现雁落平沙中的自在和悠然,沙白风清,云飞天远,雁影参差而上下,水流潺潺而清浅,这是自在优游的境界。在这首曲子中,长江的浩渺,秋色的高爽,云天的空阔,群雁的飞跃,都表现出心境中的怡然、和悦、从容和适意。
秋天,大地突然变得到处生机勃勃,五彩缤纷,如同给大地穿上了一件色彩斑斓的衣裳。这件衣服上的红色珍珠,是代表果子的,红通通的苹果,瞪着眼睛,望着农民,希望他们早点把它摘下;金黄色的花边是代表田野的,田野像金色的海洋。红色搭着黄色的袖子是枫树的一部分,瞧,枫叶正在飘向地面!菊花看到那么多伙伴都出来了,她也伸出头来凑热闹,她仿佛秋姑娘的项链。五彩的秋天给大地带来了无限生机,也带来了丰收的喜悦!
秋天的韵味是成熟的。如果说春天是一个少年,他对未来的希望和憧憬往往带着几分盲目和青涩;假如夏天是一位青年,它往往带着青春的骚动去闯荡世界;而秋天恰恰是一位成年人和长者。阅尽世间的得与失、荣与辱、繁华与萧条,变得更加恬淡、更加自信、更加成熟。
“秋分”似乎是人们正式感受秋天的开始,古籍里说:“秋分者,阴阳相半也,故昼夜均而寒暑平。”在这“平分”之间,秋天写下了一份独特的调和之美,在这段时光里,凋零和收获并存,别离与启程共舞。秋天的音乐应该描绘的是秋收季节,农民饮酒作乐,庆祝丰收的快活情景,轻快的琴声仿佛展现了这样一幅画面:秋天里金黄色的草垛错落于田间,勤劳质朴的人们或倚坐一旁或欢快起舞,尽情享受着丰收带来的喜悦。秋天也是岁月四时中的成熟期,是月圆蟹肥,桂花皎洁,是古色苍然的诗意;也有人看到了秋天凛冽萧瑟的气态,从枯藤老树、荒林萋草中品读到一份“断肠人在天涯”的孤寂。秋天有着如此丰富的美感,难怪总能引起人们万千的感慨,就让我们在这些献给秋天的音符中,感受一片秋色。