静态比例模型的魅力有很大一部分存在于模型的涂装旧化之中。素模带给我们的是形体的美感,这种美感来源于实际的工业设计,产品的线条、姿态和体量都是现代科技与美学结合的体现。但是模型涂装旧化就像是给模特披上特制的新衣,它赋予模型色彩、质感、纹理和分量感,同时也融入了制作者的想法和创意,带来了全新的视觉体验。可以说,涂装旧化是静态比例模型的灵魂。
因此,模型的旧化技法是模型玩家们津津乐道的话题。如何表现金属质感、如何表现光影关系、如何刻画细节……这些都是玩家间交流,提出想法,激烈讨论的议题。在模型制作的历史上,旧化技法推陈出新,不断有奇思妙想涌现,不同时代的主流技法各不相同。时至今日,传统旧化技法有的已经被淘汰,有的依然在使用,新的技法不断进步,表现形式丰富多彩。
下面对目前主流技法进行了简单梳理,在大体上可分为色调调节类、纹理质感类、物理效果类三大类,每个大类下又有不同的表现形式和技法,可见表2-1。同一技法使用的辅料和手法可能会有多种,这里暂不做详述。
表2-1 主流技法
表2-1罗列的表现效果和技法并不是模型旧化的全部,但是包含了绝大部分的制作内容。在制作实践中,玩家们往往会根据表达的需要改变或创造技法。这些独特的表达形式与玩家的思考、想法、能力有很大的关系。
得益于网络的普及,模型技法的展示与教学非常容易查阅,学习这些技法也非常简单。辅料开发者们为了使模型制作愈加便捷,开发出了很多种易于上手的旧化产品,玩家们只需要多加学习即可掌握。但是笔者认为,比起学习技法,如何恰当地使用、协调地表达、创造性地表现才是最重要的。模型旧化是一门艺术,它不是简单的旧化技法叠加,粗糙的技法罗列仅仅是“炫技”。制作者需要明白,技法只是实现效果的手段。模型旧化应当是为了实现效果而有选择、有层次地使用技法,切勿本末倒置。
本书介绍的多数是在长期的实践中得到检验的、比较成熟的操作技法。在后面的内容中,可以通过制作实例来看一看这些技法是如何被使用和组合的。